Найти в Дзене
Фэшн из май профэшн

Великий и ужасный McQueen

Посмотрите внимательно на эти картинки. Казалось бы, у этих вещей нет абсолютно ничего общего. Кроме одного - за их созданием стоял один и тот же человек. Шотландец с очень большой мечтой - единственный в своем роде Alexander McQueen. Ли Александр Маккуин родился в 1970 году в рабочем квартале Лондона на Ист-Энде, пятым ребенком в семье таксиста. Первый свой эскиз платья он нарисовал уже в три года (пока большинство из нас ело песок), и уже тогда с восприятием Ли в семье начались проблемы. Со школой у хулигана тоже не задалось, и, когда Ли окончательно надоели нападки отца и братьев (тоже, кстати, таксистов), он решил пойти и зарабатывать на жизнь самостоятельно. Но для начала он решил научиться шить. И не где-нибудь, а в лучшем ателье Лондона по пошиву итальянских костюмов. Маккуин был не фанат монархии (видите приставку Мак - знайте, что он шотландец), поэтому на пиджаке для наследника принца Чарльза мелом написал "Я - сука". Пришлось увольняться, ну кто бы мог подумать. После

Посмотрите внимательно на эти картинки. Казалось бы, у этих вещей нет абсолютно ничего общего. Кроме одного - за их созданием стоял один и тот же человек. Шотландец с очень большой мечтой - единственный в своем роде Alexander McQueen.

Ли Александр Маккуин родился в 1970 году в рабочем квартале Лондона на Ист-Энде, пятым ребенком в семье таксиста. Первый свой эскиз платья он нарисовал уже в три года (пока большинство из нас ело песок), и уже тогда с восприятием Ли в семье начались проблемы.

Со школой у хулигана тоже не задалось, и, когда Ли окончательно надоели нападки отца и братьев (тоже, кстати, таксистов), он решил пойти и зарабатывать на жизнь самостоятельно. Но для начала он решил научиться шить. И не где-нибудь, а в лучшем ателье Лондона по пошиву итальянских костюмов. Маккуин был не фанат монархии (видите приставку Мак - знайте, что он шотландец), поэтому на пиджаке для наследника принца Чарльза мелом написал "Я - сука". Пришлось увольняться, ну кто бы мог подумать.

После этого Ли успел поработать и в театральной мастерской, и ассистентом у тогдашнего небожителя моды Ромео Джильи и в итоге решил пойти и получить настоящее дизайнерское образование в лондонской школе искусств Saint-Martins. Его выпускную коллекцию там помнят до сих пор. И есть за что.

-2

Знаменитые "bumster pants". К вам никогда не приходил сантехник, у которого слишком низко сидели штаны? Так вот, Маккуин находил это очаровательным. И кстати, у тренда на низкую посадку джинсов ноги растут именно отсюда. Да-да, если бы не Маккуин, мы бы никогда не увидели столько пупков в нулевые. Слава богу, никто не носит джинсы ТАК низко.

На показы академии Central Saint-Martins частенько захаживала лондонская "it-girl" Изабелла Блоу. Никто не знал, чем именно она занималась, но все знали, что она коллекционировала таланты и у нее была уникальная чуйка на свежую кровь в моде. Чутье сработало и Изабелла выкупает всю коллекцию Маккуина за пять тысяч фунтов. Для Маккуина это был билет в новую жизнь. Годом позже он запускает свой бренд Alexander McQueen, который живет и сейчас. А Изабелла останется его верной подругой до конца жизни. Её жизни.

-3

В качестве директора своего бренда Маккуин основательно пошумел. Его показы - это никогда не была просто демонстрация одежды. Он хотел, чтобы люди не просто смотрели на подиум, он хотел, чтобы люди почувствовали происходящее. Стали его частью. Сейчас бы это назвали модным словом "иммерсивный показ". Тогда все просто роняли челюсти. Например, Маккуин, как истинный шотландец, терпеть не мог положение дел в Британской империи. Поэтому он создал показ "Изнасилованная Шотландия". И да, выглядело это именно так, как звучало.

-4

Этого ему показалось мало и он стал делать настоящие театрализованные шоу. Показы Маккуина по сей день остаются золотым стандартом для индустрии моды. Потому что так же, как Ли, никто так и не смог.

В 1996 году происходит нечто удивительное: умирающий от застоя модный дом Givenchy решил пересмотреть свою стратегию и сделать ставку на новое поколение дизайнеров - и назначило Александра Маккуина своим креативным директором. Для того, чтобы понять масштабы трагедии, стоит вспомнить, что Юбер де Живанши - это дизайнер, который одевал таких икон стиля, как Джеки Кеннеди и Одри Хепберн ("маленькое черное платье" из "Завтрака у Тиффани" - его рук дело!). Визитной карточкой Живанши были платья принцесс Диснея, этот бренд был воплощением французского шика. И теперь этому дому предлагалось полностью изменить свое виденье под предводительсвом пухлого бунтаря из Шотландии. Маккуину с командой пришлось перебраться в Париж, где его точно не ждали. Команда Живанши отказывалась говорить по-английски (ох уж эти французы), и Маккуин начинает работать вопреки. Но несмотря на все трудности, Givenchy дал Маккуину то, чего у него раньше не было - деньги. И посмотрите что получилось.

