Если вы не читали первую часть серии, советую ознакомиться с ней на моем канале. Там я рассказываю о том как начиналась постройка студии и с чем нам пришлось столкнуться на первом этапе.
Электропроводку мы начали делать до того, как определились с основным оборудованием. Не скажу, что это была серьезная оплошность, но, наверное, имей мы заранее представление о будущем техническом оснащении, возможно некоторые нюансы мы бы продумали детальнее. Но обо всем по порядку.
Проводку было решено сделать скрытой в штробе, поскольку все звукоизоляционные материалы имеют высокую степень горючести. Поскольку я тогда уже работал проектировщиком, прикинув примерную схему расположения розеток и выключателей мы сделали штробы по пути прохождения кабеля. Вообще, при монтаже системы электроснабжения я бы посоветовал установить отдельный студийный щит, поскольку в дальнейшем это позволит масштабировать количество групп и устанавливать необходимое электрооборудование. У нас к сожалению такой возможности не было, поскольку в общей системе электроснабжения клуба на нашу студию была выделена единственная группа с небольшим номиналом по току. Кроме того ввод осуществлялся в комнату звукозаписи, а устанавливать там щит никак не хотелось.Вообще я советую до начала монтажа проводки прорисовать план и схему, чтобы иметь полное представление о работе системы. Для пояснения прикладываю типичный план расстановки оборудования, выглядит это громоздко, но не стоит пугаться - это не студия, довольно большой ночной клуб, плана расположения оборудования нашей студии у меня увы не сохранилось.
Теперь разберемся с основными нюансами при монтаже электропроводки. Естественно в системе должен присутствовать проводник рабочего заземления. Если такового нет, советую устроить контур повторного заземления, кроме того, согласно ПУЭ вновь сооружаемые объекты должны иметь таковой проводник. Стоит оговориться, что вообще для акустического оборудования PE проводник (это тот самый проводник рабочего заземления) несет больше плюсов чем минусов, однако кроме непосредственно чувствительных к шумам музыкальных электроприемников в вашей студии будет присутствовать простое силовое оборудование, которое нуждается в заземляющем проводнике. Для избежания помех и шумов в студии я бы советовал ставить двухконтактные розетки, хотя найдутся как сторонники так и противники такого подхода. Дело в том, что в общей сети по проводникам передаются так называемые кондуктивные помехи. наличествующие в проводах, что не отражается на качестве звукозаписи. При достаточном финансировании я бы посоветовал установить электрические фильтры, способные устранять нежелательные гармоники напряжения и снижать уровень шумов. Говоря о фильтрах я имею ввиду не ту переноску с лампочкой, которая стоит возле каждого компьютера, а настоящий промышленный фильтр, как например SFI B84115Е (таких фильтров существует великое множество, и я предлагаю конкретную марку только для ознакомления).
Так же стоит задуматься об установке на вводе стабилизатора напряжения, поскольку снижение и повышение уровня напряжения в сети естественная ситуация, а это так же неблагоприятно сказывается на чувствительном оборудовании.
Отдельный вопрос - повторное заземление проводящих частей оборудования. Таковыми как правило являются микрофонные стойки, металлические корпуса различных приборов и т.д. Я не уверен в необходимости данной меры и просто советовал бы избегать установки лишних приборов в комнате записи. Здесь мне могут возразить, что повторное заземление позволит защитить приборы от статических разрядов, наличие которых обусловлено тем, что комната звукозаписи, как правило, обшита акустическим поролоном, который при контакте с человеком, одетым в синтетическую одежду может заряжать его нежелательным потенциалом (проще говоря возникает ситуация, когда вас будет бить током при соприкосновении с металлическими приборами.). Мое мнение таково, что эти разряды не несут вреда микрофонным стойкам, а чувствительное оборудование как правило не заземляется. Однако при прикосновении к устройствам, например к гитаре, перед тем как трогать струны лучше всего, выражаясь технически, уровнять свой потенциал, иначе говоря прикоснуться к какому нибудь заземленному элементу, скажем батарее, дабы снять с себя заряд. В любом случае полностью избежать статических зарядов не удастся, поэтому при контакте с музыкальными инструментами будьте предельно осторожны, так как такие разряды могут вывести из строя пьезоэлектрические датчики и мембраны.
Что касается коммутационных аппаратов, для защиты линий я советую использовать простые автоматические выключатели, избегая установки УЗО и выключателей дифференциального тока. Вызвано это тем, что практически практически все приборы студии, будь то простой компьютер или комбик с гитарой, в нормальном режиме работы имеют так называемые токи утечки, из за которых устройства, реагирующие на дифференциальный ток, будут постоянно размыкать цепь.
Теперь переходим к выбору электроустановочных изделий. Как уже говорилось выше, выключатели освещения лучше вынести наружу - это позволит избежать их влияние на акустические параметры комнаты. Кстати, на канале я выкладывал типовые схемы подключения выключателей, так что если у вас возникают проблемы с монтажом, советую с ними ознакомиться. Эти схемы я обычно прикладываю для монтажников к проектам электроснабжения.
С розетками ситуация обстоит немного сложнее - их вынести наружу не удастся, поэтому их выбор опишу подробнее. В нашем случае мы остановились на накладных герметичных розетках. Эстетически они выглядят хуже встраиваемых, однако обладают существенным преимуществом - своей герметичностью. Дело в том, что как я уже говорил, звукоизоляционные материалы в большинстве своем чрезвычайно горючи, и мы просто побоялись устанавливать встраиваемые розетки, имеющие возможность контакта частей находящихся под напряжением с минеральной ватой, используемой нами для звукоизоляции студии. Правда розетки мы выбрали максимально узнике, дабы их можно было утопить в акустический поролон
Хотелось бы сказать пару слов о системе освещения. Лучшим способом освещения будет использование точечных потолочных светильников. Обычно судия в общественном представлении - такой темный уголок, с хорошим фоном для фото. Я бы советовал наоборот делать освещение в студии ярким, так проще читать ноты во время записи да и вообще на мой взгляд легче работать. При невозможности использования точечных светильников (как это было в нашем случае) лучше использовать настенные. Потолочные накладные светильники ощутимо плохо влияю на акустическую обстановку из-за их расположения, в то время как настенные можно разместить так практически на стыках потолка и стены, не слишком теряя при этом в уровне освещенности. Так же стоит избежать использования ламп накаливания, а использовать светодиодные лампы. Связано это отнюдь не с экономией. Дело в том, что лампа накаливания, кроме света генерирует еще и тепло, что вкупе со звукоизоляционными материалами (которые неплохо сохраняют температуру в помещении) может превратить вашу студию в настоящую сауну, с чем мы и столкнулись. Люминисцентные лампы я недолюбливаю из за их технических характеристик, долгий разогрев и постоянный фликер, особенно в дешевых экземплярах, сказываются на усталости глаз.
Вот пожалуй и все, что касается электропроводки в студии. В следующей статье расскажу о звукоизоляции комнаты записи, хитростях при создании зон записи вокала, барабанной установки и гитары, а так же о тонкостях размещения гнезд подключения оборудования. Если статья была для вас полезной ставьте лайки и подписывайтесь на канал, что бы не пропустить следующие выпуски.
Так же если у вас возникли вопросы можете писать мне на почту elyseev@list.ru, постараюсь ответить по мере компетенции.