Стили в дизайне интерьера появились в таком количестве, что разобраться в них кажется невозможным. Но мы попробуем. Начнем, пожалуй, с основ, с классики.
Стили интерьера и их особенности
По сути, дизайн интерьера – довольно молодая дисциплина. Профессия оформителя как таковая появилась веке в XVII-XVIII, не раньше. До этого интерьер отталкивался целиком от экстерьера –наружной оболочки дома – и пожеланий хозяина. Основные стили именно дизайна (оформления) интерьера, а не архитектуры, появились в эпоху классицизма, когда декораторское искусство уже стало отдельной профессией, а отношение к убранству дома перестало быть просто техническим.
Поэтому нам нужно сразу оговориться, интерьерными можно назвать не все стили из этого списка. Все Средневековье, например, романский стиль и готика – не предназначены для оформления домов и квартир, и уж точно ими не занимались дизайнеры, поэтому и "рецепта" для этих стилей не существует. Они скорее важны для развития остальных направлений. Поэтому мы посчитали нужным включить их в статью. А теперь пойдем по порядку.
Романский стиль
Появление: XI век.
Отличительные черты: приземистость, толстые стены и колонны, маленькие окна, размещение на возвышенностях.
Примеры: Лаахское аббатство, Замок Карфилли, аббатство Сенанк, приорат Серрабоны
Описание: Один из главных стилей Средневековья. Изначально церковный, как и готика. Снаружи церкви выглядели скромно, но богато украшались внутри, настолько, насколько это было возможно в те времена. Арки декорировали барельефами, потолки мозаикой и фресками. Целью было поразить прихожан. Главной проблемой стало отсутствие света. Поэтому романский стиль производит на зрителя довольно мрачное впечатление. Если хотите посмотреть на старину – исследуйте средневековый собор или замок где-нибудь в Европе.
Позже монархи использовали романскую архитектуру для строения замков и крепостей. Декор был намного скромнее, чем в церквях, в основном барельефы над арками и на капителях колонн.
Если говорить об интерьерах, то в романике их как таковых и не было. В Средневековье в принципе понятие дизайна интерьера отсутствовало. Мебель, текстиль и освещение носили чисто технический характер – это была скромная деревянная и далеко не всегда очень удобная мебель, которую легко было перевозить (хозяин замка мог в любой момент отправиться в поход или убежать от нападения). Грубые столы и стулья с высокими спинками, скамьи и сундуки с металлическими накладками нельзя назвать декоративными. Ткани имели скорее функциональное назначение – они сохраняли тепло, удержать которое с метровыми стенами из камня было весьма непросто.
Готический стиль
Появление: XII век
Отличительные черты стиля: стремление вверх, остроконечность, витражи, ажурные переплетения, новый тип арок (стрельчатый)
Примеры: Собор Парижской Богоматери в Париже, Кельнский собор, Собор Святого Вита в Праге, церковь Святого Стефана в Вене
Описание: Готика стала своего рода революцией после тяжёлых романских строений с толстыми стенами и почти без окон. В помещениях появились большие окна, лёгкость конструкций, много света и пространства внутри. Стиль использовали в основном для соборов и церквей, чтобы произвести на прихожан неизгладимое впечатление.
Готика — величественный и изящный стиль. Главная его черта — стремление ввысь – арок, куполов, шпилей, вытянутость помещений. Стиль придумали специально для церквей, поэтому оформить интерьер с его помощью сложно, но позаимствовать какие-то элементы можно. Вдохновиться можно еще и неоготикой – одним из направлений викторианского стиля – англичан и позже американцев очень впечатляла готика.
В интерьерах готического стиля обязательно есть витражи. Отделка бывает разной, но в основном — дерево и камень. Мебель делают из дерева с резными элементами. Если есть камин, то монументальный – его портал богато декорируют и делают очаг центром комнаты. Текстиль используют мало.
Благодаря одноименной субкультуре, многие думают, что готика — мрачный стиль, но это не так. Большие окна пропускают много света, а стрельчатые арки и грозные скульптуры скорее восхищают, чем пугают. Цвет самих интерьеров обычно светлый с тёмными деталями, например, мебелью.
