В данной статье мы рассмотрим несколько шедевров изобразительного искусства разного времени, на которых изображена богиня из римской мифологии — Венера, узнаем истории создания картин и некоторые интересные факты о них.
«Рождение Венеры»
Данная картина была написана великим итальянским живописцем — Сандро Боттичелли в 1482 — 1486 годах. «Рождение Венеры» является самым прославленным полотном этого художника. Здесь мы видим, как богиня любви рождается из морской пены.
Моделью для этой картины была Симонетта Веспуччи. Она была возлюбленной Джулиано Медичи. Существует мнение, что художник рисовал эту картину по заказу двоюродного брата герцога Флоренции — Лоренцо ди Пьерфранческо Медичи.
Интересным фактом является то, что это чуть ли не единственная картина во всей истории классического мирового искусства, на которой женское тело хоть немного соответствует модельным стандартам нашего времени.
«Спящая Венера»
Джорджоне — ещё один итальянский художник и один из величайших мастеров эпохи Возрождения. К большому сожалению, данную картину он не закончил. Джорджоне успел написать только саму Венеру, после чего скончался от чумы. Картину закончил Тициан. Он нарисовал одежды под Венерой, пейзаж и небо. Так же он добавил Купидона, который со временем стёрся.
Сюжет данной картины взят из римских свадебных поэм. Там Венеру, спящую в саду с вечной весной, будил Купидон. Проснувшись, она отправлялась на свадьбу той пары, которой посвящали поэму.
«Венера Урбинская»
У Тициана есть собственная картина, где Венера лежит в такой же позе, но на заднем плане дочь франкской королевы Фредегонды и служанка. Они заняты сундуком с платьями.
Существует популярное мнение о том, что на картине изображена не богиня, а обычная нагая женщина. Это связано с тем, что у героини картины есть браслет и серьги, которых у богов быть не может. Однако в руке она держит две розы, являющиеся символом Венеры.
«Венера перед зеркалом»
А вот ещё одно полотно Тициана с изображением Венеры. Несложно заметить отличия во внешности между героинями этих картин. Здесь мы видим более светлый цвет волос и румянец на лице, подчеркивающий красоту и молодость Венеры.
Некоторое время данная картина находилась в Эрмитаже, когда её приобрёл Николай Первый. Но в 1930-е годы правительство СССР начало распродавать картины из коллекции Эрмитажа, и Венера отправилась в США, где находится по сей день.
«Венера и Адонис»
А данную картину нидерландского художника Рубенса Государственный Эрмитаж не потерял. Конечно, у этого художника есть картина, где Венера изображена с зеркалом и в компании Купидона, но такой сюжет мы встречаем уже слишком много раз.
Это полотно иллюстрирует нам сюжет из поэмы Овидия «Метаморфозы». Там богиня Венера влюбляется в молодого охотника Адониса и признаётся ему в любви.
«Венера с зеркалом»
Это последняя Венера в нашем списке, автором которой является Диего Веласкас. Он был крупнейшим представителем мадридской школы во времена золотого века испанской живописи. Веласкас был придворным художником короля Филиппа IV.
Несмотря на то, что изображение богинь обнаженных никогда не считалось чем-то пошлым, автор не осмелился написать героиню спереди. Это было связано с тем, что испанская инквизиция очень тщательно следила за всеми произведениями искусства, создававшимися на той территории, которая была под их контролем.
Спасибо, что прочитали данную стать до конца. Надеюсь, что вы узнали из неё что-то новое. Мне будет очень приятно, если вы поставите лайк и подпишитесь на мой канал в Яндекс Дзен, где найдёте ещё много подобных статей про искусство.