Художественный руководитель фестиваля Борис Андрианов
15 ноября 2018 г. в 22.00 в Государственной академической Капелле Санкт-Петербурга пройдет единственный в Санкт-Петербурге концерт X Международного виолончельного фестиваля VIVACELLO. Мероприятие состоится в рамках VII Санкт-Петербургского международного культурного форума при поддержке Студии современного искусства «АЗиЯ-Плюс».
VIVACELLO – единственный фестиваль в России, посвященный виолончельной музыке. Фестиваль возник благодаря инициативе известного виолончелиста, заслуженного артиста России Бориса Андрианова и поддержке культурно-благотворительного фонда Иветы и Тамаза Манашеровых «U-Art: Ты и искусство» и в этом году празднует десятилетие. В рамках фестиваля в Москве каждую осень проходят яркие события, связанные с виолончелью: концерты камерной и симфонической музыки, инсталляции, кроссовер-проекты, театральные постановки, мастер-классы. VIVACELLO в полной мере раскрывает многогранность инструмента, которую всегда подчеркивал и доказывал великий Мстислав Ростропович.
Петербург впервые примет прославленный фестиваль. В день открытия VII Санкт-Петербургского международного культурного форума в зале Государственной академической Капеллы Санкт-Петербурга прозвучат Квартет №2 для скрипки, альта и двух виолончелей ля минор, соч. 35 А. Аренского и Квинтет для двух скрипок, альта и двух виолончелей до мажор, D. 956 Ф. Шуберта. В исполнении примет участие звездный состав музыкантов – Кристоф Барати (скрипка, Венгрия), Борис Бровцын (скрипка), Максим Рысанов (альт), Борис Андрианов (виолончель), Данжуло Ишизака (виолончель, Германия).
Кристоф Барати (р. 1979) обучался в Музыкальной академии имени Ф. Листа в Будапеште (класс Вильмоша Татраи), брал уроки у Эдуарда Вульфсона (ученика Натана Мильштейна и Иегуди Менухина) и Генрика Шеринга. Регулярно выступает в Венгрии с виолончелистом Иштваном Вардаи. Художественный руководитель Международного фестиваля камерной музыки в Капошваре. Лауреат международных конкурсов в Гориции (1995, I премия), имени М. Лонг и Ж. Тибо в Париже (1996, II премия), имени Королевы Елизаветы в Брюсселе (1997, III премия и Приз публики) и имени Н. Паганини в Москве (2010, I премия). В 2014 году получил высшую награду Венгрии в области искусства – Национальную премию имени Лайоша Кошута (прежде ее удостаивались Андраш Шифф, Дьёрдь Лигети и Иван Фишер). В 2016 году Кристоф Барати дебютировал на фестивале в Вербье, исполнив сонаты и партиты для скрипки соло Баха, и с тех пор стал постоянным участником форума. Он гастролирует по Европе, Азии, Северной Америке. Выступал со многими ведущими оркестрами под управлением известнейших дирижеров, в числе которых В. Юровский, В. Гергиев, К. Мазур, М. Яновский, Ш. Дютуа, И. Белоглавек, Ю.-П. Сарасте, Э. Манце, М. Плетнев, Я. Груша, Ю. Темирканов. В камерных ансамблях играл с Ж.-Э. Бавузе, М. Майским, Ю. Башметом, М. Переньи, К. Кашкашьян, Д. Варьоном, З. Кошичем, Н. Луганским. В дискографии музыканта – записи концертов В. А. Моцарта, Э. В. Корнгольда и Н. Паганини, сонат и партит для скрипки соло И. С. Баха и всех скрипичных сонат Л. ван Бетховена и И. Брамса (Berlin Classics), всех сонат для скрипки соло Э. Изаи (Brilliant Classics). Предстоящие релизы включают записи сонат М. Равеля, Г. Форе и С. Франка. Играет на скрипке «Леди Хармсворт» работы Антонио Страдивари (1703), предоставленной Обществом Страдивари в Чикаго.
