Многим из любителей индийского кино наверняка известно имя Раджа Капура, а совсем продвинутым - ещё и его младшего брата Шаши. Так как в своих статьях я собираюсь "сталкивать лбами" не только представителей современного кино, но и "старичков", то статья о Радже, всемирно известном Бродяге, не могла не выйти. Вопрос был в том, с кем его брать в "Битву титанов"... я лично перепробовала множество вариантов, но самым оптимальным вдруг оказался его родной брат.
Важное уточнение номер один: обоих актёров очень люблю. Однако в процессе прочтения статьи вы не должны встретить никакого фаворитизма. Более того, решить, кто из них популярнее на Дзене, сможете именно вы, дорогие читатели - путём опроса, представленного в конце статьи. Итоги опроса будут выложены, скорее всего, в конце октября, в формате специальной статьи.
Важное уточнение номер два: возможны спойлеры по фильмам, но это неточно.
Ну что, поехали?
18 марта 1938 года, в городе Калькутте, расположенном в Бенгальском Президентстве, относящемся к Британской Индии (небольшое уточнение - независимость от Британской Короны Индия получила в 1947 году), у достаточно известной семейной пары Капур на свет появился мальчик. Притхвирадж Капур, известный актёр театра и кино, и его супруга Рамсарни уже воспитывали двоих сыновей - Раджа и Шамми, - и дочку Урмилу.
Вообще история отношений Притхвираджа и Рамсарни является типичной для большинства индийских семей - их брак был договорным. Рамсари Мехра было всего 15, когда родители обоих организовали их свадьбу. Всего у четы Капуров на свет появилось шестеро детей - Радж, Девендер, Равиндер, Шамми, Урмила и Шаши. К году рождения Шаши в живых остались только трое - Радж, Шамми и Урмила. Девендер и Равиндер скончались в 1931 году, когда Рамсарни была беременна четвёртым ребёнком, причём в течении одной недели - первый от пневмонии, второй отравился пилюлями крысиного яда.
Естественно, в такой семье вряд ли кто пошёл бы по другой дорожке, не выбрав актёрство. Разве что Урмила, дочка актёра, вынуждена была заниматься чем угодно, но только не сниматься в кино - в клане Капуров существовал легендарный запрет на съёмки для всех женщин семьи.
Но прежде всего отец настоял на том, чтобы сын получил образование. Шаши учился в Don Bosco High School в Бомбее. А как актёр - пока что театральный, - попробовал себя впервые аж в 6 лет, в "Притхви-театре", который создал и которым руководил его отец.
В одних источниках его официальный актёрский дебют указывают в 1944 году в фильме "Meena", в других наоборот, 1945 - в фильме "Tadbir". Но по сути первой его более-менее нормальной ролью стала роль юного Кеваля Кханны в фильме "Испепеляющая страсть", где режиссёром и исполнителем главной роли был его старший брат Радж. Это был 1948 год...
Спустя два года Шаши снимается в фильме "Борьба" (1950) и "Samadhi" (1950). В 1951 году братец Радж снова берёт младшенького в своё кино, но уже в легендарного "Бродягу". Как и в "Испепеляющей страсти", Шаши играет того же героя, что и Радж, но - в юности или детстве.
Съёмки съёмками, но семья решает, что парню лучше получить образование, чем постоянно сниматься в кино. Потому следующая картина с его участием выходит только в 1961 году - это был "Сын судьбы" от режиссёра Яша Чопры. Да-да, того самого Яша Чопры, который впоследствии снял "Непохищенную невесту", "Вира и Зару" и ряд других картин. В нашем же случае роль у подросшего Шаши была побольше, а в паре с ним работала актриса Мала Синха.
К сожалению, в отличие от успешных "Испепеляющей страсти" и "Бродяги", "Сын судьбы" провалился в прокате. И вплоть до 1965 года Шаши снимается в малоизвестных, толком ничем не примечательных картинах, что отнюдь не уменьшает его желания развиваться как актёр.
В 1965 году выходят две картины - "Испытание временем" и "Когда распускаются цветы". Первую снова снимает Яш Чопра, да и актёров известных в картине занято достаточно.
Второй фильм - "Когда распускаются цветы", - снимает Сурадж Пракаш. В пару с Шаши ставят актрису Нанду.
Именно второй фильм, "Когда распускаются цветы", стал полноценным хитом самого Шаши -в фильмах с Раджем успех предназначался старшему из братьев Капур. А тут именно сам Шаши получил тот успех, о котором мечтал, глядя на Раджа и на отца. С 1965 года Шаши наконец-то становится одним из самых популярных актёров индийского кино.
В 1966 году на экраны выходит "Да здравствует любовь" с Кишором Кумаром, Шаши, а также Мумтаз и Калпаной в главных женских ролях.
И да, когда-то я даже предположить не могла, что прославленный закадровый певец Кишор Кумар ещё и актёр, причём достаточно хороший. Вот так, живёшь, не знаешь - а потом бац, и всё, челюсть ловить приходится.
В 1966 он снимается в ряде неплохих фильмов - чёрно-белый "Мистер Бирадари", "Мои сны и твои мечты" с Нандой из "Когда распускаются цветы"
В 1967 году, будучи индийским актёром, Шаши неожиданно принимает участие в фильме британском - "Прелестная Полли".
Тот факт, что Шаши, индийского актёра, пригласили сниматься в иностранном фильме, говорит сразу о двух вещах - во-первых, он действительно талантливый и многогранный актёр и, во-вторых, достаточно популярен, чтобы его заметили вне родной Индии.
С Шармилой Тагор из "Испытания временем" он воссоединяется в фильме 1967 года "Лицом к лицу".
Очередная совместная работа с Нандой - фильм "Право на ошибку". Кстати, там снимается ещё и Тануджа, мать Каджол Девган. И знаете, какую интересную особенность я заметила? Почему-то часть фильмов того периода снята на цветную плёнку, а часть - чёрно-белые. Как это объяснить - не знаю, наверно, предпочтениями режиссёра. Или нехваткой бюджета на цветную плёнку.
В 1968 году Шаши приходится столкнуться с определёнными трудностями - он должен сыграть две роли в одном фильме. Но тут уже не близнецы, не реинкарнации, а два поразительно похожих парня, влюблённых в одну особу. И один из этих парней решает устранить соперника, заняв его место. Только потом происходит путаница, и бедняжка-жена ловит стресс от мысли, что не в курсе, за кем именно замужем на данный момент.
Забавный факт - главную женскую роль, ту самую бедняжку-жену Арчану, сыграла Бабита Капур. Та самая Бабита, которая мать Каришмы и Карины Капур, а также супруга Рандхира Капура, который Шаши приходится родным племянником. Вот такая Санта-Барбара...
В 1969 году Шаши снимается в фильме "Сезон любви" с Ашей Парекх. Не первая их совместная работа - в 1968 они снимались в "Детской свадьбе", - но их парочка очень тут хороша.
