Специалисты по гриму на съемочных площадках способны творить чудеса. Они могут омолодить, состарить актера, превратить его в совершенно другого человека или мистическое существо. Наш сегодняшний рейтинг посвящен десятке лучших работ гримеров в кино, большинство из которых были отмечены престижными наградами.
1. «Американский оборотень в Лондоне»
Ну а начнем мы с первого в истории кинематографа фильма, удостоенного статуэтки «Оскар» в категории «лучший грим». Отметим, что данная категория впервые была учреждена в 1982-м году, и победителем в ней вышел хоррор «Американский оборотень в Лондоне». История повествует о двух друзьях-студентах из Америки, которые, гуляя полнолунной ночью на окраине Лондона, подвергаются нападению неизвестного существа. В итоге, один из парней погибает, а второй, получив несколько укусов и царапин, превращается в оборотня. Примечательно, что ранее, как правило, в подобных фильмах ужасов все трансформации оборотней происходили за кадром, однако, гримерам этого фильма удалось поэтапно создать и показать процесс превращения человека в чудовище. Съемки этой одной сцены длились целую неделю, а главному герою каждый день помногу часов приходилось сидеть в кресле, пока гримеры кропотливо трудились. Их старания не прошли даром, и главный специалист по гриму Рик Бэйкер был отмечен премией киноакадемии за то, что, по факту, вывел работу гримеров на новый, ранее недостигаемый уровень. Впоследствии Бэйкер еще четырежды получал «Оскар», как лучший гример.
2. «Эдвард Руки-ножницы»
Культовая фантастическая мелодрама, которая сделала начинающего тогда актера Джонни Деппа звездой мирового уровня, тоже выдвигалась на «Оскар» за потрясающую работу гримеров, однако, заслуженной награды так и не получила. В фильме показана история Эдварда, созданного ученым, жившим в замке на холме. Но, ученый умер, не успев доделать своему «сыну» руки, вместо которых у него огромные ножницы. Для этой роли Джонни пришлось сбросить десяток килограммов, его ежедневно гримировали, и делали замысловатую прическу. Результат: зритель видит не человека, а искусственно созданное антропоморфное некое существо, киборга, который, к тому же, не завершен, грим создает отталкивающий цвет его лица, демонстрирует шрамы, очевидно, полученные в результате случайных самопорезов. Добавим к этому эффектный черный кожаный комбинезон, который носил актер на протяжении всего периода съемок, и мы получим одного из самых узнаваемых вымышленных персонажей мирового кинематографа.
3. «Муха»
Еще один фильм – лауреат кинопремии «Оскар» за лучший грим – хоррор «Муха». В ленте рассказывается о гениальном и эксцентричном ученом, создавшем машину для телепортации. После нескольких удачных экспериментов по перемещению предметов и подопытных животных, изобретатель решается протестировать новейшее устройство на себе. Но, к его несчастью, во время опыта в капсулу влетела муха, с которой ученый, в процессе телепортации, слился во единое целое. Теперь герой начал меняться, медленно превращаясь в подобие гигантского насекомого. Главную роль в картине исполнил актер Джефф Голдблюм, которого перед съемками финальных эпизодов гримировали по 5-7 часов. Перед началом съемок, режиссер вместе с командой гримеров изучили массу медицинский пособий по кожным заболеваниям и аномалиям, дабы сделать грим максимально реалистичным и пугающим. Нужно заметить, им это блестяще удалось, ведь картина заработала массу престижных наград и номинаций, а также стала впоследствии классикой в своем жанре. Добавим, что кислота, которую в фильме выплевывал «Брандл-муха» - это обыкновенный жидкий мед, взбитый с молоком и яичным белком.
