Представляем вам испанского художника по имени Рикардо Каволо. Некоторые позволяют себе называеть его стиль словами «я так в детском саду рисовал», а если серьёзно, то все это называется наивное искусство. Рикардо Каволо в компании художником и татуировщиком Дмитрием Бухровым и фотографом Дмитрием Вавиловым является основой арт-проекта Без страховки.
«Я родился в маленьком испанском городке Саламанка, 31 января 1982 года. Я рисовал всю свою жизнь. У меня есть диплом по изобразительному искусству, но рисовать и писать красками я научился дома потому, что мой отец художник. Мы жили в его студии, полной скульптур, фотографий, иных объектов выполненных в самых разнообразных техниках, так что я рисую с того момента, как смог удержать карандаш и кисть в руках… Я не помню свой первый рисунок. У моего отца есть большая коробка где он хранит мои детские работы, как некие сокровища, но я не помню какая из работ была первой».
«Стиль в котором я работаю - это некая разновидность наивного искусства. Ну, то есть, наивная техника, детали, но не наивные истории. Мне нравится рассказывать мрачные истории, смешивая простой и наивный стили. Кроме элементов наивного искусства, в моих работах присутствуют элементы аутсайдерского и брутального. В основе всех моих работ примитивные чувства (ощущения). Мне кажется, что используя примитивный и упрощенный образ, сообщение или историю можно донести до публики прямо и "в лоб" стили кажутся мне честными, в подобных изображениях нет лжи и уловок, они открытые и прямые. Я выбираю работать именно в этом стиле».
«Меня вдохновляют неизвестные народные художники, аутсайдеры… Их имена неизвестны. Я обожаю предметы искусства, которые были созданы не из желания прославиться, а из желания и потребности поведать о чем либо миру и удовольствия для… По мне, народное искусство – совершенно, эти объекты создает неизвестно кто, в какой-нибудь Аризонской пустынной глуши для себя и своей семьи, и даже собачья конура в этом смысле может быть изумительным предметом искусства… В народном искусстве нет надуманных стремлений и вычурности, и потому оно кажется мне настоящим».
«Я считаю татуировку отдельным видом искусства с уникальными, присущими только этому виду чертами – одна из которых – то что татуировка делается навсегда. Я понимаю татуировку как нечто вечное. Это искусство смелых, тех, кто решил нести на своей коже художественный образ и, что самое важное, запечатлеть важную часть своей жизни на собственном теле… Мои татуировки - это отражение разных глав моей жизни, или моих принципов, о которых я считаю необходимым помнить. Татуировки – это моя жизнь в образах, память через кожу о вещах которые я делал (и плохих и хороших) и о том, чему научился в каждый конкретный момент».
«Татуировки для меня это - один из видов искусства, но они гораздо глубже, ибо мои татуировки говорят (пока я жив) о моей жизни, и они - своего рода путеводная звезда. Все, что я познаю в жизни, я отображаю на своей коже, только чтобы помнить о полученном опыте когда придет время принимать решения».