А вот и вторая часть рубрики, где я рассказываю о гениях эпохи Возрождения. Все знают их имена, но в курсе ли, почему работы этих людей так ценны?
Сандро Боттичели знают все (хотя бы из-за плитки в ванной, на которой часто изображается «Рождение Венеры»). Сегодня я расскажу о жизни и творчестве этого художника.
Детство и учеба
Сандро родился в семье флорентийского кожевника Мариано ди Джованни Филипепи. С детства мальчик обладал хрупкой психикой, чувствительностью, болезненностью. Единственным делом, к которому ребенок проявлял интерес, было рисование. Отец привел сына к Фра Филиппо Липпи из обители Кармине, чтобы тот обучил Сандро живописи.
Учитаель сильно повлиял на творчество своего юного ученика. Сандро перенял нежность, воздушность композиции, возвышенную грусть и величавость. Это видно в первых работах Боттичелли. Образы, создаваемые им красивы и грустны.
Святой Себастьян
История этого святого поистинне вдохновляющая. Себастьян был римским легионером, тайно исповедовавшим христианство. Двое его друзей были осуждены на смерть за свою веру, все их родные и знакомые уговаривали двоих отречься от своей веры, но Себастьян был тем, кто их поддержал. Юношу арестовали, допросили, привязали его к столбу и выпустили стрелы. Так Себастьяна и оставили, думая, что он мертв, но оказалось, что стрелы не задели жизненно важных органов. Одна женщина хотела похоронить мужчину, но увидела, что он жив и выходила его.
На картине Сандро Себастьян спокоен, отстранен и равнодушен. Кажется, что стрелы не причиняют ему боли. Герой является образцом терпения: ради своей веры он перенес бесконечные страдния, но остался непоколебим.
Нововведения
Очень известна картина «Портрет неизвестного с медалью Козимо Медичи Старшего». Здесь художник совершил новаторство, поместив позади героя пейзаж. Раньше героя изображали строго в профиль, погрудно, а фон был нейтрален. Также художник очень отчетливо прописывает складки одежды и руки.
На другой картине «Портрет молодой женщины» (где можно узнать черты музы художника — Симонетты Веспуччи) Сандро, наоборот, возвращаетя к принятым тогда правилам изображения. Лицо повернуто в профиль, фон нейтрален, а окно создает дополнительную рамку для лица героини, тем самым выделяя его.
Интерестный факт: любовь Боттичелли к Симонетте Веспуччи подарила нам множество прекрасных картин. Однако ни один портрет девушки художник не писал с натуры, только по памяти.
Подарки к свадьбе
• «Весна»
Исследователи предполагают, что картина была заказана Лоренцо Великолепным как подарок к свадьбе сына, Лоренцо ди Пьерфранческо, на представительнице знатной фамилии Аппиани.
Существует множество трактовок картины. Вот несколько из них:
1. Это филосовская трактовка. В таком случае, вся картина — аллегория, иллюстрация идей неоплатонизма. Можно видеть, как под руководством Венеры, деятельность человека поднимается от чувств (Зефир, Хлорида, Флора) через разум (Грации) к созерцанию (Меркурий). Важно для этой версии и то, что движение Зефира идет вниз, а Меркурия — вверх.
2. Мифологическая версия говорит о том, что на картине изображен сад Гесперид (тот самый из легенд о Геракле)..
3. Религиозная версия гласит, что на правой стороне картины изображена как аллегория плотской любви, а левая — любви божественной, любви к ближнему. Венера же представляет собой Мадонну.
4. Историческая версия говорит, что картина — наставление невесте. Среди героев видят то изображения Лоренцо ди Пьерфранческо, то Семирамиды Аппиани, а иногда видят даже самого Лоренцо Великолепного.
5.Есть и такое. Некоторые в образах персонажей видят ноты. (Зефир - «до», Меркурий «до» уже следующей октавы). Также существуют предположения, что каждый персонаж — итальянский город.
• «Паллада и кентавр»
Паллада — это Афина. Палладой она называлась, если была в воинской амуниции и с оружием. Прекрасная Афина держит смиренного Кентавра за волосы, тем самым подчиняя его себе. Можно увидеть торжество цивилизации над варварством, что отражает одну из философских традиций эпохи Возрождения.
• «Рождение Венеры»
Большинство исследователей сходятся в том, что «Рождение Венеры» было написано для того же Лоренцо ди Пьерфранческо, однако прямых тому доказательств нет.
Венера, богиня любви, часто ассоциируется с началом чувственным (да такую цель и преследовали многие художники и скульпторы, ее изображавшие). Однако Венера Боттичелли не такая.
Одной из задач философии Возрождения было объединение классической философии (античной) и религии. Удивительно, но картина Сандро по композиции очень схожа с... «Крещением»! В этой схожести и кроется мысль о том, что Венера это не порочность, а божественность, чистота и духовность.
Горечь и смута
В 1490-ых годах умирает Лоренцо Великолепный, а Флоренция захвачена французскими войсками. Все это сильно влияет на Сандро Боттичели, его картины становятся более трагичными, драматичными и полными безнадежности. («Покинутая» или "Изгой"). Также художник увлекается идеями доминиканского монаха Джироламо Савонаролы, который говорит о том, что художник должен посвятить все свои силы богу. Поэтому поздние работы Микеланджело написаны в основном на религиозные сюжеты.
Если вам было интересно, читайте первую часть (она о Микеланджело). Также для тех, кто жить не может без искусства, есть навигация по каналу, где статьи распределены по темам и рубрикам.