Автор текста – Анастасия Германович.
«Закат» – второй по счету фильм Ласло Немеша , венгерского режиссера, успевшего поработать с Иштваном Сабо и Миклошем Янчо. Первая его картина «Сын Саула» отхватила "Оскар" за лучший фильм на иностранном языке, а данная картина уже получила приз Международной федерации кинопрессы (ФИПРЕССИ) на Венецианском кинофестивале. Получилось ли у самого перспективного режиссера Венгрии переплюнуть себя же?
Начало ХХ века. В основе сюжета – история молодой девушки Ирис Лейтер, дочери владельцев шляпного магазина, трагически погибших, когда ей было всего два года. Ирис пробует устроиться работать в этот магазин, пытаясь стать ближе к своей утраченной семье. Однако с самого начала ее преследует череда таинственных и неприятных событий. Вскоре героиня узнает, что у нее есть брат, которого обвиняют в страшных преступлениях. Ирис пытается прояснить, правда ли это – но со временем пугающие подробности появляются не только о семье Лейтеров, но и о целом городе, окружающем героиню.
Используя канву готического романа, фильм в жанровом отношении балансирует между детективом и драмой, но не дотягивает ни до первого (слишком уж медленно и тяжело разворачивается действие), ни до второго (не хватает психологизма и глубины). Исторический антураж воплощен скрупулезно и со вкусом, но выглядит мертво и плоско, как театральные декорации. Основной посыл фильма проявляется в самом конце, когда порядком надоевшая мысль о том, что «настоящее зло прячется внутри человека» получает более масштабное воплощение через призму Первой мировой войны. Мол, разлагающая атмосфера в городах Европы уже определяла близость одной из самых масштабных катастроф ХХ века. Но к этому времени зритель уже не готов задумываться о таких вещах, поскольку слишком утомлен (если еще не ушел из кинотеатра).
Напрашивается параллель с «Дамским счастьем» Золя: в обоих случаях шляпный магазин – основное место действия, в обоих случаях авторы ведут речь о разложении нескольких слоев общества. Однако на практике получается, что идея фильма – показать падение старого мира через трагедию одной семьи – теряется за неостроумным сюжетом бульварного романа. Большую часть времени мы видим в кадре красавицу-актрису Сюзанну Вуэст крупным планом (да-да, режиссер своей фишке еще с первой картины не изменяет). Поначалу это приятно, но потом надоедает: слишком уж часто ее игра сводится к сдержанно-обеспокоенному выражению лица (что с большими оговорками можно объяснить замкнутым характером героини). Поэтому интереснее оказывается следить за ее затылком, которого в кадре тоже много.
В фильме есть две прекрасные вещи: шляпы из магазина Лейтеров и операторская работа. Благодаря последней создается настоящий эффект присутствия – хотя ощущать себя на месте персонажей не хочется просто потому, что они скучны. Правда, благодаря действительно талантливой игре светотени герои периодически превращаются в силуэты, и так смотреть становится значительно интереснее. Игра теней на лице главной героини придает ей ту выразительность и эмоциональность, которой сильно не хватает фильму в целом.