Начало творческого пути
Я с детства знал, что буду писать. Просто знал – и всё, но никогда не собирался становиться профессиональным автором. Я оглядывался на свое окружение: ты успешен, если у тебя есть свое дело или богатые родители. С последним у меня как-то не задалось, поэтому я был твердо уверен, что рано или поздно мне придет в голову гениальная идея инновационного бизнеса, и я стану предпринимателем. В свое время я даже подумывал открыть на Сахалине букмекерскую контору. К счастью, лень была сильнее меня.
В то время я учился себе спокойненько в плохоньком ныне ликвидированном институте на менеджера. И был у меня в группе товарищ – Иван. Мы оба любили в мае, когда все цветет и пахнет, сесть в 11 утра на лавочку с бутылочкой пива и поговорить о высоком. Этим, собственно, наши общие интересы и ограничивались. А еще мы оба очень любили кино.
На четвертом курсе института нам дали творческое задание по маркетингу (не ищите логики). Полет фантазии никто не ограничивал: главное, чтобы была хоть какая-то связь с нашей альма-матер. Другие группы готовили что-то наподобие КВНа, мы же решили попробовать снять фильм. Ваню озарила прекрасная идея: нерадивый студент засыпает и попадает в мир «Пилы», где игрушка на велосипеде пытает его на предмет хоть каких-то знаний о собственном вузе. 2011 год – телефоны еще не снимали в том качестве, что сейчас, и мы достали у друзей обычную «мыльницу». Плохое качество картинки, ужасный звук и моя отвратительная актерская игра не помешали главному – это было по-настоящему смешно и интересно. Уже тогда Ваня проявил таланты сценариста и режиссера. И тут обух приземлился на мою голову – я хочу создавать кино. Профессионально.
Вернусь опять-таки к окружению – это важно. Значительно проще поверить в то, что у тебя все получится, когда твой папа режиссер. Даже не потому, что связи, а потому что для тебя закулисье кинематографа - реальность, оно на расстоянии вытянутой руки. Упрощает задачу жизнь в городах, где снимают кино или хотя бы есть театральные кружки в школах. Что я пытаюсь сказать: человеку, чтобы по-настоящему поверить в свою мечту, нужна хоть какая-то ролевая модель. Сахалин – место замечательное, но там у меня было две дороги: либо я иду работать в нефтяную компанию (благо, я говорю по-английски), либо повторяю путь отца и миллионов других мужчин России, то есть спиваюсь – тут в ролевых моделях недостатка нет.
Переезд в Китай
Я хотел делать кино, мечтал об этом и даже твердо для себя решил, что другого пути у меня нет. Но по-настоящему я не верил в то, что стану профессиональным сценаристом или режиссером.
Закончив институт, я уехал в Китай учить язык. Мне понравилась жизнь в Поднебесной, и я решил остаться еще на несколько лет. Скоро началась «реальная» жизнь – долги, отсутствие друзей и особых перспектив. Я снимал комнату в квартире с 8-ю взрослыми, младенцем и ордой тараканов. Абсолютно один в чужой, незнакомой стране.
Пришлось задуматься: а что я, собственно, здесь делаю? Не пора ли предпринять более смелые попытки на пути к мечте? Китай охотно дает иностранцам стипендии на получение магистратуры. Так, может, и мне стоит побороться за оную? Оказалось, что это не так уж и просто. Для топ-вузов причины «Ну я же талант!» оказалось недостаточно. Помню, как тепло меня встретили в Академии драмы Пекина (по масштабу и значимости – аналог ГИТИСа), как радужно улыбались, узнав, что я из России и неплохо говорю по-китайски. И как с лица преподавателя моментально слетела улыбка, когда я сказал, что мой бакалавриат с кино не связан абсолютно. Дома я отучился, напомню, на менеджера.
Тут же мне в голову пришла мысль: «Я знаю, как заставить их поверить в мои способности – я напишу сценарий фильма на китайском!» Поясню: на том жизненном этапе я очень сильно боялся самого себя. Неплохие вдохновляющие идеи приходили ко мне в голову регулярно, но вот доводить их до ума как-то не приходилось. Прокрастинация, лень и неверие в собственные силы каждый раз рушили мои наполеоновские планы.
