10 лайфхаков для художников

Художниками сразу не рождаются. Путь к становлению художником далек. Я подобпал для вас 10 лайфхаков.

1. Талант или знания?

Даже при наличии таланта художником вам не стать, если будут проигнорированы основы рисования. Композиция, анатомия, перспектива, объем и прочее должны быть усвоены прочно. И только на базу нанизывайте свой талант и стиль. Если вы сваливаете все свои ошибки на стиль, то далеко не уедете.

2. Учитесь у великих

• Ваш преподаватель может быть настоящим профи, но равняйтесь все же на лучших из лучших. Листайте каталоги с работами знаменитых художников, ходите в музеи – у великих всегда есть чему поучиться.

3. Рисуйте с натуры

• Обучаться рисунку по фото категорически нельзя. При любой возможности рисуйте с натуры. Только так можно приучить свои руки, глаза и мозг воспринимать предметы объемными, движущимися, живыми, находящимися в пространстве. Рисование с натуры развивает думание и чувствование. «Непрестанно рисовать с натуры – вот школа самая высшая и верная», – говорил Репин.

4. Читайте книги

• Художественные книги – неиссякаемый источник вдохновения. Погружаясь в удивительный мир, который не имеет никакого отношения к реальности, вы развиваете воображение и обретаете еще одну возможность встретить свою музу. Кто знает, быть может, эта загадочная незнакомка, промелькнувшая на одной из страниц, вдохновит вас на создание шедеврального полотна?

5. Пробуйте новое

• Новое – бездонный ресурс, из которого можно черпать не только знания, но и вдохновение. Если предпочитает триллеры – посмотрите комедию. Слушаете рок – попробуйте джаз. Художник не должен быть консерватором. Не ходите проторенными тропами.

6. Фильтруйте круг общения

• Художник – натура тонкой душевной организации. Сбить жар его вдохновения может неподходящая компания. Сложно творить, когда твое окружение – люди, предпочитающие плоский юмор и банки с пивом. Меняйте компанию на ту, которая поднимает градус творческого вдохновения.

7. Будьте терпеливы

• Практика, практика и еще раз практика на протяжении долгих лет. Да, путь художника тернист, и звезды с неба, вероятно, не свалятся на вас даже через пару лет. Чтобы нарисовать красивую человеческую фигуру, гибкую, анатомичную и живую, вам придется исписать тысячи черновиков.

8. Не выбрасывайте работы

• Особенно те, самые первые, самые неумелые. Собирайте в папку все – и через несколько лет, оценив прогресс, зарядитесь новой порцией вдохновения от осознания результативности этого кропотливого труда.

9. Профессиональные инструменты

• Даже начинающий художник должен рисовать профессиональными инструментами и на хорошей бумаге, чтобы краски ложились красиво, а не размазывались и растекались вопреки воле творца. Однако тратить деньги на слишком дорогие материалы тоже не стоит – над вами будет довлеть чувство, будто вы непременно должны нарисовать что-то стоящее.

10. Рисуйте сердцем

• Не рисуйте вещи. Рисуйте идеи, чувства, красоту. Картина, в основе которой лежит эмоция, не может оставить зрителя равнодушным. Вспомните пейзажи Ван Гога – художник не рисовал природу, он воплощал на полотне те чувства, которые природа возбуждала в нем. Рисуйте сердцем и душой.

Надеюсь, моя статья вам помогла! :)

Я ВКонтакте : GreeenBay