Что такое спецпроект?
-это погружение в искусство мозаики
-это командная работа
-это большая выставка эффектных работ, куда вы можете пригласить друзей и родных
- это каталог участника выставки, который вы можете заказать себе в любом количестве экземпляров (оплачивается отдельно)
- диплом Школы о том, что вы являетесь участником выставки
-возможность оставить вашу мозаику для продажи в нашей Галерее
Для кого?
Для всех учеников нашей школы, кто окончили курсы «Классическая римская мозаика. Основы мастерства» и «Современная мозаика. Основы мастерства». Для независимых участников при оплате членского взноса.
Сроки проведения спецпроекта:
Весна 2021 года. Прием заявок на участие до 30 ноября 2020 года.
Концепция проекта:
В архаических представлениях Океан — это хаос, из которого произошли Земля и весь космос, а также боги. Акт творения ограничил Океан во времени и пространстве. Как пребывающее в хаотическом движении первовещество, океан находится везде. Он безграничен, аморфен, безмерен.
По книге Бытия: Дух Божий носился над водою… И сказал Бог: да будет твердь посреди воды, и да отделяет она воду от воды. [И стало так.] И создал Бог твердь, и отделил воду, которая под твердью, от воды, которая над твердью. И стало так. И назвал Бог твердь небом. [И увидел Бог, что это хорошо.] И был вечер, и было утро: день второй. И сказал Бог: да соберется вода, которая под небом, в одно место, и да явится суша. И стало так. [И собралась вода под небом в свои места, и явилась суша.] 10 И назвал Бог сушу землею, а собрание вод назвал морями.
В эпоху Великих географических открытий (с XV века) прежде всего среди мореплавателей сложился особый вариант морской мифологии, представляющий собой синтез мотивов, связанных с опасностью океана, и новых мотивов, отражающих опыт морских путешествий (невиданные страны и люди, заколдованные острова, сказочные сокровища, таинственные корабли без экипажа.
В романтической традиции океан и море окончательно отождествляются. Возникает два круга тем: человек и море — противопоставление с постепенно вырисовывающейся идеей родства в свободе; и вода как первородная космическая творящая стихия.
В древние времена Океан представлялся людям вот так:
А как же мы можем представить его сейчас? Давайте вместе создадим этот образ!
Марина — жанр изобразительного искусства, изображающий морской вид. Является разновидностью пейзажа. В качестве самостоятельного вида пейзажной живописи марина выделилась в начале XVII века в Голландии.
В спецпроекте: «Море» за основу мы берем три вида работ.
Первая линия — это абстрактные изображения из гальки.
Вторая линия — это конкретные морские пейзажи на тему лодок и маяков
Третья линия — это абстрактные изображения, за основу которых взяты фактуры моря.
Мы исследуем различные образы моря, для того чтобы соединить их в едином пространстве, которое выглядит, как море, звучит, как море, пахнет, как море. Оно заговорит со зрителем и перенесет его в морскую бескрайность и чистоту.
Две площадки:
Набережная Лейтенанта Шмидта 21:
Пн-Чт 10-22;
Сб-Вс 10-21
Аптекарский проспект, д. 2:
Пн и Ср 13-22;
Сб 10-17
Техника спецпроекта: свободный набор.
Материалы: смальта, камень, галька, витражное стекло.
Ведущие преподаватели:
Наб. Лейтенанта Шмидта:
Кира Исакова, Полина Николаева, Ксения Смирнова, Мария Скурихина
Аптекарский проспект:
Карина Гандабеско, Юлия Алпеева
Каждый ученик закрепляется за определенным преподавателем.
Размеры работ: минимальные - 40 х 50 см, максимальные - 90 х 90 см.
Оформление: работы будут смонтированы на МДФ (входит в стоимость) и оформлены в рамы или алюминиевый профиль (оплачивается отдельно, количество вариаций ограничено и обусловлено пространством и структурой экспозиции).
Пошаговая инструкция участника выставки:
Шаг 1. Участнику необходимо выбрать изображение из альбома-подборки ( альбом представлен в электронном виде на странице Школы «Вконтакте» или печатная подборка в Школе).
