Давайте сначала разберемся, что из себя представляет ярмарка современного искусства?
Если говорить в общих чертах, то это мероприятие, которое направлено на объединение и взаимодействие всех игроков рынка современного искусства: художников, галерей, коллекционеров, музеев итд. Основные участники - это галереи, которые , как принято на профессиональных выставках, имеют свой стенд. Каждая галерея представляет работы, которые наиболее ярко отражают свою коллекцию, привлекают внимание публики и могут вызвать интерес у коллекционеров или музеев. На ярмарки собираются коллекционеры, которые имеют возможность познакомиться с собраниями самых известных галерей со всего мира и приобрести понравившиеся работы. Но зачастую галереи могут отказать в продаже произведения частным коллекционерам, ставя в приоритет только музеи или известные публичные коллекции.
Одной из самых значимых ярмарок современного искусства является Frieze, которая впервые стартовала в Лондоне в 2003 году. Frieze сразу становится самой популярной среди европейских коллекционеров. С 2012 года ярмарку стали также проводить и в Нью-Йорке.
Что же интересного в этом году собрали галереи в Нью-Йорке на ярмарке Frieze, которая открылась для публики 4 мая?
Работой, которая в первую очередь обращает на себя внимание, пожалуй, является инсталляция американского художника Роберта Терриена в виде гигантского стола и стульев. Это самый популярный арт-объект на фотографиях посетителей, каждый хочет попробовать почувствовать себя лилипутом :) Работу представила знаменитая галерея Ларри Гагосяна Gagosian Gallery. Инсталляция выполнена из металла, покрашенного зеленой краской.
В творчестве Терриена есть остыл к поколению художников поп культуры и концептуального искусства. Работая с большим вниманием к эффектам масштаба, он превращает элементы повседневной жизни в объекты искусства .
Галерея Гагосяна также представила на ярмарке коллекцию скульптур и живописи японского поп-художника Такаши Мураками. Одна из работ Мураками это триптих "Rose Milk" (1997), на котором изображен поток желтой жидкости, разлитый по розовому фону холста. Картина выполнена в большом масштабе: 4 метра в длину и 2,5 метра в высоту.
Розовый цвет в японской культуре олицетворяет сексуальность, именно это изображает художник. К культуре аниме у Мураками особый интерес, поэтому эта эстетика отражена во всем его творчестве.
Американская галерея Jack Shainman Gallery представила работу художника Ника Кейва “Tondo”, которая сделана из металла, проволоки, стеклянного бисера, ткани с блестками и дерева. Автор трудился почти год, чтобы создать это произведение диаметром почти 2 метра. Изображение инсталляции создает оптический эффект, цвета на ней изменяются вслед за движением зрителя вокруг нее!
На стенде бельгийской галереи Xavier Hufkens представлена картина художницы Трейси Эмин " I Never Asked to Fall In Love - You made me Feel like This ".
Трейси известна своими искренними и очень автобиографическими работами, которые она создает в самых разных формах, начиная от живописи и скульптуры, заканчивая фотографиями. "Я никогда не просила влюбиться - Ты заставил меня почувствовать это" - это одна из множества работ художницы, вдохновленных ее любовной жизнью.
На открытом воздухе парка острова Рэндалл, где проходит ярмарка, расположилась инсталляция художницы Kapwani Kiwanga , которая стала победителем премии Frieze Artist Award. Работа выполнена из промышленного металла и прочной ткани, которую используют в сельском хозяйстве в Африке. Инсталляция поднимает тему колонизации и коммодификации земель коренных народов.