Найти в Дзене
Кинескоп

5 рок-альбомов, изменивших мир

Оглавление

Joy Division - Unknown Pleasures (1979)

Первый и единственный альбом, выпущенный при жизни Иэна Кёртиса, солиста группы. Является одним из родоначальников депрессивной, мрачной, готической музыки. На стиль музыкантов сильно повлияло их географическое происхождение.

Город Манчестер, к 1970 году ставший первым промышленным городом мира, был усеян заводами, текстильными фабриками, размещенными среди мрачных, перенаселенных кирпичных домов, что в целом создавало картину безысходности.

Стоит отметить, что на момент выхода альбом не пользовался популярностью среди слушателей. Известность пришла в 1980 году, когда Иэн Кёртис был обнаружен в своей квартире повешенным. Причиной самоубийства стала длительная депрессия, из которой музыкант так и не смог найти выход.

Музыка, представленная на альбоме, действительно, довольно мрачная и депрессивная. Однако, ознакомиться с альбомом однозначно стоит.

-2

The Doors - The Doors (1966)

Одноименный альбом легендарной группы The Doors, вошедший в историю, как один из самых успешных дебютных альбомов. Буквально каждая композиция из треклиста является культовой и знакома многим слушателям, даже самым далеким от рок-музыки.

Отдельно можно выделить песню «The End», являющейся логическим завершением альбома.

Вот как отозвался о ней продюсер группы Пол Ротшильд:

Эти полчаса, что мы записывали «The End», относятся к самым прекрасным моментам, проведённым мною в студии звукозаписи. Я был просто ошеломлён. Обычно продюсер сидит и слушает, как проходит запись. Но на этот раз я был полностью поглощён песней, став просто слушателем. В совершенно тёмной студии было видно только свечу в звуконепроницаемой кабине, где стоял Джим, и индикаторы на пульте. Остальной свет был отключён. Это был волшебный момент, и мы испытали почти шок, когда песня закончилась. Стало ясно: да, это конец, дальше просто невозможно… В аппаратной было пять человек, и вдруг мы осознали, что бобины продолжают крутиться, потому что Брюс, наш инженер, тоже оказался полностью поглощён песней. Он облокотился на пульт и был втянут в песню, он тоже превратился в слушателя… В тот момент студию посетила муза, и все мы были само внимание. Но, я думаю, аппаратура знала своё дело…

От себя хотелось бы добавить, что это тот альбом, который заставит вас пройти путь от задорного притопывания ногой в такт, до приятной, задумчивой грусти. Обязательно к прослушиванию.

-3

Nirvana - Nevermind (1991)

На момент выхода, альбом имел оглушительный успех, обойдя в рейтингах даже короля поп-сцены, Майкла Джексона, с его сборником «Dangerous». Музыканты репетировали по 10 часов в день, выработав собственный стиль звучания и выдвинув стиль «гранж» на совершенно иной уровень.

Альбом является результатом перехода коллектива от тяжелого атонального рока к чему-то более простому и мелодичному, и это было попадание точно в цель. Публика восторженно сметала музыкальные прилавки, а «конкуренты» были вынуждены подстраиваться под новое звучание.

По-настоящему культовый альбом. Комментарии излишни.

-4

Pink Floyd - The Dark Side of the Moon (1973)

Тот самый альбом «с треугольником» . Альбом, при создании которого использовались последние, на тот момент, достижения в области звукозаписи. Является ярким примером невероятно слаженной и кропотливой работы творческого коллектива. У каждой из композиций есть своя отдельная история, поражающая тем, насколько сильно изменился подход к написанию и записи музыки.

Например, в начале композиции «Time» мы слышим звучание тиканья и боя многочисленных часов и будильников. Звуковая дорожка для этого вступления была записана в местном антикварном магазине, после чего, в студии, синхронизирована с основным треком при помощи большого количества магнитофонов, запускаемых по секундомеру.

Dark Side of the Moon - это то, что будет жить вечно, покоряя сердца новых поколений любителей прогрессивного рока, поклонники британского коллектива обязательно со мной согласятся. Ещё не слышали - не теряйте ни минуты!

-5

Depeche Mode - Songs of Faith and Devotion (1993)

Музыкальные критики выделяют данный альбом как начало новой, «живой» эры в звучании Depeche Mode. Электронная составляющая отошла на второй план, освободив место инструментальным партиям и голосу вокалиста.

Из книги «Depeche Mode. „Взлёты и падения“»

Электронное звучание практически свелось к эпизодическому и фоновому. На переднем плане появились гитары, барабаны, трубы и другие акустические инструменты, не говоря уже об участии в записи лондонского симфонического оркестра из 28 человек. Алан садится за барабаны. Альбом … показывает новую концепцию «депешмодовцев», акцентирующую внимание на живом звуке, что характерно прежде всего для рок-групп. На альбоме нет ни одной танцевальной композиции.

Строго рекомендуется к прослушиванию. Наверняка, вы откроете для себя совершенно новый Depeche Mode. Тот, с которым вы еще не знакомы.