И все-таки к тому моменту я уже потратил несколько месяцев на сбор всех необходимых документов. Оставалось лишь запереть себя на пару недель дома, отключить телефон и написать сценарий. Звучит несложно. Но перевести его на китайский выглядело не как выход, а как гигантский скачок из зоны комфорта.
Каждый день я садился за стол в ожидании того, когда же я все запорю: отложу на недельку-другую, уйду в загул или просто решу, что не хочу никуда поступать. Однако сценарий я все же доделал и понёс его, распечатанный и красивенько сшитый, в приемную комиссию. Преподаватели были шокированы тем, что белый человек взял и написал сценарий фильма на китайском языке (пусть уровень китайского там и оставлял желать лучшего). На следующий же день университет передал мои документы министерству образования Китая. Что на самом деле ничего не гарантировало. Но душа моя была спокойна: «Даже если я никуда не поступлю, то все равно могу гордиться собой, потому что впервые в жизни довел дело до конца».
Первый сценарий
Пока я ожидал результатов поступления, мы с Ваней начали писать настоящие сценарии: в американском формате и в специальной программе («КИТ сценарист», естественно) – параллельно рассылая их на различные конкурсы. Была у нас одна история, которая мне очень нравилась. Читая её, я думал: «Вот это мы, конечно, придумали!». Но единственный читатель сего произведения считал иначе: «Концовка у вас – говно». «Сам ты такой», – подумал я и отложил в сторону наш замечательный эпос, который действительно ни на одном из конкурсов в упор не замечали.
Прошло два месяца, и в один из вечеров, когда я, полусонный, просто лежал на диване (в тот момент я снимал уже целый диван в гостиной у одной китайской бабушки), мне приходит новая концовка фильма – просто пушка, которая идеально ложится на первоначальный сюжет!
Мы взяли следующий же конкурс, на который отправили «Персонажа» (прим. название сценария), став лучшей из 175 работ. Это был успех. Мы ничего не решали на производстве картины и не получили никаких денег, но тот факт, что самоучки с окраины страны победили во всероссийском конкурсе сценариев – это было уже очень-очень здорово. Есть вероятность, что до написания «В моем доме» та история оставалась нашим лучшим сценарием.
Фильм «В моем доме»
«В моем доме» - история, получившаяся практически случайно. Осенью прошлого года мы наткнулись на пугающий случай, произошедший в Японии, в городе Фукуока, лет 10 назад. Он показался нам достаточно необычным для того, чтобы лечь в основу сценария короткометражного триллера.
Однако мы родом с Сахалина – замечательного места, в котором кино, к сожалению, на профессиональном уровне не снимается. Свой первый короткий метр там мы создавали в течение двух с половиной лет. «В моем доме» же – проект гораздо более сложный как в техническом, так и в драматическом планах. Снять его дома в Южно-Сахалинске было просто невозможно.
Поразмыслив, мы решили ехать на Урал. Почему именно сюда? Екатеринбург - родина моей жены, и ее родители разрешили нам провести съемку фильма в их доме. К тому же, это открывало возможность собрать сильную творческую команду: всё-таки Екатеринбург - третий по количеству театров город страны с большим количеством талантливой молодежи.
Итак, как снять кино в незнакомом городе, где ты никого толком не знаешь? Мы приехали со 130 тысячами рублей. Идея создания остросюжетного фильма длиной в 20 минут на эти деньги кажется самоубийством. Мы думали, что найдем студию, которая, заинтересовавшись нашей историей, решится стать сопродюсером ее создания. Надежды не оправдались, но сейчас я, скорее, этому рад: мы сняли именно то, что хотели. Кто знает, как бы все прошло, если бы фильм создавался совместно со студией.
В то же время мы остались один на один с суровой реальностью – 130 тысяч и необходимость снять на них достойный фильм. Честно говоря, было страшновато – хотелось все бросить. Однако отказаться от проекта значило проиграть, и мы решили действовать, не оглядываясь на здравый смысл.