В том же году он работает с другой красавицей индийского кино - Хемой Малини, в фильме "Там, где встретишь любовь".
Парочка крайне очаровательная - Хема, что понятно, красотулька, а Шаши - уж так я считаю, - самый миловидный из всех троих братьев Капуров.
И, видимо, как зрителям, так и режиссёрам полюбилась пара Шаши-Нанда, раз они систематически, по одному или двум фильмам в год с ними снимают. Это я сейчас о "Ради любви" 1969 года говорю.
Та же самая история начинается с Бабитой - всё в том же 1969 выходит "Безответная любовь" с ней и Шаши в главных ролях.
В 1970 Шаши приглашают на съёмки "Бомбейского кино". В нём достаточно американских актёров, и индийских. В частности, снимается там и Хелен. Советую заострить своё внимание на этом фильме, потому что для самого Шаши он стал очень знаковым. Но об этом - чуть позже.
В том же 1970 он снова работает с Хемой - в фильме "Прекрасная танцовщица" (ой, какое говорящее название-то!).
И очередная совместная работа с Шармилой, в 1970 году - фильм "Приятная поездка".
В 1971 году мы получаем первую совместную работу одной из самых популярных пар - Шаши и Ракхи Гульзар. Всего, кстати, они снялись вместе в 14 картинах.
Фильм стал очень популярным среди зрителей, как и парочка Шаши и Ракхи.
В 1972 году у Шаши случается очередная международная работа - фильм "На пути к истине", связанный с буддистскими постулатами. Страной-создателем фильма является США, это экранизация книги Германа Гессе.
Фильм получил довольно хорошие отзывы, хотя некоторые поклонники Германа Гессе называют его упрощением того, что было представлено в книге. Но тут, как говорится, включается правило фломастеров - что на вкус и цвет они разные.
1973 год - очередная совместная работа с Шармилой Тагор. Это фильм "Приди в мои объятия" от Манмохана Десаи. Ещё там засветился довольно молодой Шатругхан Синха.
Нельзя сказать, что у Шаши тут положительная роль. И не отрицательная тоже - скорее, всё вместе, смешанное в почти равных пропорциях. Зато Капур показал, что может не только добряков отыгрывать, но и людей со сложным характером, манипуляторов и казанов.
В 1974 на экраны Индии выходит фильм "Самозванцы поневоле". Виджай, молодой, но перспективный инженер, попадает в тюрьму - ни за что, по ложному обвинению. Там он знакомится с компанией мошенников, ловких, но обладающих добрыми сердцами. Вся компашка делает ноги из тюрьмы и прячется в отдалённой деревушке - в той самой, где на пост мэра баллотируется один из тех типов, кто оболгал Виджая.
В своё время, совершенно случайно, я посмотрела этот фильм. Конечно, в тот момент он показался мне достаточно наивным, но всё же милым. А герой Дэнни Дэнзонгпы постоянно ругался "твоя мать, моя мать", чем заразил меня и я теперь так же иногда ругаюсь. А так это очень качественное и хорошее кино - не зря же оно получило статус суперхита в 1974 году.
В том же 1974 Шаши снимается с Амитабхом Баччаном в фильме "Хлеб насущный". Помимо них там ещё оказывается занята и Зинат Аман.
Череда успешных и не очень фильмов - в 1975 на экраны выходит "Испытание любви", где Шаши снимается в тандеме с Мумтаз, Раджешем Кханной и Винодом Кханной. Это был как раз тот период, когда оба Кханны (они не братья, уточняю сразу) набирали свою популярность.
1975 - это год выпуска на экраны супер-легендарной картины "Стена" с тандемом Шаши Капур- Амитабх Баччан. История двух братьев, один из которых стал честным полицейским, а второй - опасным преступником. Однако разное положение в обществе не мешает им найти и отомстить тем негодяям, из-за которых был оболган и скончался их отец, а на всей семье, оставшейся в живых, висело клеймо бесчестных людей и предателей.
Причём если Амитабх Баччан представлял в фильме свой обычный образ сердитого молодого человека, то наш Шаши никоим образом ему не уступал. Его Рави, честный и принципиальный человек, инспектор полиции, хоть и любит своего брата Виджая, но и принять его преступную деятельность он не может. Игра Амитабха и Шаши задала достаточно высокую планку. И даже самих Баччану и Капуру сложновато пришлось её снова достичь.
В 1976 выходит фильм "Рам и Шанкар", где Шаши снимается в паре с Ниту Сингх, впоследствии ставшей супругой его племянника Риши Капура.
В 1976 году, уже в третий раз, - первыми двумя фильмами были "Хлеб насущный" и "Воровство - моя работа", - с Зинат Аман. Фильм "Искушение" повествует о том, что далеко не всякий человек сможет противостоять искушению стать богатым нечестным путём.
Снова 1976 год и попытка перенести историю грабителя, который всё награбленное отдаёт бедным, этакий Робин Гуд made in India, - это фильм "Факира" с Шабаной Азми в главной женской роли.
Кстати, в "Факире" Шаши и Дэнни Дэнгзонпа сыграли родных братьев. А, собственно, индийским Робином Гудом под кодовой кличкой Факира и является персонаж Капура.
Не стоит забывать и о известном фильме "Любовь - это жизнь" 1976 года. Яш Чопра вообще умел создавать популярные парочки из индийских актёров и актрис. Помимо тандема Амитабха и Шаши, в фильме представлены ещё и Ракхи Гульзар, да Вахида Рехман. В том же фильме снимались Риши Капур, Ниту Сингх.
В 1977 Шаши снова снимается с Амитабхом, но к ним уже добавлен и Санджив Кумар - именно в этот год на экраны выходит фильм "Честь и вера". И не забудем про Рекху и Апарну Сен...
Два мошенника, вора и афериста, Ахмед и Мохан (Амитабх и Шаши) обычно подрабатывают лжесвидетелями в судах Бомбея. Ну, из разряда "я видел этого типа с окровавленным ножом в руках", тогда как тот самый тип вообще в кровати сладко спал. Однажды они встречаются с Кабиром Дасом (Санджив Кумар), одной из их "жертв", кого парни обвинили в убийстве, а на самом деле Кабир тут вообще ни при чём. В обоих просыпается совесть и наши недавние аферисты решают во что бы то ни стало доказать, что Кабир ни в чём не виновен.
В 1977 году на экраны выходит очередная совместная работа с Винодом Кханной - "Вор и солдат". Помимо Винода и Шаши там также заняты Парвин Баби и Шабана Азми.
В том же 1977 выходит фильм "В тени прошлого". Режиссёр Рамеш Талвар умудрился в одном фильме собрать две популярные парочки - Шаши и Ракхи, а также Риши и Ниту Сингх. Да-да, дядя и племянник играют вместе. А продюсировал эту картину Яш Чопра, потому частенько данную картину относят к Yash Raj Films.
