Показ шедевров Лейденской коллекции и работ из музея Виченцы, прекрасные венецианцы, изящные японцы, кубисты, футуристы, мастера Парижской школы — предлагаем вам обзор главных выставок грядущего года в Пушкинском музее.
Эпохальная выставка с Вермеером и Рембрандтом
Одно из самых ярких событий предстоящего сезона в ГМИИ имени Пушкина — выставка собрания нью-йоркского коллекционера Томаса Каплана «Эпоха Рембрандта и Вермеера. Шедевры Лейденской коллекции», которая откроется 26 марта 2018 года. Летом зрителям представят показ итальянского искусства XVII—XVIII веков, которая организована участием с Художественного музея Виченцы, а также работы итальянского классика видеоискусства Фабрицио Плесси. А на осень запланирована удивительная экспозиция «Изобразительное искусство эпохи Эдо», которая откроет рублике неведанные прежде имена японских художников-классиков. И это еще не все! Рассказываем подробнее.
Здесь и ниже — произведения из Лейденской коллекции.
В Москву едет Лейденская коллекция — одно из крупнейших в мире частных собраний картин голландских мастеров. Зрителей ждет встреча с 75 шедеврами авторства Рембрандта, Вермеера, Халса, Ластмана и других всемирно известных художников. Лейденская коллекция принадлежит чете из Нью-Йорка — Томасу и Дафне Каплан. Страстно влюбленные в творения Рембрандта и его современников (отсюда название их собрания — Лейденская коллекция), супруги Каплан на протяжении последних 15 лет смогли собрать удивительную по художественной значимости подборку произведений.
Эта коллекция исторических картин, портретов и жанровых сцен старых мастеров превосходит по масштабам все частные собрания и уступает лишь немногим национальным музеям. Названная в честь родного города Рембрандта, Лейденская коллекция на данный момент насчитывает более 250 картин и рисунков, 175 из которых вошли в недавно опубликованный электронный каталог.
В практике владельцев Лейденской коллекции — передача шедевров своего собрания на длительное хранение и экспозицию в крупные мировые музеи, такие как Прадо и Лувр. Директор ГМИИ им. Пушкина Марина Лошак выразила надежду, что после открытия новых помещений галереи старого искусства (которое перенеслось на 2020 год) Томас Каплан сможет предоставить музею некоторые произведения для продолжительной экспозиции, о чем уже достигнута предварительная договоренность. Пока же анонсирован временный показ работ знаменитой коллекции. Полный перечень произведений, которые привезут в Москву, еще неизвестен, однако заявлен, например, Вермеер — в коллекции имеется одна работа кисти великого мастера.
Выставка «Эпоха Рембрандта и Вермеера. Шедевры Лейденской коллекции»
будет работать с 26 марта по 22 июля 2018 года.
Старинные фрески и новые технологии
Летом в ГМИИ ожидают экспозицию известного итальянского художника и мастера видеоискусства Фабрицио Плесси. На выставке будет показано два проекта маэстро — его представление о новейшем искусстве и его формах выражения. «Душа камня» (L'Anima della pietra) продемонстрирует дюжину видеоскульптур, которые будут обновлены специально для выставки в Москве и созданы на основании произведений из фонда музея; впервые Плесси представил эту композицию на Венецианской биеннале в 2009 году. Во втором проекте — «Rolling Stones» — Плесси обращается к росписям художника-маньериста Джулио Романо.
«Rolling Stones» впервые была показана в 2013 году в Мантуе, в «Зале гигантов», расписанном Джулио Романо в XVI веке. Изображенные на потолке гиганты в отчаянном бегстве разрушают здания и колоннады, «падающие» в центр зала. Фреска из «Зала гигантов» будет воссоздана в цифровом виде специально для ГМИИ им. А. С. Пушкина.
Выставка «Фабрицио Плесси. Оставленное время. От античности к барокко»
будет работать с июня по август 2018 года.
Прекрасные венецианцы
Итальянское искусство XVII—XVIII веков из музея Виченцы посетители ГМИИ увидят уже в июне 2018 года. Вдохновленный высоким уровнем картин итальянской школы, хранящихся в музее, директор Художественного музея Виченцы профессор Джованни Вилла предложил провести совместную выставку, которая объединит около 50 произведений из российского и итальянского собраний. Живописные полотна выдающихся итальянских мастеров представят венецианскую живопись XVIII века во всей ее полноте и многообразии жанров: пейзажи и ведуты Каналетто, Белотто, Мариески и Гварди из собрания ГМИИ будут соседствовать с картинами из музея Виченцы на евангельские темы, написанными венецианскими живописцами для городских церквей.
