В октябре смело открывайте сентябрьский выпуск и наслаждайтесь. Триеннале в Гараже, Фотобиеннале в МАММ и «Ненавсегда» в Третьяковке все еще ждут вас, если вы еще не дошли. Но и новинки имеются!
Новая Третьяковка
Московская международная биеннале графического дизайна «Золотая пчела-2020»
до 1 ноября
Плакатный жанр всегда мне казался самой привилегированным стилем. Многие экземпляры уже давно стоят на одной позиции с живописью и возведены в классику. Но дизайнеры не перестают удивлять. «Золотая пчела» проводится с 1992 года и традиционно представляет лучшие образцы графического дизайна со всего мира. Тема биеннале 2020 года — «плакат без границ», без тематических и технологических ограничений. Часть номинаций относится к экранной культуре и новым медиа. Номинации «Баухауз 100» и «Вхутемас 100» посвящены столетним юбилеям двух главных художественных школ, ставших колыбелью мирового дизайна. В общем, будет на что посмотреть.
Шедевры из Казани. От Рериха до Кандинского. К 100-летию Республики Татарстан
до 1 ноября
К 100-летнему юбилею образования Республики Татарстан казанский Государственный музей изобразительных искусств привез в Третьяковку свои лучшие произведения художников Серебряного века и русского авангарда. 48 отобранных работ как суперизвестных авторов, таких как Николай Рерих, Василий Кандинский, Александр Куприн, так и редко встречающиеся в российских музейных собраниях работы малоизвестных авторов – Михаила Ле-Дантю, Вениамина Гальвича, Бориса Такке, Магды Нахман.
Выставочный зал союза художников в Новой Третьяковке
до 10 января
На выставку привезли более 200 работ пионера поп-арта, Энди Уорхола, включая знаменитые банки и Мэрилин. Это вам не хухры-мухры.
Для полного погружения, кураторы подготовили сюрприз: воссозданная студия Энди прямо в выставочном зале и снимки известных фотографов из близкого окружения художника.
Медиацентр в Зарядье
до 15 ноября
Работы художников-номинантов на Первую Московскую Арт-премию можно посмотреть в Зарядье. Много имен, масса уникальных работ, не похожих друг на друга, несущих в себе дух времени. Мне, как всегда, интереснее всего Хаус Махачева и Игорь Мухин. Но, я уверена, что это не единственные звезды выставки.
Altmans Gallery
Сальвадор Дали: Dali+Gala. Love&Sex
до 15 ноября
Ох, кто еще, как не Сальвадор Дали и Гала могут научить неистовой любви? Удивительно, но кисть Дали всегда «становилась мягче», когда он писал свою возлюбленную, независимо от сюжета. И от этих картин исходит какой-то особый флер. Помню как впервые увидела картину «Портрет Галы с двумя бараньими котлетами, находящимися в равновесии на ее плече» и каким милым мне тогда показался сюжет, а Гала там — сама нежность. Как сказал Сальвадор, «я обожаю жену, и обожаю котлеты» – этим, пожалуй, и все сказано.
Галерея представит графические работы из разных серий — все они в той или иной форме воплощают трактовку любви, как понимал её сумасшедший гений Сальвадор Дали.
Музей АЗ
до 8 ноября
Супер внушительная коллекция одного из самых известных российских коллекционеров Георгия Косатки: от классического русского авангарда до позднесоветских художников нон-конформистов, включая сотни работ Анатолия Зверева. Если вы не можете определиться к чему лежит душа, сходите на эту выставку, она настолько разнообразна, что равнодушным не оставит.
Культурный Центр ЗИЛ
Мультимедийная инсталляция «INFODEMIA»
До 11 октября
Арт-группа LINNK исследует темы недопонимания и изоляции. Общее пространство экспозиции поделено на два «зала» — звуковой и визуальный. Между ними находится специальный экран, оснащенный датчиками и проекционным оборудованием. Те, кто оказался в визуальном «зале», видят проекцию движений гостей из соседнего, звукового «зала», гости звукового «зала», в свою очередь, взаимодействуют со второй группой через отзвуки собственных движений.
В отсутствии зрителей, в звуковой комнате проигрываются шум толпы и технических приборов, звуки города, в визуальной комнате представлена анимация.
При взаимодействии зрителя с инсталляцией базовые звуки и видеопроекция дополняются и изменяются соответствующим образом.
Напоследок, серьезная выставка
Гранд Солянка
до 11 октября
После короткого периода «политики интернационализма» 1920-х, начиная с середины 1930-х годов и вплоть до горбачевской перестройки советская цензура усердно выискивала и вымарывала отсылки на еврейскую культуру, быт и религию из искусства и литературы, периодами ненадолго ослабляя хватку, чтобы затем опять повысить бдительность.
Если нельзя открыто обращаться к еврейской культуре, то почему не делать это тайно? Так, еврейские (да и не только еврейские) писатели, поэты, композиторы и кинематографисты стали «замаскированно» цитировать в своих произведениях еврейскую культуру и религию, использовать неочевидные для цензоров аллюзии и заимствования.
Пришло время об этом вспомнить. Успевайте. До 11 октября.
С вами была Юля. Не сидите дома, но пользуйтесь масками и антисептиками. Не болейте!