В 1977 году выходит фильм "Ангел или дьявол" с Шаши и Рекхой в главных ролях.
А в 1978 Радж Капур приглашает брата на главную роль в свой фильм "Истина, любовь и красота" - насколько мне известно, после "Бродяги" и "Испепеляющей страсти", снятых, когда Шаши был ещё ребёнком, это был третий раз их совместного творчества. Шаши уже взрослый, сформированный актёр, с определённым образом. И немудрено, что Радж пригласил именно его. В пару к Шаши - Зинат Аман.
Ранджив, герой Шаши Капура, - обычный парень, приехавший в отдалённую деревню, влюбляется в настоящее небесное создание. То есть, так он воспринял Рупу - девушку умную, красивую и верную. Разве что прячет она часть своего лица, но влюблённый этого не замечает. Он потрясён её голосом, красотой её тела, её любовью к нему. Вот только когда он берёт эту небесную апсару (а по факту обычного человека) в жёны, то Рупа открывает ему страшную тайну - одна сторона её лица обезображена с детства. И тогда Ранджив ведёт себя как последняя какашка и повторяет постоянно, что полюбил красивую Рупу, а та девушка, что перед ним стоит - вообще не она. И даром, что тот же голос, то же тело. В итоге бедняжку он изводит своим недовольством. И если бы не спасительное стихийное бедствие, столкнувшее их лбами и спровоцировавшее то, что Ранджив понесётся спасать Рупу, - не бывать бы счастью. А то красотуля уже подустала вдалбливать Рандживу в голову, что важнее не внешняя красота, а внутренняя.
Несмотря на то, что в фильме есть достаточно провокационные моменты, и я не устану повторять, что не понимаю, а на кой ляд Радж их туда вставил, - фильм классный. Тут достаточно интересный сюжет, каких мало встретишь даже в современном Болливуде. Зинат тут хороша до безумия. Их пара с Шаши - легендарна. Собственно, работа-то шикарная, от самого процесса съёмок, до игры актёров, потому неудивительно, что она стала очень успешной.
Всё в том же 1978 году Шаши "возвращается" к тандему с Амитабхом Баччаном в фильме "Трезубец бога Шивы", срежиссировал который Яш Чопра.
Помимо этой легендарной парочки, в фильме снимались Санджив Кумар, Ракхи Гульзар и Хема Малини. И нет, тут Шаши не в паре с Ракхи - что вполне было бы ожидаемо. Он в паре с Хемой.
Примечательный факт - насколько мне известно, в 1978 году Хема уже встречалась с Дхармендрой, а Санджив Кумар когда-то был её женихом. Потому грусть и тоску в глазах Кумара ничем не скрыть - он любил её безответно до самой своей смерти.
В 1979 году Шаши снимается в фильме, который был основан на истории восстания сипаев периода 1857-1859 гг.
Легендарная попытка сипаев восстать против Британской короны и, в идеале, добиться независимости Индии, была рассказана в контексте небольшого количества людей. Шаши снова поработал в паре с Шабаной Азми, а помимо неё - с Нафизой Али.
Шьям Бенегал, как говорится, трэша не снимает, потому фильм достаточно интересный. Это вам не типичный масала-фильм, это картина, над которой приходится задумываться.
И снова общая работа с Амитабхом Баччаном - в фильме "Чёрный камень" 1979 года. Помимо него - уже далеко не первая совместная картина с Шатругханом Синхой. Вся троица представляет шахтёров - людей, которые по факту солнечный свет видят очень редко, работая в шахтах и добывая уголь. Главную женскую троицу представляют Ракхи Гульзар, Ниту Сингх и Парвин Баби.
В этом фильме герой Амитабха иногда говорит с героиней Ракхи, доктором на шахтах, на английском - и мне очень даже нравится этот английский мистера Баччана. Не без акцента - но очень близко к тому, как говорят истинные британцы.
Буквально через несколько месяцев после выхода "Чёрного камня" выходит фильм "Семейное счастье". И угадайте, кто там снимался? Правильно! Амитабх Баччан и Шаши Капур. Помимо них - в главных женских ролях, - снимались Рекха и Парвин Баби.
Фильм, к сожалению, на фоне мега-успешной "Стены" и неплохого "Чёрного камня", выглядел блёкловато. Потому в прокате не особо удался.
Всё в том же 1979 на экраны выходит "Судьба в твоих руках", где дядя с племянником играют братьев - то есть, мы видим тандем Шаши-Риши. Не обошлось и без Ниту Сингх.
В 1980 Шаши снова возвращается к работе с Амитабхом. Фильм, названный "Дважды два пять", повествует о двух грабителях, которые ну очень друг друга недолюбливают. Однако судьба в лице гангстера-заказчика сталкивает их лбами. И чтобы выбраться из патовой ситуации, им придётся объединить свои усилия.
До того, по мнению режиссёров, смотрелось трио Шаши-Амитабх-Шатругхан, что решили его снять ещё. Теперь настал черёд фильма "Красивая жизнь", но в команду взяли ещё Сунила Датта, а из женщин - Ракхи, Парвин Баби и Биндию Госвами.
Хороший и честный полицейский Шив Кумар (он же Сунил Датт) получает задание - найти и уничтожить преступника по кличке или имени Шакал. Но имечко сказало всё за себя, и бедняга погиб. У него осталось два брата - Виджай и Рави (Амитабх и Шаши соответственно). Оба, пылая желанием Шакалу отомстить, клянутся найти его и устранить. В этом им поможет третий человек - Ракеш (он же Шатругхан Синха).
Ой, лучше бы главный злыдень Шакал, в исполнении Кхулбхушана Кхарбанды, с ними не связывался - прибьют же.
В 1981 Шьям Бенегал зовёт Шаши в свой фильм "Наша эра" (он же известен как "Век Кали" в ряде источников). В картине также были задействованы Рекха, Кхулбхушан Кхарбанда, Амриш Пури, а также Урмила Матондкар в роли сына героини Рекхи.
И всё в том же 1981 он снимается в фильме "Любовная связь" с Амитабхом, Рекхой и Джаей Баччан. В этом фильме Шаши играл роль брата персонажа, сыгранного Амитабхом, и особого экранного времени у него не было - экранная невеста Шобха, сыгранная Джаей, так и не стала его женой по причине смерти жениха.
В том же году Субхаш Гхаи выпускает фильм "Убийца", где Шаши предстаёт в тандеме с Дхармендрой, Хемой Малини и Зинат Аман.
Очень мне понравился Шаши со Смитой Патиль в фильме "Бубенчики" 1983 года. Хотя да, сюжет у него запутанный - персонаж Шаши любит одну девушку, куртизанку, женится на принцессе, повинуясь повелению королевы-вдовы. При первом просмотре я так и не поняла ничего. Надеюсь, при втором повезёт больше. И да, Смита как раз играла ту самую куртизанку.