Борис Бровцын (р. 1977) с четырех лет начал играть на скрипке, в шесть впервые выступил перед публикой, в тринадцать дал первый концерт с оркестром на сцене Большого театра. Вскоре стал стипендиатом фонда «Новые имена» и постоянным участником гастрольных туров фонда по Франции, Италии (1992–1993), России и странам СНГ. Окончил Центральную музыкальную школу при Московской консерватории (класс доц. Григория Фейгина), Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (класс проф. Майи Глезаровой). В 2000–2004 гг. обучался в лондонской Высшей школе музыки и драмы Гилдхолл (класс проф. Дэвида Такено), окончив ее с золотой медалью. Совершенствовался в Южном Методистском университете в Далласе (класс проф. Эдуарда Шмидера). Лауреат III Международного конкурса скрипачей имени Георга Куленкампфа в Кёльне (1994), Международного конкурса в Претории (Transnet, 1996), конкурса Иегуди Менухина (Франция, 1998); победитель конкурса имени Тибора Варги (Швейцария, 2002). Дипломант конкурса имени королевы Елизаветы в Брюсселе (2001). Обладатель престижных премий: Reuters Prize (2001), Hattori Foundation Award (2003, 2004), Myra Hess Award (2003, 2004). В 2004 году завоевал Золотую медаль школы Гилдхолл (среди предыдущих ее обладателей – Жаклин Дю Пре, Тасмин Литтл и Брин Терфель). Участвовал в международных фестивалях в России («Возвращение», «Звезды на Байкале», «Молодые звезды России» и др.), Шлезвиг-Гольштейне, Эдинбурге, Вербье, Утрехте, Иерусалиме, Оксфорде. Выступал с Ж. Янсен, М. Майским, Г. Кремером, Ю. Рахлиным, Э. Пайю и Ш. Кам, участниками квартетов Belchea, Jerusalem, Brodsky. Выступал с оркестрами под управлением А. Ломбара, Ю. Башмета, Я. П. Тортелье, М. Яновского, А. Лазарева, В. Синайского, В. Федосеева, А. Вольмера, Дж. Э. Гардинера, Г. Альбрехта и др. В настоящее время – профессор венского Университета музыки и исполнительских искусств. Максим Рысанов (р. 1978) окончил Центральную музыкальную школу при Московской консерватории (класс Марии Ситковской), Высшую школу музыки и драмы Гилдхолл в Лондоне (класс альта проф. Джона Гликмана и класс дирижирования проф. Алана Хэзелдайна). Победитель конкурса Валентино Букки в Риме, GSMD Gold Medal в Лондоне, Международного конкурса камерных ансамблей в Кармеле (США), конкурса дирижеров в Борнмуте (Великобритания). Лауреат конкурса Haverhill Sinfonia и конкурса альтистов имени Лайонела Тертиса (Великобритания), конкурса CIEM в Женеве. Участвовал в международных фестивалях в Нью-Йорке (Mostly Mozart), Вербье, Зальцбурге, Эдинбурге, Пекине, Стамбуле, Берлине, Лондоне (BBC Proms, Spitafields), Бухаресте (фестиваль Дж. Энеску), Челтнеме, фестивале «Возвращение» в Москве и на о. Хийумаа (Эстония), фестивале Штрауса и Бриттена в Олдборо, Crescendo, Транссибирском Арт-фестивале в Новосибирске и др. Выступал в ансамбле с Г. Кремером, Ю. Рахлиным, М. Майским, Ж. Янсен, М.-А. Амленом, Л. О. Аннснесом, С. Крыловым, О. Дюмэ, В. Мулловой, А. Огринчуком, М. Венгеровым, Д. Мацуевым, В. Репиным и др. Как солист выступал с известными оркестрами под управлением В. Гергиева, М. Плетнёва, И. Белоглавека, А. Борейко, В. Петренко, Т. Сохиева, Ю. Симонова, А. Сладковского и др. Дирижировал Базельским симфоническим оркестром, Российским национальным оркестром, Oslo Camerata, Государственным симфоническим оркестром Грузии, Musica Viva, Литовским камерным оркестром и другими коллективами. Первый исполнитель в России и мире ряда сочинений Г. Канчели, С. Ахунова, Д. Табаковой, А. Васильева, Е. Лангер, Б. Юсупова, К. Пендерецкого, В. Бибика, Р. Дюбюньона, А. Курбатова, П. Васкса. Имеет записи на радио, телевидении и компакт-дисках. Участвовал в записи альбома музыки Д. Табаковой, номинированного на премию Grammy-2014. Играет на альте работы Джузеппе Гваданини (1780), предоставленном Фондом Элизы Матильды.
