Особую роль изготовление ювелирных украшений занимало в античной Греции. Колыбель всей нашей европейской культуры, Греция, в которой царил культ красоты, конечно, не могла пройти мимо ювелирного дела. Сегодняшние раскопки свидетельствуют, что античные мастера, изготавливающие украшения из золота и драгоценных камней, поражают филигранной тонкостью своей работы, искусностью и точной проработкой даже мельчайших деталей.
Грекам были доступны любые техники, среди которых:
- гравировка;
- ковка;
- литье;
- резьба;
- чеканка;
- эмалирование.
Кстати, не стеснялись греки и заимствовать стиль украшений и способы их создания у других стран, прежде всего восточных. Великий завоеватель Александр Македонский познакомил античный мир с искусством Востока, что, безусловно, обогатило греческие ювелирные традиции.
Если египетские украшения были максимально массивные, объемные и тяжелые, то мастерство греческих ювелиров доказало: сложнейшая работа золотых дел мастера вполне может «родить» легкий и изящный аксессуар. Так ценимая сегодня элегантность — это наше античное наследие, которое у нас в крови.
Любили греки и рассказывать истории: помните всемирно известные античные легенды и мифы? Так вот, рассказывать истории ведь можно и в камне, и в металле, — решили эти искусники. Поэтому такими востребованными оказались сюжетные картины на мифологические, исторические или героические сюжеты из античной жизни. Картины, изготовленные в качестве ювелирных украшений или предметов домашнего обихода.
Особенно ценились среди богатых патрициев украшения, инкрустированные камнями. Список этих минералов восхищает. Среди них:
- алмаз;
- жемчуг;
- изумруд;
- рубин;
- сапфир;
- топаз.
Греческие традиции продолжили ювелиры древнего Рима. Ювелирная торговля в Рисе была налажена идеально. Конкурентов у них на этом поприще не было. Причем украшения во времена поздней античности получили такое широкое распространение, что не носить их стало просто неприлично. Социальный статус уже был не столь важен: даже представители низкого ранга могли украсить себя «побрякушкой». Люди высокого социального статуса украшали себя золотом, а вот торговцам и мещанам было доступно серебро. Да что там, носить украшения могли даже рабы! Правда, изделия эти изготавливались не из драгоценного, а из обычного металла.
Кольца, точно так же, как и в Египте, были признаком статуса. Дошло до того, что императоры выдавали особые разрешения, согласно которым позволялось носить эти украшения представителям разных социальных слоев, например, медикам или воинам. Особую роль играли кольца-печатки. Их использовали в качестве подписи на документах и для клеймения собственных вещей. Тогда же кольца стали использоваться при заключении брака. Причем юридически они были даже важнее пышного свадебного торжества: металлическими кольцами скрепляли сговор между женихом и невестой, остальное было уже не обязательно.
Не менее оригинальным был способ ношения серег. Так, это мужское украшение (да, вы не ослышались — мужское!) необходимо было надевать на оба уха. Если вы прокалывали одно, то увы: ваше социальное происхождение оставляет желать лучшего. Так, в античности и позже, в Средневековье, одна серьга указывала на то, что вы раб, пират или цыган. Впрочем, забегая вперед, скажем, что в украинской традиции носить одну серьгу было не стыдно: так украшали себя наши предки-запорожцы.
Но, наверное, главное в античных украшениях — это их богатый символизм. Ни одно изделие на надевалось «просто так». Каждое из них значило для своего обладателя очень много, по сути, тоже являясь своеобразным талисманом и оберегом.