В 1984 Шаши снимается с сыном Сунила Датта, Санджаем, в фильме "Великая сила любви". Там же снимаются и Ракхи Гульзар, и Рекха, а также Анита Радж.
Двое молодых людей встретились на курорте - звали их Санджай и Анита (впрочем, актёров-то тоже так зовут). Санджай был воспитан матерью-вдовой, и она одобрила его союз с Анитой. Вот только при личном знакомстве с семьёй девушки выясняется, что с семьёй Санджая их связывает нечто крепкое и дюже сильное - вражда называется. Но мы в курсе, что сила любви сносила и не такое на своём пути.
В 1985 Шаши снимается снова с Шатругханом, Хемой и Дэнни в фильме "Буря", но теперь там появляются Митхун Чакраборти и Минакши Шешадри - довольно молодые, но уже многообещающие актёры.
В том же 1985 Шаши снова работает с Митхуном, но уже в фильме "Преступные тайны". Там ещё замечены были Пунам Дхиллон и Рати Агнихотри.
Хотя этот фильм о странной любовной истории, всё же интересно, почему в названии фильма есть слово "преступные". А ответ просто - просто Рави, герой Шаши является инспектором полиции, тогда как Баджранг, герой Митхуна - это внук короля преступного мира. Есть ещё Бхавна, красавица-адвокат в исполнении Рати Агнихотри, и Радха, она же в реальности Пунам Дхиллон, на которой Рави женится из-за последней воли умирающего отца.
Факт - Митхун, тогда ставший популярным благодаря "Танцору диско", но планомерно укрепляющий свой актёрский авторитет, играл ничуть не хуже уже опытного в достаточной мере Шаши. Можно сказать, они реально были на равных в этом фильме.
В 1986 году на экраны возвращается легендарная парочка 70-х - Шаши и Шармила Тагор. В виду имеется фильм "Свати", где, помимо уже упомянутых выше, снимались также Минакши Шешадри, Мадхури Дикшит, Винод Мехра.
Свати - её сыграла Минакши, - по факту незаконно рожденная. Потому и воспитывает её в одиночку Шарда (сыгранная Шармилой). Свати всячески пытается защищать мать от общественного порицания, но в ответ получает одни насмешки и непонимание. Встреча с одним хорошим человеком даёт Свати надежду, и она знакомит мать с врачом, работающим с ней в одной больнице.
1987 - и очередная международная работа Шаши в фильме "Сэмми и Роузи ложатся в постель". Британская комедия с элементами мелодрамы и драмы у зрителей не особо зашла, собрав недостаточно много прибыли. Однако мы уже понимаем, что просто так Шаши в международные проекты не зовут - его признают и на родине, и за рубежом.
Всё в том же 1987 на экраны выходит "Любовь выигрывает" с Шаши, Рекхой и Винодом Мехра. Сюжет закручен вокруг лекарства, изобретённого обычным деревенским доктором, который когда-то был потенциальным мировым светилом, но теперь "растрачивает" свой талант медицинский на обычных людей - практически бесплатно. Потому один из его коллег, то самое медицинское светило, направляет в ту деревню своего сына, шедшего по врачебным стопам отца. Причина "командировки" - уговорить деревенского доктора продать патент на лекарство. Этот парниша, Ананд, в деревню всё же приезжает, и почти сразу же сталкивается с местной жизнью, которая его пугает и возбуждает желание дать стрекача. Но чем дольше он остаётся в деревне, тем выше вероятность того, что он "заболеет" ею и останется. Этому способствует милая девушка Сони.
Деревенский врач - это Шаши, девушка Сони - Рекха, а городской врач - Винод Мехра. Глядя на данное фото, мы начинаем понимать, что Шаши уже не молод и горяч, ему начинают доставаться роли более... возрастные. Это и отцы дочерей и сыновей, и разные врачи, учёные и инженеры. Но всё равно Шаши не растратил с годами своего таланта - всех своих персонажей он не отыгрывает, он ими живёт.
Тема брачных отношений в индийском кино затрагивается регулярно, и контекст для этого подбирается разный. Например, в фильме "Синдур" 1987 года затронута тема ложных обвинений в неверности. Но прежде мы сделаем небольшое отступление и я поясню для тех, кто может не знать, что такое синдур.
Синдур, наравне с брачным ожерельем, которое называется мангал-сутра - один из основных признаков замужества женщины. Синдур по своей сути - обычная краска красного цвета в форме порошка, которой замужние дамы окрашивают свой пробор. Даже если на женщине вы не видите обручального кольца (ну мало ли, вдруг сняла по какой-то причине), вы всегда поймёте, что у неё есть муж, по окрашенному пробору и мангал-сутре.
Вернёмся к нашим "баранам". Виджай (его играет Шаши) в своё время выгнал жену из дома, потому как подозревал её в неверности. Естественно, ни в чём его жена Лакши виновата не была - просто в ком-то взыграла неуместная ревность. Проходят годы, и судьба сталкивает их лбами снова, вынуждая встретиться и поговорить. Да поговорить так хорошо, что любовь, в её сердце так и не прошедшая, загорится вновь.
Правда, помимо линии Шаши-Джая, там также присутствует линия Говинда-Нилам, но рассматривать их историю мы уже не будем.
В 1988 Шаши опять работает за границей. Ряд британских и индийских актёров объединяется для фильма "Душители", где главную скрипку играет Пирс Броснан.
Фильм, кстати, основан на реальных событиях. Полковник Сэвэдж (его сыграл Пирс) арестовывает виновных в страшных ритуальных убийствах. Но почему-то, якобы за недостаточностью улик, убийц отпускают. А полковник не отпускает ситуацию и хочет разобраться, где тут зарыли собаку и почему она воняет. Ничего лучше, чем переодеться индийцем и внедриться в компанию ритуальных убийц, он не придумывает. И ведь разберётся же!
Так вот, наш Шаши в этом фильме сыграл раджу Чандру Сингха. Однако опять зрители прошли мимо этого неплохого костюмированного фильма с прекрасной игрой. Идут Броснану костюмы военного XIX века, ничего не поделаешь и не скажешь.
Всё в том же 1988 Шаши на экране снова встречается с Митхуном Чакраборти. В виду имеется фильм "Коммандос" от Баббара Субхаша - не самое лучшее кино, не самый лучший сюжет, но определённую долю известности имеющий.
Роль у Шаши была небольшая, он от силы минут 15 появлялся - но значимая, это же один из членов командования, который занимается охотой на опасных преступников. Даже такую малюсенькую роль Шаши отыгрывает на 1000 %.
В 1989 он снимается в фильме "Вне закона" в роли инспектора полиции Капила Кханны, у которого какие-то негодяи стырили сына, взамен подложив девочку. В итоге бедняга отказывается от воспитания подкидыша, потому суд воспитывать обязывает некую женщину Банто (её сыграла Аруна Ирани). С тех пор проходит 20 лет, и правда начинает проявляться.