4. «Загадочная история Бенджамина Баттона»
Эта фантастическая драматическая история была отмечена тремя статуэтками киноакадемии, в том числе и за лучшую работу команды гримеров. Специалистам удалось настолько правдоподобно состарить на экране Брэда Питта, что присутствие компьютерной графики было сведено к минимуму. История рассказывает о неком таинственном Бенджамине Баттоне, который прожил жизнь наоборот: родился дряхлым стариком, а с годами он молодел и креп, превращаясь в зрелого мужчину, затем в юношу, подростка, ребенка и заканчивает свою жизнь младенцем. Весь съемочный период длился 150 дней, не учитывая времени, потраченного на монтаж отснятого материала. Брэд Питт ежедневно подвергался длительному нанесению грима, потому как его персонаж заметно менялся от сцены к сцене. В общей сложности фильм был номинирован на «Оскары» сразу в 13-ти категориях, однако, специалисты киноакадемии критично отнеслись к игре актеров и особенностям постановки ленты, а вот визуальная картинка, по их мнению, была выше всяких похвал. Добавим, что при съемках использовалась специально разработанная камера, которая позволяла показывать деформации лица и черепа главного героя в живую.
5. «Планета обезьян»
Высокими наградами данная работа эксцентричного режиссера Тима Бертона отмечена не была, однако, фильму удалось собрать неплохую кассу в прокате, во многом благодаря качественным спецэффектам и умелой работе команды гримеров. Бертон снял ремейк классической картины с одноименным названием, главную женскую роль в котором сыграла его супруга Хелена Бонэм Картер. «Английская роза» - как некогда прозвали эту актрису, ради роли в новой ленте мужа, превратилась в самую настоящую обезьяну. Гримеры использовали специальные накладки, и часами наносили на лицо актрисы краски, но, стараясь, при этом всем, сохранить её живую мимику. Результат превзошел все ожидания, фильм был выдвинут на BAFTA в категории лучший грим, а зрители пришли в восторг от реалистичности человекоподобных эволюционировавших приматов. Нельзя также не отметить, что даже в образе обезьяны, с нелепым париком и тонной грима на лице, Хелена Бонэм Картер сумела остаться довольно милой и обаятельной.
6. «Кошмар на улице Вязов»
Этот молодежный хоррор вышел в прокат в 1984-м году, он стал культовым и одним из лучших образцов жанра слэшер, а также впоследствии получил продолжение, превратившись в франшизу. Главный персонаж данной истории – Фредди Крюгер – убийца, преследующий подростков во сне, стал, пожалуй, самым узнаваемым и колоритным кинозлодеем, а его образ и имя знакомы даже тем, кто никогда не видел ни одного фильма. Коричневая шляпа, черно-красный полосатый свитер, обожженное лицо и оригинальная перчатка с лезвиями на пальцах – создателям фильма действительно удалось напугать зрителей. Над образом Крюгера работал известный в то время специалист по созданию пластического грима, который ранее прославился своим сотрудничеством с Майклом Джексоном при создании его клипа «Thriller». Для сотворения правдоподобного грима, он изучил сотни снимков реальных ожогов и разработал специальные накладки. Актеру Роберту Инглунду ежедневно по три часа кряду накладывали сложный грим, и это притом, что, если сложить суммарно количество времени, когда Крюгер показывался в кадре, то получится всего около десяти минут. Добавим, что ремейк классического фильма, который вышел в 2010-м году, подвергся жесткой критике, в частности и за обновленный образ Фредди, зрители сочли этого злодея, скорее, отталкивающим, чем пугающим.
7. «Терминатор 2: Судный день»
И снова лауреат «Оскара» за лучший грим – фантастический боевик «Терминатор 2». Сюжет этого фильма, наверное, знаком даже тем, кто его не видел. С момента выхода первой части проходит семь лет, и эволюция в гриме и спецэффектах сделала огромный рывок вперед. Работа над образами киборгов из будущего была чрезвычайно трудоемкой и кропотливой, от части потому, что в фильме грамотно сочетались компьютерная графика и умелая работа специалистов по гриму. Картинка была создана настолько реалистично, что многие зрители даже сейчас уверены в компьютерном моделировании многих сцен и образов, хотя, на самом деле в кадре были загримированные актеры. Киборг Т-1000, в исполнении Роберта Патрика, после полученных повреждений быстро восстанавливает свой прежний облик, а вот над образом персонажа Шварценеггера гримерам пришлось потрудиться. Как вы помните, ближе к концу фильма у него была сильно повреждена правая часть лица, и сквозь поврежденную кожу был виден металлический череп. Для достижения реалистичности, были использованы специальные накладки, жидкий грим искусственная кровь. Многие сцены из этого фильма даже сейчас, по прошествии почти трех десятков лет, считаются образцом мастерства работы гримеров и специалистов по визуальным эффектам.
