Подписывайтесь на наш канал!
Джошуа Криппс - один из тех фотографов, чьи слова заставляют меня задуматься о моих собственных работах. И его последний «вызов» определенно заставил по-новому посмотреть на мои фотографии.
«Вызов» был такой: Взгляните на самые свежие фотографии в своем портфолио и спросите себя: «Являются ли эти фотографии результатом моего уникального видения или так снять мог бы любой другой фотограф?» После этого вопроса моя голова начала кипеть. На эту же тему Джошуа написал интересную статью, которая также заставит вас по-новому взглянуть на свои работы и стать еще более лучшим фотографом.
В статье Джошуа пишет не столько о «подражателях», или о популярных сегодня стилях обработки фотографий, локациях и даже целых композициях, которые тоннами лежат в Интернете. На его взгляд проблема больше связана с отсутствием видения у большинства фотографов на сегодняшнем, перенасыщенном рынке. Многие фотографы, снимая фотографии не пытаются передать собственное видение и эмоции, а стараются сделать фотографию похожую на то, что кто-то уже снимал. Поэтому Джошуа задается вопросами: «Неужели снимки разных фотографов стали насколько взаимозаменяемыми? Или в погоне за лайками мы все менее склонны выходить за рамки общепринятых норм фотографии?»
Конечно, эти фотографии неплохие. Они не непривлекательные. Но проблема в том, что нет многообразия индивидуальных стилей. Мы все иногда делаем то, что популярно и общепринято - это не обязательно неправильно. Но если вы действительно хотите выделиться из толпы, то вам надо следовать вашим собственным идеям и видению.
Спросите себя: «Эту фотографию мог бы снять только я?» Как ответите вы? Довольны ли вы своими работами в данный момент, или вы чувствуете, что вашему видению все еще предстоит долгий путь?