Помимо Шаши и Аруны, в данной картине были Шридеви, Говинда, Раджникант и Кими Каткар.
То успешные, то не очень фильмы снимались с Шаши в течение 1989-1990 годов. В 1991 состоялось воссоединение легендарной парочки из "Стены" - Амитабха Баччана и Шаши Капура. Фильм "Одиночка" выделял в качестве двух братьев героев Амитабха и Адитьи Панчоли, а Шаши сыграл там полицейского комиссара.
Однако в период с 1992 по 1993 Шаши вообще не снимался. Фильмы с ним появились лишь в 1994 году - и работал он до 1996. В 1997 снова не снимался, а в 1998 - в международной картине "Задворки Нью-Йорка".
Неожиданно располневший Шаши удивил зрителей, которые не понимали, что происходит с любимым актёром. Далее у него выходит парочка фильмов, и то - в одном как рассказчик, а по факту слышен был только голос, во втором уже гостевое появление.
Последний фильм вышел в 1999 - и то, малюсенькая роль. С тех самых пор Шаши больше не снимался.
Примечательно, что в 1991 году Шаши практически единственный раз попробовал себя в режиссуре, хотя эта попытка провалилась в прокате. Речь идёт о советско-индийском фильме "Чёрный принц Аджуба", иначе известный как "Возвращение багдадского вора" с Амитабхом Баччаном, Риши Капуром, Димпл Кападиа и Сонам в главных ролях. Совместно с Шаши в кресле режиссёра сидел Геннадий Васильев, известный по экранизации сказки "Финист - ясный сокол" и китайско-русского фильма "Волшебный портрет" (кстати, классное кино, советую посмотреть). Обидно, что вполне качественный "Чёрный принц Аджуба" провалился, ведь у него были все шансы стать популярным у зрителей.
Как уже говорилось выше, с 1999 года Шаши перестал сниматься вообще. Он долго болел, похудел очень сильно, а 4 декабря 2017 года скончался в Мумбаи от продолжительной болезни.
Что касается личной жизни Шаши Капура - она никогда не была связана с актрисами, с которыми он играл. В июле 1958 года он женился на британской актрисе Дженнифер Кендалл - да-да, той самой, с которой в 1970 снимется в фильме "Бомбейское кино" (иногда его именуют "Бомбейская радиостанция"). Познакомились они, кстати, в 1950 году, когда Шаши играл у отца в театре. И с тех самых пор младший из Капуров был трепетно влюблён в белокурую красавицу с туманного Альбиона. Она оставила Англию, переехала к мужу в Индию, поддерживала каждое его начинание.
У пары за всё время их брака родилось трое детей - Кунал, Каран и Санджана. Вся троица, когда подрастёт, попробует себя в кино, преимущественно в фильмах отца, однако успеха никто из них не найдёт, потому они и выберут иные пути. Кунал продюссирует фильмы, Каран профессионально занимается фотографией, а Санджана руководила театром "Притхви" до 2011 года, в 2012 основав свою театральную студию. Все трое подарили Шаши кучу внуков.
Шаши, можно сказать, был однолюбом - всегда любил только свою Дженни. К сожалению, их красивая история любви закончилась в 1984 году, когда Дженнифер скончалась от рака толстой кишки. Вот вам и доказательство любви Шаши к жене - после её смерти он долго не мог оправиться, приходил в себя. Отсюда пошли и проблемы с весом, потому как с самого детства младший Капур отличался худобой. К тому же, именно с этого года Шаши перестал играть романтических героев, перейдя на более характерные роли - потому что любовь показывать он, увы, больше не мог, по причине потери своей единственной Златовласки Дженни.
Актёрский талант Шаши доказать просто - его любили зрители, а также в копилке были награды от той же Filmfare (за фильм "Стена" как актёр второго плана", за фильм "Безумие" в категории лучший фильм, за "Нашу эру" в той же категории, но в 1982, за пожизненные достижения в 2010 году), Национальная кинопремия Индии за лучшую мужскую роль в фильме "Нью-Дели Таймс" в 1986, спецприз жюри Национальной кинопремии Индии в 1994, Падма Бхушан в 2011 (а это, на минуточку, третья по значимости гражданская награда Индии) и не забудем о премии имени Дадасахеба Фальке в 2015 году - это высшая награда кинематографистов Индии.
Шаши Капур с самого детства отличался некой субтильностью, особенно в сравнении со старшими братьями Раджем и Шамми. Он был невысокого роста - 1,75 см. Когда я смотрела ранние фильмы с Шаши, меня не отпускало ощущение, что я смотрю на лицо мальчика - настолько у него была миловидная внешность. Но определённо Шаши был красив, этого у него не отнять. Правда, в отличие от брата Раджа, глаза у него были карие.
Подведём итоги:
- Шаши - талантливейший актёр своего времени. Он справлялся со всеми ролями, которые ему давали режиссёры - будь то главные или второстепенные роли. Он не выглядел бледно на фоне других, более известных актёров, он даже не особо их дополнял, но составлял здоровую и адекватную конкуренцию (Амитабх Баччан вам в помощь).
- Шаши - однолюб страшный был. История его отношений с Дженнифер сама достойна сюжета индийского фильма, потому как отец Дженни был против этого брака и из-за происхождения Шаши, и потому что дочка работала с ним (с отцом) в одном театре. Однако тут семья Капуров поступила по уму и настояла на браке. Это подарило Шаши аж 26 лет совместной счастливой жизни, а самой паре трёх прекрасных детишек, которые сделали Шаши дедушкой.
- Шаши - обаятельный и красивый. Сказать честно, но лично мне, из всех трёх братьев Капуров (Радж-Шамми-Шаши) визуально нравится именно Шаши. Есть в нём что-то такое притягательное, а ещё потискать хочется.
А теперь настал черёд второго участника "Битвы титанов" - Раджа Капура.
У супругов Капур, Притхвираджа и Рамсарни, 14 декабря 1924 года, в городе Пешавар (ныне провинция Хайбер-Пахтунхва, Пакистан) на свет появился крошечный голубоглазый мальчик. Назвали его Ранбир Радж.
Притхвирадж Капур был довольно известным и прославленным актёром театра и кино, Рамсарни воспитывала детей и занималась домом. Нельзя сказать, что этот брак был счастливым, так как по своей сути он был договорным, а Рамсарни вообще стала женой в 15 лет, что, как по мне, неприемлемо. Но тогда традиции были другими, и куда мне, эмансипированной русской, влезать в исконные индийские традиции - ведь известно же, что со своим уставом в монастырь не лезут.
Как мы уже знаем, к году рождения Шаши в живых осталось трое детей - Радж, Шамми и Урмила. Радж был первенцем, старшим ребёнком пары. И Рамсарни довольно сильно его любила. Она любила всех детей, даже тех, кто скончался, - но своего голубоглазого ангелочка ничуть не меньше остальных.
