Хор (др.-греч. χορός «толпа»), также хорово́й / пе́вческий коллектив — музыкальный ансамбль, состоящий из певцов (хористов, артистов хора); совместное звучание человеческих голосов. Хор отличается от вокального ансамбля (вокального трио, квартета, квинтета и т. д.) наличием как минимум двух (по П. Чеснокову, трёх) или более человек, исполняющих одну и ту же партию. Хором руководит дирижёр или хормейстер. Руководителя церковного хора называют регентом. Чаще всего хор включает в себя четыре хоровые партии: сопрано, альты, тенора, басы. Но количество партий в принципе не ограничено, так как каждая из этих основных партий может делиться на несколько относительно самостоятельных партий (это явление у музыкантов называется дивизи[1]): в партесных концертах Василия Титова 12 и более хоровых партий; «Stabat Mater» Кшиштофа Пендерецкого написана для тройного хора по 4 голоса в каждом (в общей сложности 12 хоровых партий). Хор может петь в сопровождении инструментов или без них. Пение без сопровождения называется пением a cappella. Инструментальное сопровождение может включать в себя практически любой инструмент, один или несколько, или целый оркестр. Как правило, на репетициях хора в процессе разучивания произведения, написанного для хора с оркестром, оркестр временно заменяется фортепиано; также фортепиано используется как вспомогательный инструмент при разучивании хоровых произведений a cappella. Одними из первых певческих коллективов были древнегреческие хоры, использовавшиеся во время трагедий. Но в отличие от современной драматургии и театра сам он не являлся персонажем, а выполнял роль общественного мнения, определявшего выбор других персонажей. Древнегреческий хор всегда пел в один голос либо без сопровождения, либо под кифару, также игравшую в унисон с хором. Раннее христианство переняло античную традицию, и до X—XII веков хоры пели только в унисон или октаву. Затем началось разделение голосов на низкие и высокие и появление для них различных партий. До XV (а в церковном песнопении — до XVII века) в хоре состояли только мужчины (исключение — хоры монахинь). Под наименованием тип хора понимают характеристику исполнительского коллектива по составляющим группам певческих голосов. Известно, что певческие голоса распределяются на три группы — женские, мужские и детские. Таким образом, хор, объединяющий голоса одной группы, называется однородным, а хор, имеющий комбинации из женских (или детских) и мужских голосов или певческих голосов всех групп, зовется смешанным. В исполнительской практике распространены четыре типа хоров: женские, мужские, детские, смешанные. смешанный хор (наиболее распространенный тип хора) — состоит из женских и мужских голосов. Женские голоса составляют партии сопрано и альтов, мужские голоса составляют партии теноров и басов. Внутри каждой партии обычно бывают подразделение на первые (более высокие) и вторые (более низкие) голоса: сопрано I и II, альты I и II, тенора I и II, басы I и II; хор мальчиков и юношей — состоит из тех же четырёх основных партий, что и смешанный, но партию сопрано исполняют мальчики, именующиеся дискантами, партию альтов — низкие мальчиковые голоса; партии теноров и басов в таком хоре, так же как и в смешанном, исполняются мужчинами; мужской хор — состоит из теноров и басов, с подразделением каждой партии на два голоса: первые (высокие) и вторые (низкие) тенора и первые и вторые басы. Партия первых теноров может быть расширена за счет певцов-контратеноров, поющих (фальцетом) ещё более высокую партию, по тесситуре находящуюся за пределами обычного мужского голосового диапазона; женский хор — состоит из сопрано и альтов, с подразделением каждой партии на два голоса: первые и вторые сопрано и первые и вторые альты; детский хор — состоит из двух партий: сопрано (дискантов) и альтов, иногда из трёх — сопрано (дискантов) I и II, и альтов; возможны и другие варианты. Минимальное количество певцов в одной хоровой партии — 3 человека. С точки зрения манеры пения различают: академические хоры — поющие в академической манере. Академическая манера пения основана на принципах и критери

🤨Правда или миф О хоровом пении рассказывает Центр московского долголетия «Аэропорт» 🆙Миф №1 Хоровое пение — это сложно и скучно. На самом деле. Освоить хоровое пение может каждый, потому что хор — единство непохожих, рассчитанный на каждого. Уровень участников хора может быть абсолютно разным, и каждый может совершенствоваться в своем темпе. Начинать можно как пение для души, постепенно совершенствуя умения. Хоровое пение – совершенно нескучно: репертуар подбирает дирижер совместно с участниками, и в зависимости от вкусов это может быть и народная музыка, современные хиты, с сопровождением фортепиано или а капелла. Запоминать новые тексты, перестраиваться на новые ритмы помогает развивать мозг и память, это ЗОЖ! 🆙Миф №2 Мне не хватит физических сил, не могу столько стоять/сидеть во время репетиций и выступлений. На самом деле. В хоровой музыке используется богатая сценография: многие песни сопровождаются интересными движениями, использованием реквизита. Певцы часто могут танцевать в процессе пения. Движения несложные, и это укрепляет здоровье, запоминать движения также полезно для когнитивных функций мозга. 🆙Миф №3. У меня проблемы со здоровьем, с дыханием, я не смогу петь На самом деле. Вокал не искусство издавания звуков, это искусство дышать. В практике пения много упражнений на постановку дыхание, умение прислушиваться к каждому движению. Правильное дыхание формируется в процессе пения порой лучше, чем во время спортивной тренировки или физкультуры. Поэтому в хоре решаются две проблемы — человек учится и петь, и при этом занимается лечением и профилактикой астмы. Хорошее дыхание позволяет насыщать мозг кислородом, улучшает память и настроение. ✅Приглашаем в хоровые клубы ЦМД «Аэропорт»— «Споём вместе» и «Хоровое пение». Живой аккомпанемент фортепиано, интересный репертуар и душевная компания ждут вас по адресу: ул. Черняховского д.14