Нам удалось собрать отличную команду и пригласить на главные роли актеров Свердловского Академического театра Драмы. И уже тогда мы понимали, что выходим за рамки бюджета, но у нас с Ваней было важное правило – не задействовать в проекте личные средства. Но личных денег, собственно, и не было: перед съемками я полгода практически не работал, решив посвятить себя написанию сценариев. Немного подзаняв, немного поскребя по сусекам, мы вложили в фильм ровно столько, чтобы хватило на производство.
Это были 5 очень тяжелых смен, за время которых мы просто влюбились в екатеринбуржцев: какие-то невероятные отзывчивость и выдержка. Ваня толком не видел город, успев за неделю побывать только в Ашане, но теперь он всем рассказывает, какое же замечательное место – Екатеринбург. Не потому, что его впечатлил масштаб гипермаркета, а потому, что вы, ребята, покорили нас своим отношением к делу.
Мы работали по 15 часов, снимая не только людей, но и животных: собаку, кошку и крыс. Последние появились в сценарии в самый последний момент, но стали жизненно важным его элементом. Мне предлагали заменить их жучками-паучками, но именно эти животные наполняли историю важными для данного жанра символикой и смыслом.
Но как показать их на экране? Графика? Если делать хорошо, то это будет стоить невероятно дорого, а за некачественную графику не стоит браться вообще: впечатление от фильма будет испорчено абсолютно. В итоге мы пришли к наиболее очевидному и простому варианту – снимать настоящих крыс!
Если с кошкой все было довольно просто, то съемка крыс и собаки дались нелегко. Мы сажали по 4 грызуна одновременно на актера Александра Борисова, которому приходилось с такой «экипировкой» не просто играть, а еще и танцевать, падать на диван и бороться с главной героиней. Это было незабываемо… И только сейчас я по-настоящему осознаю, как съёмочной группе было тяжело – не устаю их благодарить за такую поддержку!
Были трудности и на начальном этапе, при написании сценария. История фильма была построена на придуманном нами финальном твисте – развязке, которой мы ранее в кино не видели. Все получалось неплохо, но истории не хватало глубины и личной драмы. Мы много спорили между собой на этот счет: достаточно ли просто крутого поворота, или мы уже достигли того уровня, когда в сценарии должны быть определенная глубина и смысл? При написании первых версий мы все не могли нащупать, куда нам двигаться, в чем драма героини. И только крысы, а затем осознание того, что они символизируют в фильме, помогли нам нащупать верный путь. Весь процесс написания занял примерно 3 месяца.
Затем сценарий подгонялся под реалии самого дома: ты приезжаешь на локацию, проходишь ее с сорежиссером, операторами и понимаешь, что многое из задуманного просто не сработает или будет выглядеть глупо.
Конечно, были дни, когда ничего не получается придумать, и ты кажешься себе самым бесталанным человеком во вселенной. Но мы многому научились при написании «В моем доме» и сейчас по праву можем гордиться созданной нами историей. Я действительно верю в то, что у нее есть потенциал лечь в основу полнометражного фильма.
Однако уже в процессе съемок мы понимали, что будем обращаться к краудфандингу. Совершенно не хотелось этим заниматься, но фильм-то каким-то образом доделывать надо. Главным было убедить самого себя в том, что народный сбор средств – это не «ходить с протянутой рукой», а «предложить людям поучаствовать в твоем увлекательном проекте взамен на действительно стоящие вознаграждения». Я потратил много времени на придумывание достойных лотов, которые могут быть интересны людям. Это и курс актерского мастерства для детей, и встреча с режиссером, и съемка фильма-поздравления.
Мы вложили в написание сценария и организацию съемок месяцы работы. Мы верим, что наша история сможет стать чем-то большим. Сейчас все зависит от того, получится ли собрать необходимую для завершения работы сумму. Наша основная задача – найти людей, которые, как и мы, смогут поверить в фильм «В моем доме».
Все подробности о проекте вы можете увидеть на его странице: https://boomstarter.ru/projects/947048/177103
Группа картины «В моём доме»: vk.com/vmoyemdomefilm
Крутейшие операторы, занимавшиеся съёмкой фильма: vk.com/twinbrthrs
___________________________
Редактор: Юля Якшина