Найти в Дзене
ТОЛЬКО ЛУЧШАЯ МУЗЫКА

Van Morrison - Astral Weeks

Вы должны понять. Во многом... у меня не было выбора. Я был полностью сломлен. Не было времени сидеть, выбирать и обдумывать. Это было сделано просто ради выживания. Я делал то, что должен был делать. Эти слова Ван Моррисон скажет через 40 лет после выпуска своего эпохального альбома "Astral Weeks". Конец 60-х действительно был трудным периодом для певца. Он попал в такую рутину юридических и личных проблем, что был вынужден играть в барах и кафе, чтобы просто прокормить себя. Ему не давали записывать собственные песни и играть концерты. Обладая довольно своеобразным характером, все, на что он мог рассчитывать, - это чудо. И оно пришло в лице двух продюсеров из Уорнер Бразерс - Боба Швайда и Льюиса Меренштайна. В те времена Моррисон вместе с группой мало известных исполнителей играл музыку, мало похожую на то, что он делал со своей прошлой группой Them. Это были длинные акустические баллады, основанные на гитаре, контрабасе и флейте. Именно при исполнении одного из таких номеров на н
Вы должны понять. Во многом... у меня не было выбора. Я был полностью сломлен. Не было времени сидеть, выбирать и обдумывать. Это было сделано просто ради выживания. Я делал то, что должен был делать.

Эти слова Ван Моррисон скажет через 40 лет после выпуска своего эпохального альбома "Astral Weeks".

Конец 60-х действительно был трудным периодом для певца. Он попал в такую рутину юридических и личных проблем, что был вынужден играть в барах и кафе, чтобы просто прокормить себя. Ему не давали записывать собственные песни и играть концерты. Обладая довольно своеобразным характером, все, на что он мог рассчитывать, - это чудо. И оно пришло в лице двух продюсеров из Уорнер Бразерс - Боба Швайда и Льюиса Меренштайна.

В те времена Моррисон вместе с группой мало известных исполнителей играл музыку, мало похожую на то, что он делал со своей прошлой группой Them. Это были длинные акустические баллады, основанные на гитаре, контрабасе и флейте. Именно при исполнении одного из таких номеров на него наткнулись Швайд и Меренштайн, который после отметил: "Я начал плакать. Музыка заставляла вибрировать все мое нутро и я захотел поработать с этим звуком".

-2

Записи альбома уместились всего в три дня. При этом работа шла в довольно необычном режиме. Об этом вспоминает бывший участник Velvet Underground Джон Кейл:

Моррисон не мог ни с кем сработаться. В итоге они заперли его в студии одного. Он записал все партии гитары, а потом музыканты наложили свои отдельно.

На самом деле, все было не совсем так. Моррисон действительно трудно сходился с незнакомыми людьми. Большую часть студийного времени он находился в отдельной комнате для записи вокала, не особо контактируя с остальными музыкантами. Впрочем, уровень аккомпанировщиков был настолько высок, что им удалось не то чтобы понять чего хотел Вэн... Нет, они просто играли так, как чувствовали сами, в большинстве случаев попадая в яблочко.

-3

Показательны воспоминания Ричарда Дэвиса, опытного басиста, одного из участников процесса:

Ни подготовки, ни объяснений. Он казался далеким от нас. Просто заходил в студию и шел в кабину для вокала. Так там и стоял, изолированный. Думаю, что он даже никогда не представлялся нам, а мы ему... И он казался очень застенчивым.

Что касается самого альбома, то для того времени музыка была довольно необычно. Это нельзя назвать роком. Это смесь фолка, блюза, джаза, классики и гипнотической, свободно текущей поэзии, которая станет отличительной фишкой Моррисона на долгие годы и получит название "кельтского соула".

Пластинка вышла в 1968 году. Как часто бывает со своеобразным и необычным материалом, мнение критиков разделилось. Одни обвиняли альбом в скучности и монотонности, другие были поражены глубиной лирики и оригинальностью аранжировок. Впрочем, через много лет эту запись признают одним из лучших альбомов той эпохи.

-4

Продажи были низкими. Вот что говорил сам Моррисон по этому поводу в 1979 году:

"Astral Weeks" не продавался, как альбом, даже сейчас. Многие любят его. Большинству музыкантов и критиков он нравится. Но как альбом, он продавался плохо.

Тем не менее, многие музыканты отметили, что эта пластинка оказала на них огромное влияние, например Боно и Брюс Спрнгстин. А режиссер Мартин Скорсезе однажды сказал, что первые 15 минут его фильма "Таксист" основаны на этом альбоме.

Главные треки:

"Sweet Thing". Единственная песня на альбоме, в которой Моррисон смотрит в будущее, а не оглядывается назад. Стала основой для огромного количества каверов и единственная с пластинки, которая попала хотя бы на один сборник исполнителя.

"Cyprus Avenue". Основана на трех блюзовых аккордах. Заключительный номер на большинстве концертов Моррисона. Композиция - сердце альбома, изображающая воспоминания певца о его белфастском периоде жизни. Точнее даже, о Сайпрес-авеню в столице Северной Ирландии, которое Моррисон считал для себя мистическим.

"The Way Young Lovers Do". Написана в тройном размере. Нехарактерный для рока джазовый бас Ричарда Дэвиса вкупе с проникновенным вокалом Моррисона создают своеобразную стилистическую атмосферу композиции. Использовалась в качестве саундтрека к фильму 1997 года "Добро пожаловать в Сараево".

Понравилась статья? Поставьте лайк! It's so easy.

Понравился альбом? Попробуйте это -

Bob Dylan - Blonde on Blonde

Van Morrison - Moondance

Love - Forever Changes

Fairport Convention - Liege & Lief

The Band - The Band

George Harrison - All Things Must Pass

Для более удобной навигации по всем альбомам блога используйте эту страницу.

Связаться с автором - ВКонтакте