Клод Оскар Моне (1840-1926) - французский художник, один из основателей импрессионизма.
На снимке живописец позирует на фоне знаменитого мостика в саду Живерни, который вы можете увидеть, например, на картине "Японский мостик (пруд с водяными лилиями)" (1899 г.).
Импрессионизм - направление в искусстве, зародившееся в 60-е годы XIX века. Затухает уже в 80-е годы, однако как живописный метод существует до сих пор.
Суть этого направления уже содержится в самом его названии - "impression" - впечатление. В этом слове заключена вся философия стиля: мимолётность, конечность, быстротечность.
Кстати, название это художественное направление получило как раз в честь работы Клода Моне "Впечатление. Восход солнца"(1872).
Предшественники импрессионистов - реалисты - были сосредоточены на правдивости изображения. Они, ученики академической школы, стремились к фотографической точности. Также были важны чётко очерченные контуры фигур и совершенно гладкая поверхность холста. Если вы внимательно поглядите на полотна мастеров академической школы, то не заметите ни одного грубого мазка. Холст будет сиять абсолютно гладкой, будто отполированной поверхностью.
Импрессионисты же переводят свой внимательный усидчивый взгляд с внешней стороны действительности на внутреннюю. И в попытке как можно скорее ухватить прекрасный миг, они будут писать свои картины на пленэре в несколько дёрганой торопливой манере.
Движения кисти будут неряшливы, неуклюжи. Мазки будут жирными штрихами ложиться рядышком друг с другом. Вблизи, при детальном рассмотрении полотна, работы импрессионистов, в частности Клода Моне, будут казаться Вам хаотичным танцем цветовых пятнышек. Но издали - это будет вполне гармоничная и очень даже реалистичная картина.
Согласитесь, в размытости, которая на первый взгляд кажется лишь неаккуратностью, правды гораздо больше, нежели в правильности форм художников, придерживающихся академических правил.
Это и есть одно из достоинств импрессионистов - они первые, кто заметил расфокус. В работах реалиста в фокусе сразу всё, но в жизни так не бывает. Человеческий глаз устроен иначе. Сфокусировав зрение на одном объекте, остальные мы будем видеть немного расплывчатыми.
Обратите внимание еще вот на какую деталь импрессионистской живописи - отсутствие правильных геометрических форм. Это и понятно - ведь импрессионисты пишут мазками.
Также стоит отметить, что импрессионисты - тонкие колористы. Их живопись изобилует множеством оттенков. И заметьте, они никогда не использовали краску чёрного цвета. Даже тени у них либо сероватые, либо тёмно-коричневые, но никак не чёрные. Всё потому, что в природе чёрного цвета нет.
Ещё одной их особенностью была работа на пленэре, то есть открытом воздухе. Причём написание картины должно было занимать не более часа. Ведь самое важное - это миг, мгновение. А многочасовая работа по памяти разрушают всё его очарование.
Наверное, в этой сиюминутности и заключается прелесть этого направления.
Надеюсь, статья была интересной и, возможно, Вы отметили что-то новое для себя.