Возможно кто-то из вас, прогуливаясь по музею современного искусства, не раз задавался вопросом:
Где здесь искусство? Мой кот левой лапой лучше нарисует!
На абстрактный экспрессионизм нередко именно так и реагируют. Это направление, известное как Нью-Йоркская школа живописи, появилось в 1943 году и бурный рост получило уже по окончанию Второй Мировой войны.
Картины в первую очередь наполнены эмоциями. Они выплескиваются на полотно с помощью негеометрических линий, широких кистей и брызг красок. Работы не содержат определенного акцента или логического обоснования. Художник хаотично разрисовывает полотно, позволяя самовыразиться своему подсознанию.
Ярким представителем экспрессионизма является Джексон Поллок. Почти любую его картину можно мгновенно узнать. Визитная карточка - множество извилистых линий, нанесенных по всему холсту в разных направлениях.
Работы Поллока очень впечатляют. Но все же, почему они известные? Неужели нельзя получить нечто подобное, случайным образом мазюкая краской? Однозначного ответа нет. Поллок применял свою провокационную технику в работе. Он клал холст на пол и начинал танцевать, параллельно брызгая на него краской при помощи разных инструментов. Во время движений он постоянно импровизировал, что позволяло краске каждый раз ложиться по-новому. Этими движениями, идущими прямо из подсознания, Поллок изображал границы своей души.
Теоретически каждый из нас может создать нечто подобное, однако лишь некоторые реализовали это на самом деле. Представители абстрактного экспрессионизма бросили вызов традициям, веками соблюдавшимися в художественной культуре. Они заставили мир по-новому взглянуть на искусство.
Несмотря на то, что картины в стиле абстрактного экспрессионизма являются результатом своеобразного баловства творческих личностей, они еще крепче закрепили за искусством статус элитарного занятия. Абстрактный экспрессионизм прочно занял свое место в истории.
