«Рената неординарна, экстравагантна, женственна, и это ее постоянное состояние, она такая всегда… Съемки у Ренаты – это не работа, а абсолютно творческий процесс, искусство, магия кино», – говорит о своей работе с Ренатой Литвиновой Софья Эрнст. Необычная, парадоксальная, похожая только на себя, Рената Литвинова всегда готова удивлять. Удивит и на этот раз. Впервые поставив спектакль по собственной пьесе, она по нему же сняла фильм и сейчас работает над сериалом. Скоро всех нас закрутит «Северный ветер». А пока немного откровений перед премьерой.
Про сценарий
Причины любого моего текста – только личные. Я резко уехала из Москвы, уединилась в парижской квартире и только сидела и писала – в каком-то смысле я видела в этом для себя спасение. Знаете, когда с тобой что-то происходит – любая драма – ты ее перетапливаешь в себе через тексты. В данном случае я написала вот такую историю про некий клан и про любовь, которая бывает одна и незаменимая, и без любви везде наступает хаос и все гниет, включая судьбы.
Первую версию «Северного ветра» я написала за месяц, а потом начались поиски актеров, репетиции, и диалоги, роли, даже финал – всё стало меняться. У меня на прогоне был спектакль с антрактом даже! Сейчас пьеса идет 1 час 50 минут и без перерыва, и я ее очень изменила – именно под театральные законы – и они совсем не такие, как в кино. Моя пьеса очень плотная, там бесконечное число новых годов и проходит чуть ли не столетие в жизни Северного клана. А в кино нужна одна какая-то линия – часть персонажей исчезли, иначе вышло бы перенаселение.
Про первый театральный опыт
Постановка в МХТ – это был мой первый театральный опыт, и мне казалось – это похоже на режиссуру в кино, поэтому так легкомысленно вступила в эту воду. Опыт оказался для меня открытием, испытанием, я шла страдательным путем даже: в кино ты всегда можешь вырезать провисы, скучные места и пустоту, а в театре надо все сразу довести до какого-то «идеала» и по ритму, и по актерской игре... а это достигается исключительно репетициями. В целом, наверное, все это заняло год жизни. Но это многому меня научило тоже в профессии. Но кино я люблю все-таки больше. И работая в театре, думала, что это моя огромная репетиция моего нового фильма. Спасибо Табакову, который выпустил спектакль и дал мне такой шанс. Теперь спектакль идет уже третий год – всегда с аншлагами.
Про эксперимент
В театре пьеса была крайне насыщена по событиям – в кино это все не вмещалось. Кино все-таки любит воздух и тихие места, поэтому сейчас из своего оставшегося материала я монтирую сериал – и он опять совсем другой, не как в кино. В целом вышел странный эксперимент: сочинив текст про Северный клан, я получила сразу три разных произведения – пьесу в театре, полную фантасмагории, кино, наоборот, сказочное и одновременно реалистичное, сосредоточенное на любви и ее вечном ожидании, и еще о великом матриархате, ведь в моей северной стране «правили женщины в отсутствии и в ожидании любимых мужчин».
Про Север, любовь и бессмертие
Почему Север? Потому что я ненавижу жару. Я ничего не понимаю в южных кланах, и, насколько я знаю, роль южных женщин – быть в тени мужа. Мужчины – это совсем не «моя чашка чая». Я даже думаю, что сочинила свою версию семьи со своими незыблемыми законами. Это семья, обладающая волшебством, способностью убегать и прятаться от смерти на векторе 13-го часа. В каком-то смысле это семья всесильных, но как они это странно используют – теряя своих любимых! Моя героиня, пожалуй, одержима верой дождаться своего Любимого. Она в это верит и ждет, она бессмертна.
Про главного героя и свою версию жизни
Главный герой, которого замечательно и совсем нетипично для себя сыграл Антон Шагин, теряет единственную любимую девушку и, даже не допуская мысли о ее потери, придумывает себе, что она вернулась в образе сестры... Ведь они вначале так похожи... Но когда он вглядывается, кем хотел подменить любимую погибшую Фанни, то, по-моему, просто сходит с ума. Он не выдерживает потери Фанни, ему никто не нужен, кроме той, единственной, и все остальные – они просто подделки. Такое бывает: люди сходят с ума от потерь. Этот парень, Бенедикт, – законченный идеалист. Он переселяется в свой мир, где Фанни все еще жива, и там ждет ее, буквально пришив к своей груди ее портрет. И, пожалуй, это моя версия жизни, что любимый может быть только один. И нельзя менять их. И что человек, не любящий никого, – он бессмысленный. И все без любви теряет смысл и силу – и эти белые некогда поля внутри прогнивают заодно с деньгами, сейфами и прочими семейными ценностями... И начинается великий хаос, пока не вернется на эти поля снова любовь. Да, в виде одной единственной любимой или любимого! Я за такой смысл жизни. И ради него стоит ждать и жить.
Про своих киноактеров
Я обожаю всех своих киноактеров – как они сыграли и сколько сил отдали своим персонажам! Некоторые были совсем на похожи на себя прежних – и Антон Шагин, и Светлана Ходченкова, и Соня Эрнст. Конечно, я восхищена Татьяной Пилецкой – питерская легендарная актриса, 92 года, и какая она породистая, профессиональная, четкая, мощная – глаз не оторвать! Такие рождаются одна на миллион. Столько силы и здоровья душевного, и служения своему делу... Из молодых – невероятный Никита Кукушкин, очень талантливый, и мой любимец из МХТ им. А. П. Чехова – Кирилл Трубецкой, этакий тип Дягилева, злодея или беззащитного маленького человека – амплуа его огромно. Словом, я собираю любимых, из которых потом можно по слоям вытаскивать что-то совсем неведанное и выстраданное. Я очень требовательна к исполнению, ведь пленку не переснимешь, тебе дано несколько дублей и уже нет шансов поправить, как в театре, поэтому надо играть, как неудобно, как болезненно, чтобы убить все наигранность и фальшивость. Тексты я всегда переписываю под актеров: если уж совсем не приклеивается, выкидываю целыми сценами.
Про театральных и киношных актеров
Есть разница все-таки: в театре играют крупнее, громче. Это древний вид искусства, должно быть слышно и видно из последнего ряда, а кино – это близкий крупный план и иногда без слов, поэтому я смешивала всех актеров. Есть очень театральные, и из них никак этого не выбить. Потом на многие роли появились другие исполнители, а в театре выбираешь того, кто есть в труппе, кто свободен, кто вообще хочет работать – я всегда повторяла, что работаю с теми, кто хочет работать со мной.
Подготовила Анна Сиротина