Дэвид Найс рассказывает о партитуре «Майерлинга» Кеннета МакМиллана, составленной из произведений Ференца Листа
Ференц Лист (1811-1886) скончался менее чем за три года до рокового двойного самоубийства кронпринца Рудольфа и Марии Вечера в замке Майерлинг в январе 1889 года. А почти сто лет спустя Кеннет МакМиллан использовал его музыку для своего балета о жизни Рудольфа. Как и кронпринц, Лист в юности страдал депрессией. Его мать утверждала, что его излечил грохот пушек Июльской революции 1830 года в Париже.
Лист сделал прекрасную карьеру концертного пианиста-виртуоза и дирижёра-новатора. Его мрачный романтический темперамент, в поздние годы музыканта нашедший отдушину в религии, компенсировался поэтичностью и красотой его сочинений. Однако этот лиричный взгляд вряд ли подошёл бы декадентскому, невротическому миру «Майерлинга», для которого композитор и дирижёр Джон Ланчбери в 1970-е годы составил партитуру из произведений Листа. В этом балете не нашлось места великолепным мелодиям двух наиболее популярных фортепианных пьес Листа – Ноктюрна №3 и Сонета Петрарки №104 из цикла «Годы странствий». Вместо них Ланчбери выбрал для «Майерлинга» более сложные вещи. Он обратился к симфоническим поэмам «Тассо. Жалоба и триумф», «Мазепа», «Звуки празднества» и «Плач о героях», в которых Лист демонстрирует более радикальный гармонический язык. А для первой сцены 2-го акта, когда полиция врывается в таверну, где Рудольф кутит со своими венгерскими друзьями и любовницей Митци, Ланчбери взял драматический и чувственный «Мефисто-вальс» №1.
Лист всегда любил подчёркивать свои венгерские корни, и национальное наследие нашло отражение в его музыке. Для придания «Майерлингу» местного колорита Ланчбери использовал несколько «Венгерских исторических портретов» и оркестровал «Три пьесы в стиле старинных венгерских танцев» для сцены, в которой венгерские офицеры-националисты обращаются к Рудольфу.
Более всего Ланчбери обязан мрачной атмосфере самой экстравагантной – и, возможно, величайшей – оркестровой работы Листа: симфонии «Фауст» (1854-1857). Первая часть этого произведения, музыкальный портрет Фауста, служит в качестве траурной прелюдии к балету, а также лейтмотивом пистолета, из которого стреляют один раз в финалах первого и второго акта, и дважды – в кульминационной, заключительной сцене балета.
Для напряжённых сцен любви и страсти в «Майерлинге» Ланчбери использовал собственные атмосферные аранжировки нескольких «Трансцендентных этюдов». Из этих 12 шедевров, собранных Листом в 1851 году, последний («Метель») служит основой для шокирующей сцены в спальне в 1-м акте, где Рудольф сначала угрожает пистолетом своей несчастной супруге принцессе Стефании, а потом агрессивно занимается с ней любовью. Третий («Пейзаж»), в сочетании с музыкой из «Фауста», иллюстрирует зеркальную сцену во 2-м акте между принцем и его новой 17-летней возлюбленной. А величественный, сложный одиннадцатый этюд «Вечерние гармонии» звучит мелодией смерти в финале 3-го акта.
Дэвид Найс, писатель, лектор по истории музыки.
Перевод: Татьяна Манук.
Прямая трансляция в кинотеатрах балета "Майерлинг" в постановке Королевского балета - Дэвид Найс Показы в записи с 10 ноября. Расписание показов и билеты на operahd.ru
Источник: http://www.roh.org.uk/news/mayerlings-music-atmospheric-dark-and-decadent