Притхвирадж, болевший театром, создал свой собственный, назвав его весьма нескромно - "Притхви театр". Естественно, что трое его сыновей принимали участие в спектаклях с самого детства - за исключением Урмилы, но мы же помним про принцип семьи Капуров, что девушки и женщины их семьи сниматься и играть в театре не могут.
То, что Радж носится по театру, помогает то тут, то там, познаёт азы актёрского мастерства, режиссуры, осветительной техники и прочих театральных премудростей, Притхвираджа не тревожило. Более того, он всячески поощрял это поведение не только у него, но и у Шамми с Шаши.
Потому к своим 14 Радж, можно сказать, уже обладал всеми необходимыми навыками актёра - он был убедителен в своей игре, экспрессии, и даже импровизировал, что крайне хорошо и немаловажно в становлении превосходного актёра. То есть, я имею в виду, это хорошо, когда актёр умеет играть, подчиняясь замыслу режиссёра, но когда он импровизирует и улучшает своего персонажа - это ещё лучше.
Раджу было 11 лет, когда он впервые снялся в кино, которое манило его всё же больше, чем театр. Это был фильм "Революция" 1935 года, с Притхвираджем в главной роли.
Свою работу в киноиндустрии Радж начал на студии "Bombay talkies" как ассистент режиссёра - ещё один полезный навык в копилку. Любознательный и трудолюбивый юноша не получал какого-то специального образования в этой области, потому как всё постигал на практике.
1947 год стал для него переломным. Во-первых, как мы все помним, это год обретения Индией независимости. Во-вторых, все свои навыки, а также гонорары от съёмок в нескольких фильмах (по-моему, их было 7 штук в общей сложности), Радж вложил в фильм "Испепеляющая страсть", режиссёром которого сам же и стал, исполнив, к тому же, главную роль.
Фильм получил достаточно скромный успех, однако многие отметили навыки Раджа как режиссёра и актёра. В первом случае многим понравились те необычные техники съёмки, игра светом и тенью, при условии общей монохромности картины. Во втором - талант Раджа был очевиден. Он вложил в своего персонажа многие черты, обладателем которых был в реальности, а также свои же мечты, желания и стремления.
И не забудем о парочке с Наргис. Это был их первый совместный фильм, но не особо известный по сравнению с несколькими другими. Но в любом случае, смотрелись они очень хорошо.
Эта пара возвращается в фильме "Репутация" 1949 года, режиссёром которой являлся Мехбуб Кхан. Радж опять накапливает ресурсы для очередной картины, ну, вы понимаете, о чём я - потому как парниша снимается в фильмах у других режиссёров, пока не снимая свои собственные.
Наргис показывает достаточно разительный контраст со своей героиней из "Испепеляющей страсти", потому как в "Репутации" она избалованная и капризная. Такой она не нравится и зрителям, и самому Раджу, потому образ для неё в своём следующем фильме того же года - "Сезоне дождей" - он подбирает более нежный и скромный.
Да-да, подкопив ресурсов, Радж снова садится в кресло режиссёра и снимает кино. Попутно бегая на площадку съёмочную и играя главную роль.
Команду для этого фильма Радж подобрал блестящую - все довольно молодые, энтузиасты и трудоголики. Потому "Сезон дождей", обладающий хорошим сюжетом, харизматичными исполнителями главных ролей и опять той отличительной съёмкой в его стиле, стал успешен в прокате.
Далее Радж снова снимается у других, чтобы подкопить финансы для очередного своего фильма. По идее, он мог бы попросить помощи у отца, в том числе и финансовой, но наш Капур решает быть самостоятельным до конца и к своим фильмам готовится основательно. Пока снимается у других режиссёров, зарабатывая деньги, параллельно работает над сценарием либо сам, либо с кем-то.
И да, в 1948 году он основывает R.К. Films, свою собственную киностудию, от чьего имени и выходят его собственные картины.
Как уже говорилось выше, Радж собирает ресурсы для очередного фильма. Он выходит в 1951 и называется - "Бродяга".
Радж снова в главной роли, так же, как и Наргис. Сюжет повествует нам о Радже, обычном и очень бедном парне. В своё время его с матерью оставил отец, и они нищенствуют. Когда Радж подрастает, то знакомится с Ритой, дочерью судьи Рагхунатха. Однако этот самый Рагхунатх очень против отношений своей любимицы с каким-то непонятным типом.
И самая вишенка на торте - Рита не родная дочь Рагхунатху, а сам судья является родным отцом Раджа. Тем самым, который кинул сынулю и его мамулю на произвол судьбы. Воспылав жаждой отомстить, Радж хочет горе-отца убить, но попадает в тюрьму. Защитить его может только Рита - причём девушка меж двух огней. С одной стороны любимый, с другой - человек, который воспитал её и дал образование.
"Бродяга" был первым фильмом, в котором Радж буквально сделал культовым образ бродяги в смешном и не по размеру костюмчике. Конечно, этот самый образ подозрительно смахивал на Чарли Чаплина, да и наличие усов, и общее поведение персонажей. Немудрено, что за Раджем на долгие годы закрепилось звание индийского Чаплина.
"Бродяга" стал очень успешным в прокате не только на родине, в Индии, но и в международном формате. Его показывали в СССР, и тогда мало кто не знал, кто такой Радж Капур. А уж про русские попытки перепеть знаменитую "Awaara hoon" ("Бродяга я") я промолчу - кто эту песню вообще не знал?
В 1952 году у Раджа вышло аж четыре картины совместно с Наргис - причём где не он режиссировал. 1953 год начинается почти так же - выходит на экраны фильм "Дыхание любви", режиссёром которого Капур не был, но продюсировал его.
Вышла ещё парочка фильмов (один из них снова с Наргис), и вот, наконец, Радж снова садится в режиссёрское кресло, одновременно играя главную мужскую роль. "Господин 420" снова эксплуатирует смешной костюмчик и образ а-ля Чаплин, да и имя Радж тоже (видоизменяя его до варианта Раджа) - но история уже другая.
Тут уже героиня Наргис не находится по ту сторону богатства, она финансово ну чуть-чуть получше Раджи - благо работает вроде как учительницей. А сам Раджа, бродяга с честным сердцем, попав в большой город, заражается его порочностью и сам едва не катится вниз. Если бы не та самая Видья, которая является голосом его совести, который он, позарившись на деньги, не всегда слышит.
Естественно, что и "Господин 420" оказался очень успешен в прокате. Люди реально любили пару Радж-Наргис, а некоторые даже верили в то, что и в жизни они вместе. Наргис была музой Раджа, она придавала ему вдохновения. Кстати, вышел он в 1955 году.
В 1956 на экраны выходит фильм "Тайком от всех" от Ананда Такура. Почему я выделила его особо - потому что, в отличие от ранних картин и самого Раджа, и других режиссёров, это был более-менее цветной фильм. И снова - Наргис.
