Антонио Аллегри — итальянский художник эпохи Высокого Возрождения, получивший кликуху Корреджо по названию города, в котором тусовался и работал больше всего.
Из легиона последователей Леонардо, Рафаэля и Микеланджело, Корреджо — самый успешный. Потому что взяв лучшее от техники великих мастеров, не упёрся в тупичок бездумного копирования, а создал свой стиль с блэкджеком и уникальными фишками, войдя в историю не каким-то дебилом-подражателем, а основателем сложных пространственных построений нового стиля — Барокко. К тому же, его творчество стало отражением двух тенденций заката Ренессанса: утраты гуманистических идеалов и поиск новых художественных форм и способов выражения.
Фирменный стиль живописи Корреджо — мягкие образы в грациозных, необычных позах, умноженные на светлый, лёгкий колорит и ассиметричную композицию. Начав с лайтового, больше декоративного стиля рисования, художник постепенно пришел к бóльшей динамике и экспрессии в своей живописи. Он придавал особое значение работе со светом и одним из первых начал использовать усиленный светотеневой контраст для создания драматичности и напряжения.
Самое масштабное и яркое его произведение — фреска «Вознесение Богоматери», написанная на куполе кафедрального Собора в Парме. Уникальная, закрученная вихрем вверх спиралевидная композиция создаёт иллюзию бесконечности купола. В центре находится улетающая в небеса Дева Мария, окруженная облаками, ангелами и всяческими святыми. На балюстраде, окружающей купол и фреску, изображены апостолы. Из-за продуманно-искаженной перспективы и удивительной передачи света у смотрящего на фреску по-любому создается ощущение невесомости и эпичной эпичности от созерцания происходящего, отвечаю. На телеграм-канале есть ещё много разных статей, если что.