-6

Критики разбили первую коллекцию для Givenchy в пух и прах. Как и вторую. Да и все остальные тоже. Почему? Потому что на фоне шоу, которые Маккуин делал для своего дома - это все было блекло и неинтересно. В своем бренде Маккуин отводил душу.

Например, в 1999 году он делает то, чего до него не делал никто - он создает предмет искусства прямо на подиуме. Девушка в белоснежном платье выходит на середину подиума и ее буквально "расстреливают" краской два робота. И так из предмета одежды платье становится предметом искусства. Мир моды был в шоке. И не оправился до сих пор.

Театральность Маккуина была грандиозна и не знала никаких границ. Он выводил на подиум ампутантку в резных деревянных протезах, чернокожую девушку, закованную в кандалы, разрисовывал лица моделям и привязывал к ним скелеты, играл с христианской и мусульманской символикой. Его обвиняли во всех смертных грехах от женоненавистничества до поощрения рабства, а он продолжал давать новые поводы для заголовков.

-7

Шоу Маккуина неизменно делали много шума в прессе, но оставалась одна проблема: эти вещи абсолютно нельзя было носить. Давление на Маккуина было колоссальное: не продавался ни Givenchy, ни Alexander McQueen, а пресса ждала чего-то нового каждый раз. При таком уровне креативности Ли приходилось прыгать выше головы по нескольку раз в год. На пике карьеры он выпускал по 30 (!!!) коллекций в год и жил в невероятном стрессе. Неудивительно, что он прибегает к модным французским "энергетикам" - кокаину. Потому что у кого есть время на сон когда ты так успешен?

В 2001 году Ли решает что с него хватит, уходит из дома Givenchy и продает 51% своего бренда гиганту Gucci. И вот тогда начинается настоящий расцвет креативности творца. Не всем это понравилось, но ведь опять же, высокая мода - она не для всех.

Он выпускает на подиум моделей в гротескных костюмах, нарочно уродуя их фигуру, и использует устрашающий клоунский грим. Он делает скульптуры из живых цветов и опутывает моделей паутиной. Критики называют его вещи то прекрасными, то бесконечно уродливыми. Но на его шоу всегда полные залы.

-8

Настоящим прорывом стала коллекция Savage Beauty. В начале шоу зрители сидели напротив зеркального куба и смотрели в свое отражение. Час. Потом стенки куба медленно раскрылись и модели начали выходить в фантастической красоты костюмах, посвященных дикой природи. Модели были заключены в стеклянный куб, и казалось что они хотят вырваться наружу. Посередине подиума стоят еще один зеркальный куб, поменьше. Он открылся в конце показа.

В мире высокой моды это был первый случай демонстрации обнаженного тела размера "plus size". Эта коллекция навсегда вошла в историю моды. Именно она сделала Маккуина по-настоящему великим.

Еще одна коллекция, которая прочно укрепила Маккуина на позициях короля авангарда, называлась "Плато Атлантис". И была посвящена апокалипсису. Узнаете эти туфли?)

-9

А вообще, это шоу стоит видеть целиком. Вот оно:

К этому времени Маккуин стал всеобщим любимчиком. Сумки с его принтами носит Наоми Кэмпбелл, Сара Джессика Паркер сопровождает его на бал Met Gala в платье из шотландки, Леди Гага включает его наряды и отсылки к нему в своих клипах.

-10
-11

И казалось бы, вот он успех. Но в жизни Маккуина случаются две трагедии: сначала покончила с собой его муза, Изабелла Блоу. Причем весьма драматичным способом: она отравилась ядом во время вечеринки у себя дома. Изабелле Маккуин посвящает отдельную коллекцию, которая так и называется: "Blow". Затем умирает ближайший соратник Ли - его мать, которая сопровождала и поддержилава его во все времена. Через год после ее смерти, за сутки до выхода его последней коллекции, Маккуина найдут повешенным в собственной гардеробной. Коллекцию выпустили по расписанию, без изменений. Но последнее шоу Маккуина, конечно, состоялось на его похоронах.

-12

Наоми Кэмпбелл, Кейт Мосс, Дафна Гиннесс, Сара Джессика Паркер, Леди Гага, Анна Винтур - все пришли почтить память дизайнера, одетые в его лучшие наряды. Это было по праву его самое лучшее шоу.

Бренд Александра Маккуина жив и сейчас и выпускает фантастической красоты платья. Но, конечно, такого надрыва и такой театральности, как при жизни Ли, в нем уже нет. Да и откуда бы?

Французы из ателье Givenchy, которые когда-то его ненавидели, скажут, что он ушел самым театральным из всех возможных способов. Если посмотреть на его творчество, то, к сожалению, иначе быть не могло. Rest in peace, Sir Alexander McQueen.

-13