Прелестные художники, рожденные в России, заполняют бесконечные залы двух главных художественных музеев России: Третьяковской галереи и Русского музея, а также многочисленных других галерей.
1. Марк Шагал - я и деревня, 1911 в Музее современного искусства, Нью-Йорк
Родившийся в Витебске (тогда Российская империя, теперь Беларусь), но затем проживавший в Париже, великий авангардный художник Шагал всегда обращался к образам своего родного города в своем искусстве - это отражение жизни в России.
2. Казимир Малевич - Супрематический состав: Белый на белом, 1918, в Музее современного искусства, Нью-Йорк
Малевич был одним из первых художников, которые отвергли реализм. Обратившись к чистым формам, он придумал супрематизм. В то время как его самая знаменитая картина «Черный квадрат» висит на стене Третьяковской галереи, его поздний « Белый на белом» можно увидеть в Нью-Йорке.
3. Василий Кандинский - Импровизация 27 (Сад Любви II), 1912, в Музее искусств Метрополитен, Нью-Йорк
Мастер абстрактной живописи, Кандинский породил новый визуальный язык. Его композиции и импровизации широко представлены во всемирных музеях. Вместе с другими эмигрантами русских художников и немецкими экспрессионистами Кандинский основал художественную группу «Голубой райдер».
4. Дмитрий Левицкий - Портрет Екатерины Великой, 1788, в музее и садах Хилвуда, Вашингтон, округ Колумбия
Этот художник 18-го века создал ряд портретов современных вельмож и женщин. И это один из самых узнаваемых портретов Екатерины Великой, изображенный как мудрый и справедливый правитель. Императорская корона и бюст Петра Великого слева показывают, как Екатерина хотела стать преемником этого великого императора.
5. Богоматерь Владимирская, 18 век, в Музее русского искусства (ТМОРА), Миннеаполисе
Этот музей в Миннесоте имеет огромную коллекцию русского искусства, постоянно занимающуюся тематическими выставками. Икона Божией Матери Владимира - почитаемая реликвия среди православных верующих и бесспорная жемчужина коллекции музея.
6. Виталий Комар и Александр Меламид - «Происхождение социалистического реализма», 1983, Художественный музей Циммерли, Университет Рутгерса, Нью-Джерси
Учредители Соц-арта, Комар и Меламид вызывают удовольствие от всех клише официального искусства социалистического реализма, единственно возможной формы искусства в суровый советский период. Оба художника эмигрировали в США и продолжали создавать картины, которые невообразимы в Советском Союзе.
7. Наталья Гончарова - Садоводство, 1908, в Тейт Модерн, Лондон
Гончарова и ее муж Михаил Ларионов были пионерами русской авангардистской живописи, работая художниками в «Русских сезонах» Дягилева в Париже. Картины Гончаровой теперь можно найти в художественных галереях Мир,
8. Владимир Боровиковский - Елена и Александра Куракине, 1802, в Лувре, Париж
В Лувре можно встретить Шагала и Кандинского, но этот прекрасный двойной портрет стоит увидеть не меньше, чем любое создание авангарда. Боровиковский был мастером и даже нарисовал императора Павла I, но его самыми известными произведениями являются изображения молодых дам.
9. Эрик Булатов - Слава КПСС, 2003-2005, в Помпиду Центр , Париж
Булатов - один из последователей Соц-арта, наряду с Комаром и Меламидом. Его персональные выставки часто проводятся в ведущих художественных галереях по всему миру. Эта картина - скит по популярному советскому девизу «Слава КПСС».
10. Ольга Розанова - городской пейзаж. Крыши, 1912, в музее Stedelijk Amsterdam
Абстрактная художница Розанова была последователем Малевича. Как автор, она верила в беспредметный рисунок и превосходство цвета над формой. Ее главный шедевр - « Зеленая полоса», и она также выпустила несколько супрематичных эскизов. Музей Stedelijk Amsterdam имеет впечатляющую коллекцию произведений Розановой, наряду с творчеством других авангардных художников.