Колокольный звон — благовест — ассоциируется прежде всего с православной церковью.
Но история колоколов насчитывает многие тысячи лет. Самые древние колокола, найденные археологами, относятся к каменному веку! Они, конечно, были не металлическими, а сделанными из обожжённой глины, как горшки.
Колокола звонят не только в православных церквях, но и в соборах Англии, Франции, Австрии, в буддийских храмах Японии и индуистских святилищах — в общем, по всему миру.
Поверье, что звук колокола изгоняет злых духов и очищает пространство, тоже очень древнее. Оно встречается и в язычестве.
К звуку колоколов обращались многие композиторы, не только русские, но и зарубежные. Но есть разница. Конечно, все могли использовать колокол в театре, для сценического эффекта, или просто как оригинальный инструмент с красивым звуком. Но только для русской музыки характерно воплощение образов благовеста.
Очень часто перезвон колоколов имитировался на других инструментах, подчас на колокола совсем не похожих.
***
Так, у Римского-Корсакова в увертюре "Светлый праздник" (посвящённой, конечно, Пасхе) есть оркестровый инструмент — колокольчики. Но колокольный звон передаётся средствами целого оркестра.
Произведение под названием "Светлый праздник" есть и у Рахманинова. Это четвёртая часть Сюиты для двух фортепиано. Инструменты гудят и звенят, как колокола целой звонницы.
В музыке Рахманинова колокольность появляется очень часто. Это — неотъемлемая часть его композиторского стиля: от скромных фортепианных прелюдий до величественных Всенощной и Литургии.
***
Но и советские композиторы обращались к колокольным звонам. Как, например, Георгий Свиридов в своих "Курских песнях" — "В городе звоны звонят".
А у Гаврилина в симфонии "Перезвоны" колокольный звон звучит не только у инструментов оркестра, но и у хора!
Нет сомнений, что колокольный звон будет звучать в русской музыке и в XXI веке...
___________________________
Даже мёртвого музыковеда радуют лайки и подписки. Спасибо!