Заслуженный артист России Борис Андрианов (р. 1976) – выпускник Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс проф. Наталии Шаховской) и Высшей школы музыки имени Х. Айслера в Берлине (класс проф. Давида Герингаса). Победитель международных конкурсов в Москве (имени П. И. Чайковского), Загребе (имени Антонио Янигро), Йоханнесбурге, Ганновере (Classiсa Nova имени Д. Д. Шостаковича), Париже (конкурс Мстислава Ростроповича), Южной Корее (имени Исан Юна). Лауреат молодежной премии «Триумф». Борис Андрианов выступает с ведущими оркестрами на самых престижных сценах мира; сотрудничал с известными дирижерами, среди которых В. Гергиев, В. Федосеев, Ю. Симонов, П. Коган, К. Пендерецкий, А. Ведерников, Д. Нозеда, Д. Лисс, Р. Кофман, В. Петренко, Ш. Владар и другие. В сезонах 2018/2019 и 2019/2020 музыкант выступит с оркестрами под управлением Ю. Темирканова, В. Федосеева, З. Меты. Среди партнеров по камерному ансамблю – Ю. Башмет, М. Пресслер, А. Суванаи, Ж. Янсен, Ю. Рахлин, И. Голан, М. Рысанов, В. Холоденко, Ф. Копачевский. Участвовал в Шведском Королевском фестивале, фестивалях в Людвигсбурге (Германия), Черво (Италия), Дубровнике (Хорватия), Давосе (Швейцария), Иркутске («Звезды на Байкале») и др. Постоянный участник московского фестиваля камерной музыки «Возвращение».Организатор и руководитель всероссийского проекта «Поколение звезд» (Премия Правительства РФ в области культуры, 2009). Автор идеи и художественный руководитель международных фестивалей Vivacello и Vivarte в Москве, художественный руководитель фестиваля «Музыкальная экспедиция», проходящего во Владимире и других городах России. Компакт-диск, записанный Борисом Андриановым с гитаристом Дмитрием Илларионовым на фирме Delos, вошел в лонг-лист номинантов премии Grammy в разделе «камерный ансамбль» (2003). Альбом сонат Д. Шостаковича и С. Рахманинова, записанный с пианистом Рэмом Урасиным, в сентябре 2007 года был отмечен как лучший камерный диск месяца британским музыкальным журналом Gramophone. В 2015 году на фирме «Мелодия» вышел совместный альбом Бориса Андрианова и Юрия Медяника с записью Сонат для виолы да гамба и клавесина И. С. Баха в транскрипции для виолончели и баяна. С 2009 года преподает в Московской консерватории. Солист Московской филармонии. Играет на инструменте работы Доменико Монтаньяны из Государственной коллекции уникальных музыкальных инструментов.
Данжуло Ишизака (р. 1979) обучался в Высшей школе музыки имени Х. Айслера в Берлине у Бориса Пергаменщикова, Антье Вайтхаас и Табеи Циммерман. Победитель международных конкурсов имени Гаспара Кассадо в Испании, имени Витольда Лютославского в Варшаве и ARD в Мюнхене. В 2002 году завоевал Гран-при Первого Международного конкурса имени Эмануэля Фойермана в Берлине, проходящего под патронатом Берлинского университета искусств и Кронбергской академии. В том же году стал лауреатом Международного конкурса имени П. И. Чайковского в Москве. Взлет международной карьеры музыканта начался с блестящего дебюта в венском зале Музикферайн осенью 2003 года с Венским симфоническим оркестром под управлением Кшиштофа Пендерецкого. С тех пор он начал выступать по всему миру с ведущими оркестрами и прославленными дирижерами, среди которых Р. Норрингтон, М. Ростропович, Л. Слаткин, Г. Альбрехт, В. Гергиев и др. Среди партнеров музыканта по камерному ансамблю – Г. Кремер, К. Поппен, Ю. Фишер, Л. Фогт, Т. Циммерман, Е. Башкирова, М. Венгеров, Б. Скриде, М. Ширмер. Принимал участие в фестивалях в Кронберге, Шлезвиг-Гольштейне, Рейнгау, Бад-Киссингене, Локенхаусе, Любляне, Сантандере, Лондоне, Зальцбурге (Пасхальный фестиваль), Эль-Вендреле (фестиваль П. Казальса). Активно гастролирует по Европе, а также выступает в Израиле, США, Китае и Японии. Сотрудничает с фирмой звукозаписи Sony Classical. Дебютный альбом, выпущенный под этим лейблом, включал сонаты Б. Бриттена, С. Франка и Ф. Мендельсона-Бартольди, записанные с пианистом Мартином Хельмхеном, и в 2006 году был удостоен премии ECHO Klassik. Играет на виолончели работы Вольфганга Шнабля, предоставленной Кронбергской академией (прежде на ней играл Борис Пергаменщиков), а также на виолончели Антонио Страдивари «Лорд Эйлсфорд» (1696), предоставленной музыкальным фондом Nippon.
Сайт фестиваля VIVACELLO: http://www.vivacello.com
Стоимость билетов – от 300 до 1500 руб.
Билеты продаются в театральных кассах Kassir.ru, Radario и в кассе Капеллы.