Древнегреческая музыкальная культура — исторически первая, о которой мы знаем достаточно много.
Почему так случилось?
В Древней Греции появились философы, мыслители, которые стремились понять, как всё устроено на самом деле. Свои рассуждения они записывали (или их ученики записывали за ними). Осталось множество текстов. А древнегреческий язык не был забыт, и эти тексты нетрудно прочитать.
Есть среди них, конечно, и размышления о музыке.
Греки записывали поэзию и драму, философские трактаты и рассказы о далёких землях. Конечно, они нашли способ записывать и музыку. Для этого они использовали буквы. Каждая буква означала ноту, а записывались буквы-ноты вторым рядом над строками текста. Этот способ был ещё несовершенным: так нельзя было записать ритм. Но реконструкции древнегреческой музыки можно считать достаточно точными.
Музыкальных инструментов было множество, и нередко инструменту сопутствовал миф. Так, Аполлон играл на кифаре, и кифара считалась самым благородным из инструментов. Нимфа Сиринга превратилась в тростник, спасаясь от бога Пана, и безутешный Пан изготовил из тростника флейту-сирингу. Авлос изобрела Афина, но бросила его, потому что игра на авлосе требовала некрасивого раздувания щёк; авлос подобрал сатир Марсий. Были у греков и ударные инструменты: тимпаны и кимвалы. А в третьем веке до нашей эры появился и первый клавишный инструмент — орган-гидравлос.
А что необычного мы знаем о музыке Древней Греции?
Музыка мироздания
Пифагору приписывается создание одной из самых величественных философских концепций: музыки сфер. По легенде, Пифагор единственный из людей мог слышать эту музыку физически. Прочие должны были постигать её только разумом.
Согласно ранней концепции, Земля находилась в центре мира. Её окружали сферы, несущие на себе Солнце и планеты. В движении планеты издавали звуки, и сочетания этих звуков складывались в небесную гармонию.
Себя же самого сей муж организовал и подготовил к восприятию не той музыки, что возникает от игры на струнах или инструментах, но, используя какую-то невыразимую и трудно постижимую божественную способность, он напрягал свой слух и вперял ум в высшие созвучия миропорядка, вслушиваясь (как оказалось, этой способностью обладал он один) и воспринимая всеобщую гармонию сфер и движущихся по ним светил и их согласное пение.
Ямвлих о Пифагоре
Тетрахорды
Наверняка вы слышали, что в гамме семь нот. Так вот, в древнегреческой гамме их было четыре. Гаммы назывались "тетрахордами", буквально — "четыре струны" (а всё потому, что на ранней лире струн было четыре).
Вряд ли найдётся человек, который не сможет отличить минор от мажора. Разных тетрахордов было намного больше: фригийский, лидийский, миксолидийский, дорийский, энармонический... и это далеко не всё (а вот минора с мажором тогда не было). Тетрахорды тоже легко отличали друг от друга. Фригийский тетрахорд считался изнеженным и страстным, дорийский — суровым и мужественным. Идея о том, что музыка способна вызывать определённые чувства в зависимости от своего устройства, родилась именно тогда.
"Сегодня он играет джаз..."
Ещё древние египтяне много тысяч лет назад жаловались, что молодёжь не уважает старших, плохо воспитана, нерадива, и конец мира, несомненно, уже близок. То же самое повторяли и древние греки. Греки при этом уточняли, что во многом тут виновата музыка.
Да, бездуховная новая музыка, чересчур страстная, а то и позаимствованная у каких-нибудь идейно чуждых народов — это она во всём виновата. Надо её запретить!
Рассуждая об идеальном государстве, философ Платон полагал, что занятия музыкой обязательны для всех достойных граждан. Музыка помогала воспитывать здравый смысл и благородство духа, так же, как гимнастика формировала крепкое и здоровое тело. Но, разумеется, это должна была быть старинная, проверенная веками музыка: те песни, которые певали деды.
...научились древние пифагорейцы звуками музыки трогать свирепые души. И Дамон, пифагореец, обратил юношей, преданных вину и сластолюбию, пением к жизни умеренной и честной.
Царлино, "Установления гармонии"
Конкурсы
Древние греки любили и ценили разнообразные состязания. Кто не слышал об Олимпийских играх? А ведь они были далеко не единственными. Пифийские игры, Истмийские, Немейские, Карнейские... Далеко не все они были спортивными. На Истмийских играх состязались в том числе поэты и музыканты, а Пифийские игры изначально целиком были посвящены искусствам, и только позже в них включили и состязания атлетов.
Как современные Олимпийские игры наследуют древней традиции, так и современные музыкальные конкурсы тоже зародились в глубокой древности!
Теория и практика
А ещё в Древней Греции родилась одна удивительная и, пожалуй, немного забавная особенность, которая с тех пор так никуда и не делась.
Теория музыки расходилась с практикой.
В наши дни научные исследования популярной музыки, конечно, существуют, но их очень мало. И те, что существуют, чаще описательные (биографии певцов, истории создания песен), чем аналитические. Настоящие исследования посвящены совсем другой музыке.
И в Древней Греции мыслителей куда больше интересовала неслышимая гармония мира, чем реальные песенки и наигрыши. Кроме того, вся древнегреческая музыкальная теория говорила об одноголосной музыке. А о том, что многоголосная музыка вообще существовала, мы можем судить только... по ругательствам в её адрес. Дескать, певцы и музыканты разводят беспорядок со своим многоголосием и не уважают старинную простоту.
Да, немало наша культура унаследовала от древних греков!..
___________________________
Даже мёртвого музыковеда радуют лайки и подписки. Спасибо!