8. «Люди Икс: Дни минувшего будущего»
Супергеройские боевики и процесс создания каждого их персонажа заслуживают отдельного внимания. Зачастую, следуя классическим комиксам, упор делается на костюмы героев, однако, антигерои таких историй почти всегда создаются гримерами вручную поэтапно. Одним из самых эффектных таких персонажей является героиня Дженнифер Лоуренс, лидер Братства мутантов – Мистик. У этой злодейки в естественном обличии синяя кожа, ярко-желтые глаза и красные волосы. Каждый раз, перед съемками сцен с участием этого персонажа, на Лоуренс в течении пяти часов кропотливо накладывали грим. Сама актриса признавалась, что этот процесс её чрезвычайно утомляет и абсолютно ей не нравится. Кроме того, ей приходилось надевать плотные желтые линзы, сквозь которые Дженнифер практически ничего не видела. Отметим, что жизнь актрисе очень упрощал специальный синий костюм, который избавил её от необходимости нанесения грима на все тело. А вот у её предшественницы, Ребекки Ромейн, которая также играла Мистик в предыдущих частях франшизы, такого костюма не было. Из-за этого ей приходилось по 8-9 часов сидеть в кресле, пока художники вручную наносили грим на её обнаженное тело. Кроме того, краска постоянно стиралась и скатывалась, поэтому между дублями отдельные места подкрашивались.
9. «Франкенштейн Мэри Шелли»
В 94-м году в прокат выходит очередная экранизация классического романа британки Мэри Шелли «Франкенштейн». Роль монстра в данной картине достается оскароносному актеру Роберту де Ниро. Чтобы как можно лучше и правдоподобнее вжиться в образ он долгое время общался с разными людьми, получившими различного рода физические увечья и моральные потрясения, пытаясь научиться говорить и вести себя так же, как человек в подобном состоянии. А вот гримеры фильма изучали особенности создания на коже правдоподобных шрамов, рубцов и некого жуткого подобия хирургических швов. Персонаж де Ниро является ключевым и именно ему отведена большая часть времени в кадре, а посему актеру приходилось ежедневно терпеливо ждать, пока специалисты по гриму «преобразят» его лицо в лицо монстра, сшитого из нескольких людей. Образ получился мрачным и пугающим, а в сочетании с талантливой игрой актера, все происходящее на экране выглядело очень убедительно и реалистично. В итоге фильм получил вполне заслуженную номинацию на кинопремию «Оскар», однако, на церемонии награда за лучший грим в тот год, все же, досталась ленте Тима Бертона «Эд Вуд».
10. «Оно»
Благодаря экранизациям романа Стивена Кинга «Оно» был создан целый культ злого клоуна, а за почти 30 лет с момента выхода в прокат первого фильма, в психологии даже появился термин – клоунофобия. В минувшем году свет увидел ремейк классического фильма, где роль клоуна Пеннивайза досталась молодому шведскому актеру, 27-ми летнему Биллу Скарсгорду. В обычной жизни Билл довольно милый и привлекательный молодой человек, но на экране он сумел перевоплотиться в настоящее чудовище, от одного вида которого кровь стынет. В итоге фильм установил абсолютный рекорд по кассовым сборам за всю историю существования жанра ужасов: при весьма скромном бюджете в 35 миллионов долларов, ему удалось собрать в прокате свыше 700 миллионов. Скарсгорд очень ответственно подошел к съемочному процессу, он изучил литературное произведение, и работу своего предшественника в фильме 90-го года, пытаясь максимально погрузиться в образ, который, по сути, является «чистым злом». Ежедневно актеру наносили на лицо плотный слой театрального грима, который не был столь сложен с точки зрения техники исполнения, и, скорее даже наоборот, пугал своей незамысловатость. По словам самого Билла, он, в некотором роде, на время съемочного процесса сросся с маской злого клоуна, и, видимо, поэтому его игра получилась столь убедительной. Напоследок добавим, что, помимо солидной кассы и восторженных отзывов зрителей, кинокритики также благосклонно отнеслись к этой ленте и высоко оценили игру Скарсгорда.
Добавим, что история кинематографа знает немало достойных работ гримеров, и данный рейтинг был составлен по субъективной оценке редакции, а посему не носит оценочного характера.