В прошлый раз я начала рассказывать вам о том, как создаются костюмы для артистов. Сегодня я хочу подробнее остановиться на том, какие именно тонкости есть в этом деле и поделиться небольшими секретами этого ремесла.
В первую очередь важно то, чтобы конечный вид изделия совпадал с тем, что хочет видеть заказчик, и тот образ, который он нарисовал себе в голове был в точности реализован. Конечно для этого есть эскизы, но одно дело видеть рисунок, а совершенно другое то как это будет смотреть вживую. Поэтому мастеру всегда важно установить тонкую связь с клиентом, полностью понять его задумку и учесть все пожелания, тут не может быть мелочей, ведь порой самая незначительная на первый взгляд деталь может оказаться такой важной!
Когда все предварительные этапы пройдены, мастер приступает к самому главному -разработке лекала. Это один из самых главных элементов работы, ведь если на этом этапе будет допущена даже небольшая ошибка, то изделие уже не получится первоклассным. Лекало это основа будущего изделия, и именно от него зависит насколько хорошо будет сидеть готовое изделие. Так же нельзя забывать про особенности построения лекала для тех или иных изделий. Делаем ли мы костюм для циркового выступления или же для артистов театра - это огромная разница, которую мастер обязательно должен учитывать. Еще один большой отпечаток накладывает то, из каких материалов будет изготавливаться костюм? Будет ли это бифлекс, трикотаж, атлас или какая-то другая ткань? От этого во многом зависят особенности построения конструкции.
Когда все нюансы соблюдены, мы переходим к новому, но не менее важному этапу - выкройки и последующему пошиву. Если мастер даже немного ошибется с выкройкой изделия, то оно может потерять весь свой внешний вид и даже выглядеть кривым! Это кропотливая и очень трудная работа, которая требует постоянной концентрации. Отдельно хочется заметить, что тут как никогда важно помнить русскую пословицу: "Семь раз отмерь, один раз отрежь!". Я бы даже добавила, что отмерь и восьмой раз, когда отрежешь:)
Теперь, когда готовый крой лежит на столе, нужно очень аккуратно сшить изделие, при этом учитывая особенности ткани, и то для каких целей будет предназначен костюм. Например для воздушных гимнастов принципиально важно, чтобы костюм сидел в обтяжку и не имел ни единой складки.
И наконец после долгих часов работы мы можем увидеть результат! Этот момент является особенным, так как еще недавно готовый костюм был лишь отрезом ткани и рисунком на бумаге. А сейчас это вещь, которая вскоре будет блистать на сцене.
Отдельно хотелось бы поговорить о декорировании изделий, расшивки их аппликациями и об украшении камнями и стразами. На эту тему я специально напишу большую статью в которой подробно освещу этот процесс, ведь это еще один большой этап в создании костюма, который может в корне изменить его внешний вид и сделать изделие просто ослепительной красоты.