Альбом, который сделал из мальчиков-серфингистов взрослых мужей, а их лидера, Брайана Уилсона, превратил в сакрального гуру студии звукозаписи.
Неожиданный поворот или Что случилось с Брайаном Уилсоном?
В первой половине 60-х "Пляжные мальчики" полностью соответствовали своему названию. По сути, это была группа американских подростков, которые играть-то сносно поначалу не умели. Зато они обладали сверкающими улыбками, жизнерадостностью и потрясающими голосами. Они любили развлекаться и умели развлекать других. Их общая энергетика была настолько ошеломляющей, а трудоспособность и целеустремленность такими огромными, что их композиции и альбомы быстро стали хитами не только в США, но и за пределами страны. Группа выпускала по несколько пластинок в год и рубила капусту в бесконечных турне.
Но среди них был человек, которого больше интересовали не экстравертные радости беззаботной жизни, а музыка сама по себе. Его звали Брайан Уилсон. Он был их лидером, писал тексты, придумывал аранжировки и вокальные гармонии, продюсировал пластинки - в общем, полностью управлял их звучанием. Поначалу он также летал с остальными участниками по миру, но в один момент в самолете с ним случилась странная паническая атака. В следующее турне группа отправилась без него. Брайан же полностью сконцентрировался на студийной работе.
Хиты продолжали выходить с пугающей регулярностью. Но что-то случилось в голове их вожака. Пока парни работали на концертах за три-девять земель, Уилсон все чаще начал стареть... э-э... вернее, задумываться о том, что он делает. Его начало покидать вдохновение, а может, ему просто осточертела формула, по которой ежегодно клепались хиты. Ему хотелось создать что-то воистину шедевральное, но он не знал что. Помощь пришла с противоположного конца планеты.
Впервые прослушав пластинку битлов "Rubber Soul" он был ошарашен. Это был не просто сборник песен. Они следовали одна за другой, направляемые общей концепцией. Это бы не просто британский рок-н-ролл. Англичане сильно расширили используемые гармонии и мелодии. Уилсон понял: это личный вызов. Он решил догнать и перегнать Британию.
Нет, нам такого не надо!
Правда, силы были не равны изначально. Битлз были намного более мастеровитой группой, а главное - у них был Джордж Мартин. В одиночку тягаться с таким опасным противником было бесполезно и Брайан начал искать подмогу на стороне.
Его внимание привлек малоизвестный молодой поэт Тони Эшер. Они едва знали друг друга, но Уилсон каким-то чутьем осознал, что Эшер пригодится. Так оно и вышло. Под воздействием поэтического дара Эшера, лирика песен начала меняться. Вместо традиционных тем "мальчик-девочка", "солнце, радость, я люблю тебя, хэй-хэй!" и т.д., тексты становились более интроспективными, серьезными, желающими показать более глубокие чувства, движение, настроения. Часто Уилсон приходил к Эшеру с набросками и кусками текстов и мелодий, рассказывал, о чем должна быть песня, а Эшер находил нужные слова. Как он сам признавался, по сути для Уилсона он был своего рода переводчиком.
Музыка, естественно, менялась тоже. Beach Boys в то время вообще была удивительной группой. Музыканты играли концерт где-нибудь в Японии, а параллельно в студии во всю кипела работа над записью нового альбома. Для свежих песен Уилсон написал такие аранжировки, что ему пришлось воспользоваться помощью в общей сложности почти 70 сессионных музыкантов и звукоинженеров. В ход шло все - скрипки, альты, флейты, саксофоны, кларнеты, английские рожки, виолончели, органы, гавайские гитары, банки из под кока-колы, щипцы для зажима струн на рояле. Подобно Филу Спектору, Уилсон разработал целую теорию, как добиться плотного, словно стена, звучания микса.
Единственный момент - об этом пока не знали остальные участники группы. Когда они вернулись из турне и посмотрели на все эти инновации, первой их реакцией было - "да ну нафиг!" Все привыкли, что они поют песни для тинейджеров, а здесь так все сложно... "Нет, Брайан, ты, конечно, молодец, но играть-то все это на сцене придется нам", - ныли они своему лидеру. Однако, в своем стремлении создать шедевр, Уилсон был непоколебим. Ради этого он готов был даже покинуть группу и выпустить пластинку, как сольный проект. Видимо, осознав это, остальные смирились и принялись за работу. Тем более, что оставалось-то совсем ничего - записать вокальные партии.
Триумфальный релиз
Когда микс альбома появился в компании звукозаписи, там к нему отнеслись также скептично. Аргументы были те же - вы растеряете поклонников, а альбом станет провалом. На всякий случай для подстраховки сразу после релиза "Pet Sounds" Кэпитол издали сборник "пляжных" хитов группы.
Однако, альбом быстро вошел в десятку чартов в США, а в Великобритании и вовсе поднялся до второго места. Мнения критиков разделились. Так, американский Billboard написал об альбоме: "прекрасная пластинка, особенно те два инструментальных куска". В Британии отношение было более благосклонным, видимо, английская почва в это время была более подготовлена для экспериментов.
Бог с ними, с критиками. Интересно другое - когда Пол МакКартни послушал эту пластинку возник "эффект бумеранга". Он был так сильно очарован альбомом вообще и басовыми партиями в частности, что прокручивал этот диск Леннону по десять раз на день, а через несколько лет признался, что без пластинки "Pet Sounds" не было бы и "Sgt. Pepper". Таким образом, нужно признать, что Брайан Уилсон своей цели добился.
Сейчас специалисты сходятся во мнении, что "Pet Sounds" оказал ошеломляющее влияние на развитие рок-музыки. Журнал Rolling Stone поставил его на второе место в списке 500 величайших альбомов (кто занял первое место, вы и так понимаете).
Понравилась статья? Поставьте лайк! It's so easy.
Понравилась пластинка? Попробуйте это -
The Zombies - Odessey and Oracle
Кстати, у нас появилась группа в ВК. Пока Яндекс.Дзен не дает возможности оставлять комментарии, все общение можно вести там. По любым вопросам - тоже туда. Кроме того, там будет появляться информация о новых современных альбомах. В общем, это будет не дублер Дзена, а его продолжение и расширение.