Классицизм
Появление: XVII век
Отличительные черты стиля: сдержанность, симметрия, следование античным канонам
Примеры: французский Пантеон в Париже, мраморный дворец в Петербурге, собор Святого Павла в Лондоне
Описание: Классицизм сменил стили Средневековья к XVII веку. Архитекторы вернулись к симметрии, пропорциональности и гармонии античной архитектуры. Это сказалось и на оформлении интерьера.
Интерьеры в стиле классицизма сдержанные, изящные, спокойные, подчиняющиеся законам симметрии.
Мебель часто из дерева – лаконичная, без броского декора, очень изящная, задающая смысл каждой комнате. Гостиная группа – в гостиной, кровать – в спальне, внушительный стол и книжные шкафы – в библиотеке. Поэтому комнаты в стиле классицизма нельзя назвать многофункциональными – у каждого помещения есть четкое назначение.
Цветовая гамма крайне сдержанная – в пастельно-бежевых тонах с вкраплениями коричневого, зелёного и бордового.
Барокко
Появление: XVIII век.
Отличительные черты стиля: динамичность, драматичность, яркие цвета, обилие декора, перегруженность, овалы, обилие текстиля.
Примеры: Собор Святого Петра в Ватикане, Исакиевский собор в Петербурге, Екатерининский дворец, Базилика в Оттобойрене в Германии.
Описание: «Склонность к излишествам» — переводится с итальянского слово барокко. Изначально стиль был церковным, позже монархи оформляли им свои дворцы, чтобы показать богатство и власть.
Если вы долго изучаете резьбу мебели, и лепнину на стенах в виде растительного орнамента, то это барокко. Изобилие мелкого декора — характерная черта стиля. За счёт этого такого количества декора барокко выглядит очень динамично, даже драматично, хотя и придерживается симметрии. Для него подходят большие дома или квартиры с высокими потолками, только в этом случае интерьер будет выглядеть гармонично. В маленькое пространство барокко просто “не поместится”.
В отличие от классицизма, в барокко активно используют ткани: портьеры, гобелены, расписные покрывала, всевозможные драпировки, бахрома и кисти.
Цвета в основном используют яркие, чтобы поддержать впечатление театральности. Хотя встречаются барочные интерьеры и в пастельной цветовой гамме.
Рококо
Появление: во Франции в XVIII веке.
Отличительные черты стиля: воздушность, симметрия, пастельные тона, обилие декора, лепнины и резьбы, любовь к природе.
Примеры: Версаль, Китайский дворец в Ораниембауме (Ломоносов), Гатчинский замок
Описание: С французского переводится как “декоративная ракушка”. Похож на стиль барокко, но рококо более лёгкий, утончённый и романтичный, хотя тоже богат декором.
И в отличие от вышеперечисленных стилей, рококо создан специально для гражданской архитектуры – то есть для жилых помещений – усадеб, дворцов, поместий.
В рококо используют пастельные тона: голубой, розовый, жемчужный, фисташковый, белый, чаще всего – в сочетании с золотом. Декором стен, мебели и потолка служит растительный орнамент с изящными изгибами, иногда встречается морская тематика – все это природные мотивы, используемые рококо для вдохновения.
Ампир
Появление: начало XIX века.
Отличительные черты стиля: монументальность, торжественность, роскошь, воинственная атрибутика (символика) в декоре.
Описание: Ампир зародился во Франции во время правления императора Наоплеона I, поэтому и перевод у него логичный – это "имперский" стиль. Задачей ампира было показать величие и могущество правителя. Поэтому убранство очень строгое и торжественное. В декоре много военной атрибутики и символики: шпаги, шлемы, пики, знамёна, орлы и львы. Часто можно увидеть Нику – богиню победы – в скульптуре и живописи.
Стиль довольно эклектичный – это также служит демонстрации величия императора. Расширение империи Наполеона хорошо можно было показать интерьерными заимствованиями, например, из египетской культуры. В интерьерах они встречаются в виде сфинксов, иероглифов и орнаментов.
