Добрый день, дорогие друзья. Многие из вас, бывавшие в музеях изобразительных искусств, натыкались на непонятные "каля-маля" и не могли понять, о чем, а главное - зачем такие картины существуют и их выставляют в галереях. Сегодня я постараюсь объяснить, как все таки понимать и анализировать абстрактное искусство.
Художники-абстракционисты зачастую ставят перед собой очень разные задачи. Да что там... Если вдаваться в творчество каждого более внимательно, то окажется, что у них работы могут быть выполнены в совершенно разных жанрах! Например, экспрессивный абстракционизм, авангардизм и т. д.
Поэтому я считаю, что ошибочно ставить их всех под одну гребенку.
Условно, я могу разделить смысл тех или иных абстрактных картин на три:
1. Автор стремится передать какую-либо эмоцию или состояние души человека. Если это является главной задачей художника, то зачастую бесполезно искать скрытый смысл и тайные знаки на картине... Ваша задача состоит в том, чтобы попытаться полностью отвлечься от насущных проблем и попытаться погрузиться в картину, пространство цвета и композиции. Выше представлена картина художника Марка Ротко, как раз таки в его творчестве погружение в цвет является главной задачей.
2. Картины как эксперимент или лаборатория. Тут уже все более сложнее. Скорее всего, человеку, далекому от изобразительного искусства, будет трудно вникнуть в эту идею.
В искусстве, как и в науке, существуют свои "эксперименты". Они заключаются в поиске своего неповторимого, точного изобразительного языка. Например то, какие пятна по размеру изображать на картине, как они влияют на восприятие, выражение философской идеи, метафизического пространства.
Яркими примерами отечественных художников, чьи произведения близки к этому - Малевич и Кандинский. Согласитесь, что глядя на их картины, нам трудно предположить, что автор пытается донести до нас какую-либо эмоцию, скорее больше такие работы похожи на изучение, эксперимент.
3. Полу-абстрактные картины, несущие в себе смысловую нагрузку.
Этот вид абстрактных картин узнать легко - ведь не такие уж они и абстрактные :) Где-то угадывается человек, где-то пейзаж, но все это изображено весьма формально. Можно понять, что автор пытается передать какую-либо идею, и она весьма четко сформулирована, не аморфна для обывателя, как в случае первых двух видов абстракций. Вполне возможно, что художник применил такой способ работы, потому что он сильнее сможет передать то, что реалистичному рисованию сделать не под силу.
Примерами таких работ могут послужить произведения Пикассо, написанные в кубизме :
Подводя итоги, хочу сказать, что все эти виды абстракций конечно же могут переплетаться между собой в одной картине. Самое главное, чтобы понимать, где есть что - нужно больше насмотренности.
На этом у меня все. Ходите по музеям и выставкам с удовольствием! :) Подписывайтесь, коммментируйте, ставьте лайки!