Русский художник Карл Павлович Брюллов много лет был увлечен эффектами света, которые он пытался изобразить в своих картинах. Но где же можно проследить замысловатые оттенки цвета лучше, чем на женском лице?
В 1821 году Брюллов был отправлен в Рим за счет Общества продвижения художников, где он погрузился в изучение творчества Рембрандта, Веласкеса, Ван Дейка и Тициана. Вскоре Брюллов стал считаться лучшим художником в Риме.
Именно тогда родились его лирические чувственные картины серии «Итальянский жанр».
Итальянский жанр
«Итальянское утро» — первая картина из серии сразу же сделала Брюллова знаменитым. В ней художник отражает аллегорию между началом дня — утром и началом женской жизни — девушкой, чистой и свежей, освещенной утренним солнцем со спины и блеском от воды спереди. Картина была написана с натуры.
«Итальянский полдень» — вторая картина из серии показывает яркий полдень, а модель – уже зрелая женщина. Аллегория художника продолжается. В этой картине он отходит от академизма, стремясь изобразить игру света и тени наиболее реалистичным образом. Для этого он делает штрихи прямо на винограднике, где полуденный солнечный свет проходит сквозь виноградные листья.
Зрелая красота модели и спелая гроздь винограда в руке. Цвет жизни во всех его проявлениях.
Интересно, что в свое время картины висели в личных покоях императрицы Александры Федоровны (жены Николая II).
Всадница
Пожалуй, одна из самых известных картин Карла Брюллова. На ней изображены ученицы графини Самойловой, музы художника.
Этот портрет нарушает существовавшие традиции в живописи — ранее на коне изображались только коронованные особы. Возможно, все это было связано с влиянием музы художника. Признанная красавица, центр притяжения на любом балу, Юлия Павловна Самойлова была необычайно независимой. Она была инициатором развода в первом браке. Переехав в Италию, где она познакомилась с Брюлловым, она оказывала покровительство художникам и музыкантам, активно участвуя в культурной жизни страны. На ошейнике собаки можно прочитать фамилию музы Карла Брюллова — Samoylova.
Поражает совершенно спокойное лицо старшей девочки — Джованини, уверенно сидящей на разгорячённой лошади. При встрече с младшей сестрой Амацилией, которая её обожает, Джованина не может показать свои эмоции.
Вирсавия
Карл Брюллов продолжал искать разные варианты игры света на женском теле. Результаты поисков нашли отражение в картине «Вирсавия».
Чувственное изображение Вирсавии, по задумке художника, должно было вызвать эротические мысли у зрителей. Чтобы усилить эффект и подчеркнуть белизну кожи, Брюллов нарисовал рядом темнокожую служанку.
На картине изображена история из Ветхого Завета. Вирсавия была красавицей. Однажды царь Давид увидел с крыши дворца на закате обнажённую Вирсавию, которая собиралась искупаться. Давид был охвачен страстью и приказал привести Вирсавию. Она забеременела.
Урия, муж Вирсавии, был вдали от дома на службе в армии. Давид отправил его в жаркую битву, где Урия погибает в сражении. Вскоре Давид женился на Вирсавии. Она стала верной и любящей женой царя Давида и хорошей матерью их детям (Соломону и Нафану).
Картина не была закончена, вода в купальне только намечена.
Библейская история, представленная художником, выражает восхищение красотой женского тела.
Портрет М.А. Бек
В серии портретов Брюллова особенно выделяется этот портрет светской красавицы княгини Марии Аркадьевны Столыпиной (в первом браке Бек, во втором Вяземская). Дело в красоте самой модели. Форма лица почти идеальная, но главный акцент — на глазах.
Старшая дочь декабриста и литератора Аркадия Алексеевича Столыпина, двоюродная тётка поэта М.Ю. Лермонтова, жена дипломата, сенатора и литератора князя Павла Вяземского, статс-дама Мария Аркадьевна. На картине ей 21 год. Чувственный, живой взгляд и загадочная полуулыбка заставляют всматриваться в этот портрет дольше, чем мы готовы рассматривать другие портреты.
Перевод статьи с сайта todiscoverrussia.com
Напишите в комментариях какие картины Брюллова нравятся вам.