«Мода – это универсальное явление, которое затрагивает каждого», – говорит Анна Винтур.
Мода отражает время, а кино сохраняет его в памяти людей. Кинематограф помогает воссоздать знаковые моменты из жизни великих кутюрье и передать атмосферу творческой среды. В рамках субботнего #ачтопосмотреть я сгенерировала подборку фильмов, которые не только познакомят вас с самой таинственной индустрией, но и подарят вдохновение.
❗️Подпишись, чтоб не потерять🤖
«Сентябрьский номер» (2009)
Фильм показывает пытливому зрителю процесс создания фэшн-библии Vogue – самого толстого в истории издания сентябрьского номера в 2007 году. В документальной ленте подробно отражены основные стадии подготовки журнала к выпуску. Сюжетная линия строится на противостоянии Анны Винтур и ее правой руки, стилиста Грейс Коддигтон. Грейс – единственный человек в команде Vogue, который уверенно спорит с Анной Винтур. В фильме главный редактор журнала выступает в разных ипостасях: самой влиятельной персоной в мире моды, заботливой мамой, покровителем молодых талантов.
Дрис Ван Нотен (2017)
В фильме показан интимный портрет кутюрье-интроверта, основателя одноименного бренда. Режиссеру Райнеру Хольцемеру потребовалось 4 года, чтобы убедить дизайнера принять участие в съемках. В течение года съемочная команда следит за творчеством кутюрье, давая эксклюзивное представление о производстве четыре готовых коллекций. Зритель видит мыслительный процесс дизайнера. Места съемок самые разнообразные – от студии в Бельгии до вышивальной фабрики в Калькутте.
Вествуд: Панк, Икона, Активистка (2018)
Настоящая легенда лондонского стиля и панка – Вивьен Вествуд. Фильм повествует о молодости дизайнера и работе с Малкольмом Маклареном, который превратил свой магазин модной одежды в штаб-квартиру панков. Вествуд не переставала учиться и развиваться. Чувство стиля, настойчивость и трудолюбие в конечном итоге взяли свое, сделав Вивьен Вествуд одной из самых успешных британских дизайнеров.
Маккуин (2018)
Режиссер Айан Бонхот рассказывает откровенную историю об Александре Маккуине. Картина поделена на пять частей, каждая из которых называется знаковой коллекцией дизайнера. Зритель может проследить путь от простого парня из лондонского Ист-Энда до самого популярного модельера своего поколения. История Александра Маккуина – это масштабная биографическая лента, которая занимает 111 минут экранного времени. Авторы фильма, сохраняют хронологию повествования и избавляются от формальных подробностей.
Маржела: своими словами (2019)
«Маржела: своими словами» – это уникальная возможность познакомиться с самым таинственным дизайнером. Фильм рассказывает историю пути гениального кутюрье, скрывавшего свое лицо на публике. В качестве исключения Мартин Маржела высказался от первого лица, поведал зрителям о главных этапах своей карьеры и раскрыл некоторые страницы своей молодости. В документальной картине заново открываются работы дизайнера, сделанные для модного французского дома Hermes. Сейчас креативный директор бренда Maison Margiela, Джон Гальяно продолжает дело своего предшественника. В фильме присутствуют отрывки из интервью с Жаном-Полем-Готье, Карин Ройтфельд, Лидевий Эделькорт и историком моды Оливье Сайярой.
Жан-Поль Готье, с любовью (2018)
«Нет правил, страха и шаблонов» – девиз Жан-Поля Готье. Фильм показывает «закулисья» самого возмутительного проекта в истории моды – Fashion freak Show, которое совмещает в себе модный показ и необычную историю жизни. Картина поможет понять, чем руководствуется дизайнер, режиссеры и хореографы при создании одного из эпатажных шоу.
Ральф Лорен как он есть (2019)
«Ральф Лорен как он есть» – сентиментальная дань уважения Ральфу Лорену, который основал многогранную империю брендов моды, домашнего дизайна, парфюмерии и стиля жизни, включая культовый бренд Polo. Лучшие части документального фильма – это фрагменты о первых днях взросления Ральфа в Бронксе и о том, как он построил свой бизнес с нуля. Дизайнер описывает, как влюбился в свою жену Рикки и жил в крошечной, пустой квартире под поездом El train, покупал стильные предметы декора в благотворительных магазинах и жил простой жизнью, проявляя интерес к искусству и дизайну. Режиссер исследует творчество Лорена, от мужских галстуков и костюмов до создания самого успешного, культового бренда.
Дом Пьера Кардена (2019)
Документальный фильм Дэвида Эберсола и Тодда Хьюза рассказывает о творческом пути Пьера Кардена. «Потому что работа – это единственная причина быть счастливым в жизни», – говорит Пьер Карден. Французский дизайнер итальянского происхождения начал свою карьеру в 1945 году в Париже. Поработав с Пакуином, Скиапарелли и Диором, Карден в 1950 году открыл свой собственный дом, где впоследствии стал наставником Жан-Поля Готье.
Секреты Лагерфельда (2007)
«Кто такой Карл Лагерфельд?» и «Чего ему стоило стать великим кутюрье?». Ответы на эти вопросы дизайнер не давал многие годы, в интервью он избегал обсуждение личных тем. Камера засняла более 150 часов приватной жизни дизайнера. С помощью Рудольфа Маркони зритель может узнать, что на самом деле скрывается за солнечными очками. Впервые лента была продемонстрирована в Берлине.
Ив Сен Лоран: Сумасшедшая любовь (2010)
Документальная кинокартина показывает пятьдесят лет творчества признанного гения. Вскоре после смерти Ива Сен-Лорана (1936-2008) его возлюбленный Пьер Берже рассказывает перед камерой об их совместной жизни, двигаясь в хронологическом порядке от их встречи, когда 21-летний Сен-Лоран стал креативным директором Christian Dior после смерти основателя, до двух ежегодных презентаций новых коллекций в Марракеше – депрессия Сен-Лорана и употребление наркотиков, трезвость и выход на пенсию. Продажа с аукциона их обширной коллекции произведений искусства завершает эту историю. Архивные фотографии и новостные материалы, а также интервью с друзьями дизайнера придают текстуру рассказу Берже.