Кстати, режиссёры пока что не рисковали снимать на цветную плёнку, отдавая предпочтение чёрно-белой.
В 1957 Радж хоть и не впервые, но всё же отходит от совместной работы с Наргис - в фильме "Шарада" он работает в паре с Миной Кумари.
Однако зрители не особо принимают эту пару, предпочитая Наргис как основную партнёршу Раджа.
Однако, похоже, сотрудничество этой легендарной пары подходит к концу, потому как на экраны выходит всё больше и больше картин с Раджем, где он работает не с ней - помимо уже упомянутой выше Мины Кумари, он работал с Мала Синхой, Нутан, Мадхубалой.
В общем, в 60-е года XX века Капур вступил, уже не работая со своей музой Наргис.
Вплоть до 1963-1964 годов Радж снова накапливает ресурсы для очередной своей картины. Ресурсы как финансовые, так и идейные - ему нужна такая идея, такой сюжет, чтобы он отличался от других.
И вот, в 1964 году на экраны выходит "Сангам". В паре с Раджем - Виджаянтимала, во второй не менее важной роли Раджендра Кумар. И эта картина является полностью цветной.
В основе у нас любовный треугольник - троица росших с детства вместе, Сундар, Радха и Гопал. Вырастая, они влюбляются, причём не очень хорошо. Сундар любит Радху, Радха любит Гопала, Гопал любит Радху. Однако Гопал решает пожертвовать своими чувствами к девушке, ни словом или намёком не признаётся ей в чувствах и фактически вынуждает её выйти замуж за Сундара. Последний становится лётчиком, и спустя какое-то время после свадьбы и свадебного же путешествия с места службы приходит новость о его смерти. Гопал воспрял, он решает, что теперь ничто не помешает им с Радхой. Ан нет - Сундар жив-живёхонек, а смерть его всего лишь глупая бюрократическая ошибка. Угадайте, кто сдулся...
Но Сундар не дурачок, он начинает подозревать и жену, и лучшего друга в том, что они обманывают его и на самом деле любят друг друга. В итоге, при финальном разговоре вся троица высказывает, наконец, друг другу всё, что наболело. В частности, Радха говорит Гопалу и Сундару о том, что никто из них не озаботился её мнением по вопросу свадьбы, а вышла она за любящего её Сундара потому, что была обижена на отвергнувшего её Гопала. В общем, Санта-Барбара по-индийски, ещё и Гопал сам себя устранил, оставив любимую и друга с чувством вины.
Когда я впервые смотрела этот фильм, мне очень понравилась Виджаянтимала, как и её героиня. Музыка тут, кстати, обалденная и запоминающаяся. Однако что касается сюжета... уж извините меня, но Гопал как персонаж вызывает во мне только отторжение. Я не шучу - вместо того, чтобы, узнав о любви Сундара к Радхе, позвать всех троих на разговор и поговорить нормально, он просто решил всё и за всех. Вынудил Радху выйти замуж за нелюбимого, сам пожертвовал своими чувствами, но не забывал строить страдальца и делать грустные глазки, тем самым ещё больше бередя душу бедной Радхи. Сундар тут, кстати, вообще ни при чём - ослеплённый любовью, он не видел того, как Радха смотрит на Гопала, как тот смотрит в ответ. Ему-то, когда любимая сказала "да" на предложение о замужестве, чего думать, кто там страдает или плачет? Это Гопал должен был инициировать разговор, раз знал и о чувствах Сундара к Радхе, и о чувствах Радхи к нему, Гопалу. А уж решение самовыпилиться было вообще "гениальным" - я, типа, решать проблему не буду, лучше мои близкие пусть сами страдают. В общем, несмотря на явную успешность картины, ощущения у меня от неё неоднозначные.
Интересные факты о "Сангаме" получились - это был фильм, рассматриваемый в разрезе не социальных проблем, а личностных, семейных. К тому же, Раджу на тот момент уже было 40 лет, и больше играть молодых и пылких он не мог. Так что близок был тот момент, когда он уступит место главного героя кому-то другому.
В течение нескольких лет после выпуска "Сангама" Радж снова собирает ресурсы и материал для следующего фильма. Он снимается в картине "Продавец мечты" 1968 года с Хемой Малини.
В 1970 году он выпускает фильм "Моё имя клоун", аж почти на 4 часа длительностью. Фильм тяжёлый, со множеством автобиографических отсылок. В нём он впервые снимает сына Риши, в роли самого героя Раджа, но только родом из детства. В картине принимают участие Дхармендра, Сими Гаревал, Раджендра Кумар и другие, а также наша соотечественница Ксения Рябинкина.
Старый клоун Раджу собирает всех, кого любил и кем дорожил, на своё последнее выступление - он чувствует приближение смерти. В течение этих почти 4 часов мы смотрим, как развивалась его жизнь - взлёты и падения, любовь и расставание, одиночество и иллюзия общества вокруг. Слишком много самого себя в эту картину вложил Радж, слишком многое в его клоуне было от него самого. К сожалению, вот этот трагизм и драматизм, превосходно показанный в фильме, по плечу индийскому зрителю не пришёлся и "Моё имя Клоун" провалился в прокате. А жаль - картина-то классная. Провал принёс Раджу не только опасность банкротства его кинокомпании, но и душевную травму нанёс. Режиссёр осознал, что далеко не всё происходящее в его жизни может быть понятно другим. Что не стоит открывать свою душу настолько широко, как это сделал он в фильме.
На какое-то время Радж снова возвращается к съёмкам у других режиссёров. В 1971 году выходит картина "Река времени", примечательная участием в ней и Притхвираджа Капура, и самого Раджа, и его сына Рандхира, а также Бабиты, ставшей Рандхиру женой и матерью двух дочерей, Каришмы и Карины.
В фильме представлена некая хуманизированная аллегория борьбы между прошлым (его представляет Притхвирадж), настоящим (его олицетворяет сам Радж) и будущим (в лице Рандхира). У каждого свои принципы, убеждения и страхи, и становится интересно, смогут ли три поколения найти хоть что-то общее и не разрушить всё, что создавали.
В 1975 Радж соглашается на предложение сына с ним сняться в фильме "Перехитрить судьбу", режиссёром которой являлся сам Рандхир. Там же была занята Рекха.
C 70-х Радж уже не всегда играет главных героев в фильмах, где снимается. Возраст уже не тот, в паре с молоденькими актрисами смотрелся бы нелепо - и тогда Капур обращает внимание на так называемые характерные роли. Отцы, деды, учителя у него получаются блестяще, они запоминаются ничуть не хуже главных персонажей, а то и даже лучше.
"Моё имя клоун" стал последним фильмом его же производства, где он играл главного героя. Далее если Радж и снимал картины, то в главных ролях уже видели других людей.
