Найти в Дзене
Живопись

Любовь Рафаэля

Художник Рафаэль Санти был мужчиной, воздававшим должное богине Афродите Пандемос. Если Вы понимаете, о чём мы. Пожалуй ярче всех об этом высказался Джорджо Вазари: «А был Рафаэль человеком очень влюбчивым и пылким до женщин и всегда был готов им служить... Когда Агостино Киджи, его дорогой друг, заказал ему роспись передней лоджии в своем дворце, Рафаэль, влюбленный в одну из своих женщин, не был в состоянии работать с должным усердием. И доведенный до отчаяния Агостино через посредство других,... добился того, чтобы дама эта постоянно находилась при Рафаэле, там, где он работал, и только благодаря этому работа была доведена до конца.» Возможно, из-за вспыхнувших чувств особую значимость в композициях Рафаэля приобрела лиричная тема материнской любви. Художник создал такие произведения, как «Мадонна в зелени», «Мадонна со щегленком», «Мадонна-садовница» и другие. Все эти работы имеют один и тот же тип построения композиции, состоящий из фигур Марии, Младенца Христа и Крестителя,
Художник Рафаэль Санти был мужчиной, воздававшим должное богине Афродите Пандемос. Если Вы понимаете, о чём мы.
Рафаэль Санти, «Автопортрет 23 лет», между 1504 и 1506, дерево, темпера
Рафаэль Санти, «Автопортрет 23 лет», между 1504 и 1506, дерево, темпера

Пожалуй ярче всех об этом высказался Джорджо Вазари: «А был Рафаэль человеком очень влюбчивым и пылким до женщин и всегда был готов им служить... Когда Агостино Киджи, его дорогой друг, заказал ему роспись передней лоджии в своем дворце, Рафаэль, влюбленный в одну из своих женщин, не был в состоянии работать с должным усердием. И доведенный до отчаяния Агостино через посредство других,... добился того, чтобы дама эта постоянно находилась при Рафаэле, там, где он работал, и только благодаря этому работа была доведена до конца.»

Рафаэль Санти, «Мадонна Грандука», 1505 и 1504, холст, масло, 84 × 56 см, Палатинская галерея
Рафаэль Санти, «Мадонна Грандука», 1505 и 1504, холст, масло, 84 × 56 см, Палатинская галерея

Возможно, из-за вспыхнувших чувств особую значимость в композициях Рафаэля приобрела лиричная тема материнской любви. Художник создал такие произведения, как «Мадонна в зелени», «Мадонна со щегленком», «Мадонна-садовница» и другие.

Рафаэль Санти, «Малая Мадонна Каупера», около 1505, дерево, масло, 59,5 × 44 см
Национальная галерея искусств, Вашингтон, США
Рафаэль Санти, «Малая Мадонна Каупера», около 1505, дерево, масло, 59,5 × 44 см Национальная галерея искусств, Вашингтон, США
Рафаэль Санти, «Мадонна в зелени», 1506, дерево, масло, 113 × 88 см, Музей истории искусств, Вена
Рафаэль Санти, «Мадонна в зелени», 1506, дерево, масло, 113 × 88 см, Музей истории искусств, Вена
Рафаэль Санти(?), «Мадонна с гвоздиками», около 1506—1507, дерево, масло, 27,9 × 22,4 см, Национальная галерея, Лондон
Рафаэль Санти(?), «Мадонна с гвоздиками», около 1506—1507, дерево, масло, 27,9 × 22,4 см, Национальная галерея, Лондон
Рафаэль Санти, «Мадонна со щеглом», 1505—1506, дерево, масло, 107 × 77 см, Уффици, Флоренция
Рафаэль Санти, «Мадонна со щеглом», 1505—1506, дерево, масло, 107 × 77 см, Уффици, Флоренция

Все эти работы имеют один и тот же тип построения композиции, состоящий из фигур Марии, Младенца Христа и Крестителя, образующих на фоне прекрасного сельского пейзажа пирамидальные группы. Образы Рафаэля необычайно лиричны и нежны, в работах доля сентиментальности перекликается с чрезмерным восхищением красотой героев. Его Мадонны идеализированно прекрасны и являются символом всепрощающей, безмятежной материнской любви. Безупречная, сказочная природа становится идеальным фоном для передачи возвышенной поэтической образности произведений. После появления этих полотен современники очень скоро признали талант молодого художника, а его имя оказалось в одном ряду с выдающимися мастерами-живописцами Возрождения.

Ж. О. Д. Энгр, «Рафаэль и Форнарина»,1814, холст, масло, Музей Гарвардского университета, Массачусетс
Ж. О. Д. Энгр, «Рафаэль и Форнарина»,1814, холст, масло, Музей Гарвардского университета, Массачусетс

Его излюбленной натурщицей и предметом вожделения считалась легендарная Форнарина.

Рафаэль Санти, «Донна Велата», 1516, дерево, масло, 85 × 63,5 см, Палатинская галерея
Рафаэль Санти, «Донна Велата», 1516, дерево, масло, 85 × 63,5 см, Палатинская галерея

Свое прозвище девушка получила благодаря тому, что была от рождения дочерью простого булочника. В крещении же ее завали Маргерита Лути. Несмотря на то, что художник был пылко влюблен в красавицу, последняя, зная об этом, не хранила верности и не испытывала нежных чувств, требовавшихся в ответ. Молва гласит, что ее симпатией пользовались не только ученики великого мастера, но и близкие друзья. И даже вступив во владение наследием Рафаэля, женщина избрала карьеру римской куртизанки.

Рафаэль Санти. «Портрет молодой женщины, или Форнарина», 1518—1519, дерево, масло,  Палаццо Барберини, Рим
Рафаэль Санти. «Портрет молодой женщины, или Форнарина», 1518—1519, дерево, масло, Палаццо Барберини, Рим

Но, все это одна из версий жизнеописания натурщицы, не имеющая в настоящее время должного доказательства. Изучающие росписи капеллы искусствоведы, почти единогласно пришли к выводу, что прототипом Сикстинской Мадонны является возлюбленная живописца.

Рафаэль Санти, «Сикстинская Мадонна» 1512—1513, холст, масло, Галерея старых мастеров, Дрезден
Рафаэль Санти, «Сикстинская Мадонна» 1512—1513, холст, масло, Галерея старых мастеров, Дрезден

🎯 Ваша подписка на канал «Живопись», репосты на свои социальные странички важны для авторов. Поддержите канал своим участием! Большое спасибо!

Музеи
137 тыс интересуются