Шаг 2. Связаться с администратором, оплатить абонемент и членский взнос. Членский взнос за участие в размере 4.000 руб. Участника заносят в базу данных по спецпроекту . Бронирование изображения происходит только после факта оплаты взноса за участие.
Шаг 3. Прийти на предварительную консультацию с преподавателем. Согласовать и обсудить изображение с преподавателем, ведущим профессиональное обучение. Обсудить размер мозаики, выбрать способ набора, обсудить количество занятий, которое потребуется на реализацию проекта, время и дни посещения занятий.
Шаг 4. Получить инструкции у преподавателя и сделать распечатку изображения, по которому будет вестись набор мозаики. Одна распечатка в натуральный размер. Вторая маленькая цветная распечатка на А 4.
Шаг 5. Подготовить с преподавателем основу для набора мозаики.
Шаг 6. Подбор и составление палитры материалов.
Шаг 7. Подготовка мозаичного материала. Основы правильного раскола материала с помощью мартеллины и тальоло, а также кусачек. Накол материала по оттенкам. Материал хранится в специальном контейнере.
Шаг 8. Набор мозаики.
Шаг 9. Монтаж мозаики на сетку.
Шаг 10. Типовое выставочное оформление мозаики. Подготовка к выставке.
Шаг 11. Торжественное открытие выставки.
Шаг 12. Торжественное вручение диплома и каталога выставки в определенный заранее обозначенный день.
Шаг 13. Забрать работу по окончании выставки или оставить ее в галерее для продажи. Существует рекомендуемый порядок цен.
*Выполненные работы хранятся в школе до открытия и окончания выставки, затем мозаики будут возвращены авторам, их можно забрать домой либо оставить в галерее для продажи.
Что нам предстоит.
- По прошествии выставки будет создана электронная версия каталога. Печатную версию каталога можно будет заказать, по предварительной заявке;
- Для фотосессии участников будет назначена отдельная дата;
- Для торжественного вручения диплома участников и каталога выставки будет назначена отдельная дата после вернисажа выставки;
- Весь процесс и этапы создания мозаик будет зафотофиксирован нашим фотографом. Эти фотографии будут собраны в специальный альбом группы в ВК и будут доступны всем участникам;
В чем разница Спецпроектов и курса «Профессиональное обучение»
Если вы задумали пройти курс «Профессиональное обучение», то в условиях курса прописаны сроки создания и размеры работ, т.е. есть четкая программа, от которой нельзя отступать. Ученик курса «Профессиональное обучение» может принять участие в спецпроекте при условии оплаты членского взноса и соответствия теме и размеру работы, параметрам своего курса и в тоже время спецпроекта. Ученики, которые хотят принять участие в спецпроектах после прохождения курса «Основы мастерства», могут сделать это в абонементной системе. При этом можно взять большой размер работы, либо выбрать образец высокого уровня сложности, который можно выполнять необходимое количество занятий.
Сколько стоят занятия?
Участие в спецпроектах происходит в школе по абонементной системе. Членский взнос оплачивается отдельно. Его размер составляет — 4.000.
4 занятий = 16 часов = 6.800;
8 занятий = 32 часов = 12.600;
10 занятий = 40 часов = 15.000;
20 занятий = 80 часов = 28.000.
Каждый абонемент действителен полгода с момента покупки.
Суперабонементы:
50 занятий = 200 часов = 60.000;
100 занятий = 400 часов = 11.0000.
Каждый суперабонемент действителен год с момента покупки.
Разовое занятие = 1.900.
Можно ли работать по своим эскизам?
Если вы хотите предложить свое изображение, то оно должно подходить под рамки данного курса и быть согласовано с курирующим вас преподавателем и куратором выставки.
Как мне записаться на курс по спецпроектам?
Оплата взноса - покупка абонемента - консультация.
Необходимо позвонить или написать Михаилу Ломоносову о желании принять участие в спецпроекте.
На первое занятие: ученик приносит с собой две цветные распечатки. Первая распечатка в размер работы, вторая распечатка на А4.
Если у вас остались вопросы, то вы можете получить ответы, если позвоните по телефону +7 962 685 62 88 или пишите нам в сообщения нашей группы