Одна из самых моих любимых картин с Раджем, где он мне запомнился и, как я считаю, переиграл даже главных героев - это "Абдулла" 1980 года. Он не впервые работал и с Зинат Аман, и с Санджаем Кханом, но я люблю именно этот фильм. Довольно тяжёлый, но интересный.
Это был последний индийский фильм с ним в качестве актёра. Далее - в 1984, - была только малозначительная роль то ли в фильме, то ли в сериале "Ким".
Вернёмся к Раджу-режиссёру. "Моё имя клоун" едва не толкнул его в пучину банкротства, и Раджу пришлось основательно потрудиться и заработать денег, чтобы снять что-то снова. Очередная картина его режиссёрского гения вышла в 1973 году - и да, это "Бобби". Мега-успешная, мигом прославившая исполнителей главных ролей.
В главной мужской роли Радж задействовал своего сына Риши, а в главной женской - малоизвестную на тот момент, и юную Димпл Кападиа. Картина оказалась очень успешной, принесла создателям и актёрам большие сборы. Люди напевали песни из фильма, девушки делали себе причёски под Бобби и такие же наряды. Родителей главных героев сыграли Пран и Прем Натх, настоящие друзья самого Раджа, нередко с ним работавшие. Опасность банкротства осталась позади. Разве что критики слегка упрекнули режиссёра в развлекательности "Бобби" и отсутствии его излюбленных актуальных тем.
Окей, не вопрос - получите "Истину, любовь и красоту" 1978 года, с Шаши Капуром и Зинат Аман в главных ролях. Ещё в "Испепеляющей страсти" Радж поднимал вопрос противостояния внешней и внутренней красоты, так что тут просто переосмыслил и добавил что-то с учётом прожитых лет и личного опыта. Вот только публика не оценила - провокационные кадры, слишком опережающая своё время тема, поднятая в фильме привели к тому, что "Истина, любовь и красота" провалились в прокате. Это сейчас её внесли в золотой фонд болливудских фильмов и рекомендуют к просмотру, но на тот момент она была слишком необычной.
Но Радж никогда не перестаёт бороться - потому в 1982 году выпускает под своей кинокомпанией фильм "Любовный недуг". В нём поднимался вопрос вдовства и оправдана ли традиция из женщин, потерявших мужей, делать живых мертвецов, лишая их всего, что доступно обычным людям. В этом фильме он в главной роли снял сына Риши, а также Падмини Колхапуре, юную и прекрасную - с ней он уже работал в "Истине, любви и красоте", где тогда ещё девчушка Падмини играла детскую версию Рупы, сыгранной Зинат.
Конечно, тут всё снова рассматривалось в контексте любовной истории, и имеет ли право вдова влюбляться и выходить снова замуж. Тема болезненная для индийских женщин, и примечательно, что затронул её мужчина достаточно консервативных традиций - ну мы же помним, каким был отец Раджа, правда? А ведь в "Любовном недуге" вывод он сделал такой - вдова не просто имеет право любить и жить дальше, после смерти мужа, но и даже замуж выходить.
"Любовный недуг" получил статус блокбастера и хорошие сборы в прокате. Это сподвигло Раджа снять ещё один фильм, но уже немного на другую тему. В 1985 на экраны вышел "Ганг, твои воды замутились", где главные роли сыграли ещё один сын Раджа Раджив, и Мандакини. В этой картине он показал историю девушки Ганги, которая родилась и выросла в горах, а когда попала в город, отправившись за своим любимым мужем, была этим городом загрязнена. Забавная аллегория - реальная река Ганг в горах является наичистейшей, тогда как спускаясь вниз, в равнины, чистой её назвать очень сложно.
Но если тот же "Любовный недуг" мне очень понравился именно из-за игры актёров на главных ролях (Риши и Падмини), то "Ганг, твои воды замутились" как-то не особо зашёл. Мне не понравился ни Раджив, во многом уступавший Риши в плане мастерства, ни Мандакини - какой бы красивой она не была, лично для меня она основательно уступает Падмини или той же Зинат. В любом случае, моё личное мнение на статус "Ганг, твои воды замутились" не повлияет - потому как фильм стал блокбастером. Сценарий, кстати, очень хороший - его писал сам Радж.
И, к сожалению, этот фильм стал его последним в качестве режиссёра.
В 80-х годах Радж уже не был похож на того худоватого и субтильного парнишку из "Бродяги" и "Господина 420". Вследствие определённых хронических заболеваний к концу XX века он довольно сильно располнел.
Сказывался на нём и рабочий стресс. Провал новаторских "Моё имя клоун" и "Истина, любовь и красота" сказался на его организме, спровоцировал учащение приступов астмы. Но Радж был трудоголиком, он много и активно работал то над сценариями, то над фильмами, которые снимал и где играл.
Когда Капур присутствовал на церемонии, где сам президент Индии чествовал его как лучшего режиссёра Индии, Раджу внезапно стало плохо. Актёра госпитализировали, однако через месяц, в возрасте 63 лет, а именно 2 июня 1988 года, индийский Чарли Чаплин, легендарный Радж Капур скончался. Не только его большая семья, но и вся страна погрузилась в траур.
Но он оставил после себя великое наследие.
Что касается личной жизни Раджа, он, как и его брат Шаши, был женат лишь единожды и до самой своей смерти. Однако его-то брак был договорным, как у Притхвираджа и Рамсарни - супруге Кришне было 16, когда Притхвирадж пришёл к сыну и сказал, что тот женится. Радж согласился без сопротивления.
В этом браке на свет появились пятеро детей - три сына и две дочери: Риши, Рандхир, Раджив, Рима и Риту. Актёрскую династию продолжили только сыновья, а уже у Рандхира дочки Каришма и Карина пробились в индустрию.
По слухам, Радж, работая вместе с Наргис, с ней же и встречался, а впоследствии ставший мужем актрисы Сунил Датт дико её ревновал по этому поводу и распускал руки. Как по мне, так это враньё. Может быть, между Раджем и Наргис были дружеские чувства, просто она выбрала в приоритет семью.
Теперь перейдём ко внешности Раджа. Он был роста 1,70, ниже, чем брат Шаши. Одна из отличительных его черт - голубые глаза, необычные для преимущественно кареглазых индийцев. И из всей родни у одной Каришмы вроде как голубые глаза, как у дедушки.
Подведём итоги:
- Радж Капур - легенда. Он великий актёр и режиссёр, установивший слишком высокую планку для остальных. Мало кто может достичь его международного успеха.
- Радж поднимал в своих фильмах достаточно актуальные проблемы, рассматривал их со своей точки зрения и представлял своё мнение.
- Радж был хорошим человеком, кто бы что про него не говорил.
Вот таким получилась "Битва титанов", первая в октябре. Я писала статью аж три дня, потому - пишите свои мнения, комментируйте, предлагайте варианты и, конечно, проходите опрос.
До встречи в следующей статье!