Сокровища Японии
Сентябрь откроется выставкой «Изобразительное искусство эпохи Эдо», экспонаты которой охватят внушительный период с 1603 по 1868 год. Сенсационность предстоящей экспозиции — практически неизвестная в России японская живопись в разных ее направлениях, периодах и именах. Публика впервые увидит всю палитру художественных течений японского искусства XVII—XIX веков, в том числе произведения художников школы Кано, Тоса, Римпа, Нанга, Маруяма-Сидзё, укиё-э. Две работы обладают статусом «национальное сокровище», десять имеют статус «особо ценный культурный объект» и пять — статус «особо ценный предмет искусства». Здесь же разместят коллекцию не менее ценных экспонатов из Музея Востока и ГМИИ им. Пушкина. Выставка будет состоять из двух частей: первоначальная экспозиция через месяц сменится другой, рассчитанной тоже на месячный срок.
Выставка «Изобразительное искусство эпохи Эдо» будет работать с 4 сентября по 28 октября 2018 года.
Парижский салон
В 1910-х годах, в пору расцвета парижского авангарда, салон баронессы Эттинген на Монпарнасе был прекрасно знаком новаторам в искусстве — художникам, литераторам, критикам, музыкантам. Вместе со своим двоюродным братом, талантливым художником и тонким знатоком Сергеем Ястребцовым, взявшим псевдоним Серж Фера, баронесса Эттинген была одной из ключевых фигур художественной жизни Парижа. В их «ближнем круге» были Пабло Пикассо, Жорж Брак, Анри Матисс, Андре Дерен, кубисты группы «Золотое сечение» и итальянские футуристы, мастера Парижской школы, поэты Гийом Аполлинер и Жан Кокто.
«Парижские вечера баронессы Эттинген» откроются 25 сентября 2018 года.
Выставка ГМИИ имени А. С. Пушкина в партнерстве с французскими коллегами призвана воссоздать живую и насыщенную атмосферу парижской жизни Эттинген и Фера 1900-х — 1950-х годов. Она включит неизвестные широкой публике материалы частного архива французских наследников баронессы — семейства Руссо — наравне с произведениями из крупнейших парижских музеев искусства ХХ века — Центра Помпиду и Городского музея современного искусства. Предполагается, что в проекте будут представлены около 40 картин, до полусотни рисунков, уникальные архивные материалы, произведения прикладного искусства и дизайна.
Пабло и Ольга
С 15 ноября 2018 по 03 февраля 2019 года в стенах музея пройдет выставка «Пабло Пикассо. Ольга Хохлова», посвященная жене и музе Пабло Пикассо, с которой он познакомился в 1917 году в ходе работы над балетом «Парад» на музыку Эрика Сати. Ольга Хохлова была танцовщицей в труппе Сергея Дягилева. В экспозиции планируется показать произведения живописи и графики, посвященные Ольге Хохловой, из собрания парижского Музея Пикассо, зарубежных музейных и частных коллекций.
Старинные фотографии
Начинается парад экспозиций 2018 года с большого монографического показа работ Уильяма Генри Фокса Тальбота (1800−1877) — одного из пионеров фотографии: выставка откроется уже 6 февраля 2018 года. Будет представлено около 150 фотографий Тальбота из собрания Национального музея науки и медиа в Брэдфорде, а также из Музея Виктории и Альберта в Лондоне (Великобритания).
Уильям Генри Фокс Тальбот — английский ученый, изобретатель бумажного негативно-позитивного процесса в фотографии, названный им калотипия (от древнегреческих слов kalos — красивый и typos — отпечаток). Современники же называли этот способ по имени изобретателя — тальботипия. Это был сравнительно простой и недорогой способ, позволяющий — в отличие от дагерротипии — тиражировать изображения.
Свои достижения Генри Тальбот представил широкой публике в книгах, первой из которых стал «Карандаш природы» («The Pencil of Nature»). Книга была издана в шести частях в 1844 — 1846 годах. Примечательно, что в каждом экземпляре содержалось по 4 фотографии, приклеенные вручную, а также сопроводительный текст самого Тальбота. Для того, чтобы получить нужное для издания количества отпечатков, в 1843 году Тальбот открыл в английском городе Ридинге студию фотопечати Reading Establishment, которой управлял его ассистент Николас Хеннеман (1813−1898).
Получить авторские снимки Тальбота для выставки в ГМИИ было делом нелегким. «Мы этим занимались целых шесть лет и рассчитывали на очень скромный результат, а в итоге получили беспрецедентную по объему выставку — около 150 фотографических винтажей…» — рассказывает куратор проекта Ольга Аверьянова, заведующая отделом искусства фотографии ГМИИ. Помимо альбомов «Карандаш природы» в экспозиции, посвященной 180-летию изобретения фотографии, покажут работы Тальбота из еще одного альбома — «Солнечные картинки Шотландии», а также другие его работы разных лет.
Выставка «Уильям Генри Фокс Тальбот. У истоков фотографии» пройдет с 6 февраля по 9 апреля 2018 года.
Автор: Рита Лозинская, artchive.ru
Артхив: читайте в Телеграме, смотрите в Инстаграме и подписывайтесь на наш канал