"Подсолнухи" являются одной из самых известных картин Винсента Ван Гога.
Это одна из серии картин, датируемых августом и сентябрем 1888 года.
В феврале 1888 года одинокий и страстный Ван Гог перебрался в Арль на юге Франции, но страшно страдал от изоляции и одиночества. Он мечтал создать сообщество художников, проживающих с ним в Желтом доме, который он арендовал. В эту весну он пригласил Поля Гогена присоединиться к нему. Он приступил к плодотворной живописи, намереваясь показать Гогену на что он способен.
Он повесил первые две картины в комнате Поля Гогена, который некоторое время жил с ним в Желтом доме.
Подсолнухи имели особое значение для Ван Гога. В Арле он сделал семь версий.
Ван Гог не пытался сделать точную копию реальности в своих картинах. Он использовал цвет не только для подражания природе, но и для выражения эмоций.
Желтый, для него, был символом счастья. В голландской литературе подсолнух был символом преданности и верности. В различных стадиях (цветение, увядание) цветы напоминают нам о круговороте жизни и смерти.
Подсолнухи - мощная живопись. Используя только три оттенка желтого «и ничего больше», Ван Гог достиг чудесной гармонии цветов.
Увядающие цветы на его картинах создаются толстыми мазками в стиле импасто.
Импасто - это техника нанесения красок толстыми слоями для усиления цветового эффекта и придания картине фактуры.
Картины получились очень смелыми и яркими. Художник передал внутренние ощущения от реальности, а не имитацию самой реальности. Он продемонстрировал, что можно создать изображение с многочисленными вариациями одного цвета, без какой-либо потери красноречия. Именно этим так ценны знаменитые подсолнухи Ван Гога.
Картины распространились по всему миру: выставлены в музеях в Амстердаме, Мюнхене, Лондоне, Токио и Филадельфии.
Кстати, есть более ранняя картина, только Ван Гог изобразил на ней не только подсолнухи, но и розы.
Если Вам понравилась эта статья и Вы не хотите пропустить другие, тогда ставьте палец вверх и