Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

Новая выставка в МАНЕЖЕ "НЕМОСКВА НЕ ЗА ГОРАМИ". Обзор.

Встречая посетителя сразу после касс при входе на экспозицию, очень обнадеживает и воодушевляет "дирижабль", составленный из металлических профилей и секций ретро-картотеки. Инженерные конструкции в искусстве напоминают о русском авангарде и смотрятся эффектно за счет многодельности и конструктивной сложности. Работы Петра Швецова ранее выставлялись в галерее Anna Nova, он работает в духе Ансельма Кифера - абстрактный экспрессионизм пока не теряет актуальность. Постмодернистская интерпретация Шишкина возвращает зрителя к статье "Авангард и китч" Климента Гринберга и дает пищу для размышлений. Немаловажен в этой работе и текст. Большое количество текстов и надписей на современных выставках неслучайно, можно сказать, это одна из визитных карточек постмодернизма, особенно русского. После появления в 60-80-х годах трудов московско-тартуской семиотической школы о значении знака, влиянии языка на культуру и искусство, художники охотно включают строки, слова, буквы (как носители энергии, кул

Встречая посетителя сразу после касс при входе на экспозицию, очень обнадеживает и воодушевляет "дирижабль", составленный из металлических профилей и секций ретро-картотеки. Инженерные конструкции в искусстве напоминают о русском авангарде и смотрятся эффектно за счет многодельности и конструктивной сложности.

Работы Петра Швецова ранее выставлялись в галерее Anna Nova, он работает в духе Ансельма Кифера - абстрактный экспрессионизм пока не теряет актуальность.

Постмодернистская интерпретация Шишкина возвращает зрителя к статье "Авангард и китч" Климента Гринберга и дает пищу для размышлений.

Немаловажен в этой работе и текст. Большое количество текстов и надписей на современных выставках неслучайно, можно сказать, это одна из визитных карточек постмодернизма, особенно русского. После появления в 60-80-х годах трудов московско-тартуской семиотической школы о значении знака, влиянии языка на культуру и искусство, художники охотно включают строки, слова, буквы (как носители энергии, культуры) в полотна, дополняют работы сопроводительными карточками. На данный момент считается, что в конце 20 - 21 веках из всех видов искусства литература идет на шаг впереди любого из них.

-4

Использование 3D принтера в искусстве тоже не новость. Этот интересен тем, что это почти витраж, а художник работает со светом и тенью.

-5

Есть вопросы к экспонированию графики. Хотя рисунки Кабакова на выставке "В будущее возьмут не всех" в Москве (Гараж) тоже были представлены в блокнотах для перелистывания, но выглядело это более репрезентативно и продуманно. Сами рисунки, хоть и камерные, приятные и располагают к рассматриванию.

-6

В статье я обратилась к работам, которые показались мне интересными. Преобладающее большинство "арт-объектов", представленных на выставке созданы из мусора и бытовых отходов - идея, оправданная эко-подходом к процессу созидания, мягко говоря вторична. Для того, чтобы снова привлечь внимание к искусству из вторсырья, необходимо более грандиозное переосмысление творческих методов.

Статья подготовлена при поддержке галереи современного искусства Арт Холдинг Татьяны Никитиной.

-7