Выставка в областном художественном музее воодушевит любого
Не выставочный зал, а настоящее цветочное поле - так можно охарактеризовать преображение, произошедшее в областном художественном музее. На третьем этаже главного здания разместилась большая экспозиция «Цветы к юбилею».
- Мы представили вниманию северян живопись и графику, предметы декоративно-прикладного искусства из нашего собрания. Очень многие из них экспонируются редко или вообще прежде не выставлялись, - рассказала главный хранитель музея Наталья Клишина. - Надеемся, цветочные фантазии порадуют жителей и гостей Мурманска и станут приятным подарком в юбилейный для нашей области год. Какие картины лично мне нравятся больше всего? Очень сложный вопрос. Все! Посмотрите на панно Дарико Беридзе «Осень». Сумасшедшей красоты работа! Автор приезжала в Мурманск, оформляла Детский театральный центр: наверняка многие обращали внимание на шикарные занавес и шторы. Дарико - заслуженный художник Грузии, такая солнечная, потрясающая женщина, очень жизнелюбивая. Конечно же, ее панно должно быть в центре выставки, чтобы задавать настроение.
Действительно, «Осень» выполнена в очень ярких цветах, смотришь на нее, и улыбка сама собой появляется на лице. Нет ощущения дождя, какой-то серости, свойственных этому времени года, - только буйство красок.
Также в центральной части зала уютно разместились картины народного художника РФ Андрея Яковлева. Три натюрморта, три букета, каждый со своим настроением. Например, на картине «Медовый спас» мы видим уголок комнаты в летнюю солнечную погоду. Букет ромашек, самовар, чашка и стакан с чаем, мед в сотах и на розетке, порезанный лимон... Если присмотреться, можно разглядеть на полотне даже пару пчел, бабочку и сидящую на подоконнике птичку. Все буквально дышит оптимизмом. А по соседству - «Зимний букет», уже совсем иное настроение, другие краски: сохнущая гроздь рябины, букет полевых цветов, пепельница, свеча, блокнот. Чувствуется одиночество.
- Первая картина написана, когда супруга Андрея Алексеевича была жива, вторая - после ее смерти. Вот так на примере творчества художника можно проследить изменения в его личной жизни, - говорит Наталья Клишина. - На стене напротив в композицию удачно вписались сказочные цветы Игоря Клюшкина, еще одного друга нашего музея. Также гармонично отражает тему и повод выставки работа Арви Ивановича Хуттунена - в центре картины один из видов Мурманска, который обрамлен, как паспарту, прекрасными цветами.
Одна из тех картин, которые раньше не видели мурманчане, - «Лето. Розы» народного художника СССР Бориса Иогансона, одного из самых ярких авторов эпохи социалистического реализма.
На экспозиции северяне познакомятся с работами представителей различных школ живописи. К примеру, Ленинградский творческий союз художников представлен картинами Ирины Музыриной, довольно частого гостя заполярной столицы. От апатитского объединения «Галерея М» демонстрируется «Натюрморт» Михаила Скоробогатенко. Привлекательны, каждый по-своему, и мастера кисти заполярной столицы: Максим Драницин и его «Подсолнухи в бидонах» и «Цветочная фея-2», ушедший от нас мэтр Николай Морозов и его тюльпаны и подсолнухи, написанные акварелью на бумаге. А нежнейший цветущий папоротник Тамары Ивановны Зуевой!.. Очень сложно все перечислить.
Как уже говорилось, в зале выставлены и предметы декоративно-прикладного искусства. Работы замечательных игрушечниц Елизаветы Смирновой и Анны Кузьминых мало кого оставят равнодушными. Их барышни с цветами на шляпах, вятские игрушки дополняют экспозицию. Также особый шарм ей придают три чайные пары производства Императорского фарфорового завода. Кому-то они могут показаться обычными, но именно эта форма чашек была придумана Серафимой Яковлевой, а расписала их Нурия Каюмова. Опять же, если копнуть чуть глубже, то можно узнать, что каждая пара имеет свое название. «Любовь» украшена розами, «Вера» - анютиными глазками, а «Надежда» - ромашками. И хотя сами предметы промышленного производства, каждая чашка и блюдце расписаны вручную, а значит, уникальны.
Не менее эксклюзивны и жостовские подносы.
- Этим видом декоративно-прикладного искусства занимаются целыми династиями, - рассказала Наталья Клишина. - Раньше подносы ковали, потом готовили к работе и расписывали. На выставке можно увидеть работы Николая Гогина, Ларисы Гончаровой, Михаила Бычкова и, к сожалению, пока не можем уточнить имя, Беляева. Каждый цветочек на подносах написан с любовью, дышит светом и цветом, будто вот-вот приподнимется над поверхностью. А какое здесь наложение теней! Кстати, обратите внимание, на каждом подносе имеется подпись автора. Одни ставят ее в углу, а другие вписывают в узор.
Тема цветов неисчерпаема, обширна и раскрывается в разных жанрах изобразительного искусства. Все экспонаты очень индивидуальны и интересны, каждый посетитель найдет для себя что-то свое, порхая, как бабочка, от одного экспоната к другому.
Выставка «Цветы к юбилею» работает в главном здании музея на улице Коминтерна до 9 сентября. Если хотите познакомиться с экспозицией, лучше поторопиться.
http://www.mvestnik.ru/culture/porhaesh-tochno-babochka-ot-cvetka-k-cvetku/
