В этой статье вы узнаете об основных навыках, в которых нуждается гитарист, играющий в группе. Если вы хотите, чтобы ваша группа звучала лучше, тогда этот урок для вас!
Введение
Каждый хочет играть в группе. Исполнять свои любимые, или, может даже, собственные песни для ликующей аудитории, выступать на концертах, и получать за все это деньги. Участие в музыкальном коллективе способно стать самым замечательным музыкальным опытом в жизни музыканта. Но чтобы гармонично вписаться в группу, гитаристу понадобятся определенные знания и усилия.
Для того, чтобы выступать в группе, требуются совершенно другие навыки, чем для выступлений в одиночку. Играя в музыкальном коллективе, вы больше не будете в центре внимания. Таких “центров” будет уже два, три или даже четыре. И каждый участник должен чувствовать себя комфортно и получать определенный уровень внимания. Научиться “подходить” своей группе - это целое мастерство, и здесь недостаточно быть просто хорошим музыкантом.
Когда вы играете на своей гитаре в одиночку, она может звучать здорово, но при выступлении в группе может оказаться, что вы “потерялись в миксе”. Вашу гитару могут заглушать другие инструменты, даже если у вас настроена такая же громкость. От подобных вещей можете страдать не только вы, но и другие музыканты в группе.
В этой и последующих статьях мы рассмотрим все возможные способы улучшения вашей игры в составе музыкальной группы. Первая статья посвящена непосредственно музыке, следующие - тому, что лежит за ее пределами.
МУЗЫКА
1. Большинство слушателей фокусируют свое внимание не на вас
Невзирая на то, что вы являетесь участником инструментальной группы, где гитара исполняет главные мелодии и задает направление музыки, ваша аудитория редко будет сосредоточена на вашей игре. Поклонники современных групп тратят большую часть своего времени на просмотр (и прослушивание) вокалиста. Это происходит потому, что вокалисты во всю дерут глотку на главных мелодиях, а также из-за того, что люди находят вокал более легким и “родным”, так как каждый использует “вокальные звуки” для ежедневного общения.
Если вы никогда раньше не выступали в группе, к этому может быть сложно привыкнуть. Но очень важно, чтобы вы это поняли, потому что это поможет вашей группе звучать лучше. Ваша работа в качестве гитариста заключается не только в хорошей игре, но и в умении правильно поддержать вокалиста в определенных частях песни, чтобы он мог показать себя с лучшей стороны. Поэтому убедитесь, что ваша гитара не заглушает вокал и не препятствует ему.
Ваш рифф может звучать эпично, но если люди не смогут слышать вокальную линию, то они не будут думать: “Вау! Отличный гитарист”. Они будут думать: “Он должен заткнуться! Я не слышу певца”. Очень много музыкальных коллективов уже столкнулись с проблемой эго гитариста vs. эго вокалиста. Так пусть ваш не будет очередным! Помните, даже если вы являетесь “ведущим” гитаристом, все равно 90% времени вы будете играть опорные части, поэтому поддерживайте вокалиста, не стремясь соревноваться с ним в популярности.
2. Относитесь к другим участникам группы с музыкальным уважением
Этот пункт является продолжением первого. Просто потому, что бас-гитарист не является “ведущим” инструментом, не значит, что вы не должны обращать внимания на то, что он играет. То же самое касается барабанщика, клавишника и других инструментов, участвующих в группе. Не играйте над ними. Играйте с ними. Они не ваша группа поддержки. Они такие же музыканты, как и вы. Пусть их музыкальные способности, как и ваши, раскрываются на полную - таким образом вся группа будет звучать лучше.
Не будьте слишком высокомерны - не игнорируйте советы согруппников. То, что они не играют на гитаре, еще не значит, что их идеи не могут быть полезными для вас. То же самое касается и вас: давая им совет, не бойтесь предложить новые идеи для бас-линии или барабанов.
Бас и барабаны являются более важными, чем вы думаете. Только представьте себе такие группы, как Red Hot Chilli Peppers или Iron Maiden без баса, и вы скоро поймете, насколько они важны. Они добавляют твердости во все, что вы с вокалистом делаете, заставляя людей танцевать, превращая их опыт посещения вашего концерта в еще более незабываемый.
3. Слушайте
Это жизненно важно! Вместо того, чтобы просто слушать гитару, слушайте группу в целом. Закройте глаза и сконцентрируйтесь на том, как инструменты звучат вместе. Есть ли ощущение, что все звучат, как одно целое? Как то, что вы играете, вписывается в общую картину? Подходит ли?
Пройдитесь своим слухом по каждому инструменту. Если звучание всех инструментов сочетается идеально, вы должны быть в состоянии слышать каждый элемент группы совершенно четко и ясно. Это позволит вам улучшить то, что вы играете, по отношению к другим инструментам, а значит - усовершенствовать звучание группы в целом.
Слушайте вокал. Не мешаете ли вы вокальной линии? Четко ли слышен вокал? Слушайте и смотрите, дают ли участники группы достаточно места друг другу. Например, убедитесь, что барабанщик не заглушает басовую линию.
Делая это, вы получите четкую мысленную картину звучания вашей группы, сможете ощутить опыт вашей аудитории, а также - четко понять, что именно нужно доработать. Записывайте свои репетиции, чтобы потом их прослушать. Так вы сможете на 100% сконцентрироваться на самопрослушивании и выделить свои ошибки.
4. Позаботьтесь, чтобы тон вашего инструмента подходил группе
Как отмечалось во введении, хорошее звучание при выступлении в составе группы кардинально отличается от хорошего звучания при игре в одиночку. Это значит, что если вы используете стандартный тон, когда играете с другими людьми, тогда рискуете потеряться среди других инструментов.
Так происходит потому, что бас, очевидно, занимает нижнюю часть звукового спектра, тогда как ударник - верхнюю. Вам остается только середина. Акцентируя свою игру на средних частотах, вам не придется повышать громкость и заглушать другие инструменты. ваша гитара будет звучать более ясно и четко.
5. Не пытайтесь всех переиграть
Этот вопрос уже затрагивался в первом пункте. Это то, что больше всего раздражает всех участников группы. Правда же, вы бы не хотели играть в группе с барабанщиком, который заглушает ваше соло? Вместо этого вы хотели бы выступать с более внимательными к вашей игре музыкантами. Позвольте каждому участнику группы раскрыть свои способности и получить свои минуты славы. Ведь именно за этим они и пришли в ваш коллектив.
На самом деле, это очень простая концепция взаимодействия в музыкальной группе. Но даже этот последний совет позволит вам звучать лучше, чем 80% музыкальных групп в вашем регионе!.
Мысли напоследок
И так, вы прочли первый материал из серии статей о том, как стать лучшим гитаристом в группе. Теперь у вас есть некоторые идеи о том, как улучшить звучание вашего коллектива. Осталось применить их на практике. Следите за нашим блогом. “Как стать лучшим гитаристом в группе? Часть 2” появится уже в ближайшее время ;)