Цвета у стиля насыщенные: красный, изумрудный, чёрный, золотой и венге.
Модерн или ар нуво
Появление: конец XIX века.
Отличительные черты стиля: плавные линии, стилизованность, природные мотивы, единство стиля в интерьере
Примеры: входы в Парижское метро, здание Лез Арюм и отдель Гуимар в Париже, Каса Батло в Барселоне, Саграда Фамилия (Гауди)
Описание: Свежий глоток в архитектуре и оформлении внутренних помещений. Изящный и чувственный стиль. Плавные линии, отказ от симметрии, подражание природным формам и цветам, стремление к тому, чтобы делать из оформления дома произведение искусства.
Любимый материал стиля — дерево, стекло и металл. Благодаря промышленной революции появилась возможность придавать этим материалам любые формы.
Стиль очень выразительный, текстиля в нём используют мало. Стараются брать лёгкие ткани. Цвета в интерьере максимально приближены к природным, ведь идея стиля в близости к природе. Поэтому “да” шоколадному, песочному, оливковому, синему, черному. А вот слишком яркие цвета будут выбиваться из общей картины.
Ар деко
Появление: начало XX века.
Отличительные черты стиля: яркость, роскошь, четкие линии, дорогие и экзотические материалы, обтекаемость, эклектичность.
Примеры: Крайслер Билдинг в Нью-Йорке, станция метро Маяковская, театр Елисейских полей в Париже
Описание: Ар деко появился после Первой мировой войны. Уставшие от военной серости и разрухи архитекторы и дизайнеры решили привнести больше беззаботности и радости в жизнь.
Интерьеры в стиле ар деко поражают своей смелостью, роскошью и элегантностью. Порой в них могут сочетаться полярные вещи: восточные или африканские мотивы и современные материалы, авангардные формы с элементами классики.
Характерная черта стиля – геометрия, четкие линии: зигзаг, ступенчатые переходы, трапециевидные, круглые и треугольные формы, “солнечные лучи”. Цвета используются не самые яркие, но контрастные, например, чёрный и золотой или белый, янтарный в сочетании с красным. В целом палитра теплая и натуральная.
Мебель делают из дорогих пород дерева и обычно полируют до блеска – ар деко любит блестящие поверхности. Обивка кожаная, если возможно, экзотическая, например, зебры или крокодила, если нет, то однотонная.
Модернизм
Появление: середина XX века.
Отличительные черты стиля: отказ от прошлого, преимущество современных материалов перед классическими, главная идея – функциональность.
Примеры: здание Баухауз, концертный зал "Финляндия" в Хельсинки, Вилла Савой в Пуасси
Описание: Самый современный из всех перечисленных стилей. Пришёл вслед за ар деко, после Второй мировой войны, вместе с новыми идеями, технологиями и школой Баухаус. Дизайнеры и архитекторы отказываются от стилей прошлого и решают создать что-то совершенно новое. Играют с пространством, формами, цветом и материалом. Но стремление у всех общее – поиск функциональности и переход к массовому производству.
Используются современные материалы: железобетон, алюминий, пластик. Но натуральные, например, дерево и камень, тоже встречаются.
Интерьеры модернизма стремятся к минимализму. Мебель простая, с прямыми линиями, массового производства. Текстиля мало и он функционален, никаких подушечек ради подушечек. Цветовой гаммы это тоже касается. Яркие, кричащие цвета в модернизме встречаются редко. В основном спокойные цвета: бежевый, коричневый, светло-зелёный, серый и т. д.
Многие из перечисленных стилей вряд ли можно воспроизвести в их первозданном виде в современных реалиях. Например, очень сложно представить романский или готический стиль в наших квартирах, даже больших. Но можно вдохновиться их атмосферой, позаимствовать какие-то черты. И возможно в вашем доме родится новый стиль. В интерьере, как нигде все новое – это хорошо забытое старое.
Больше интересных материалов о дизайне интерьеров в блоге legko.com, присоединяйтесь!
