#ялюблютеатр #выбирайтеТеатр 10 ноября 2023 Поделюсь своими впечатлениями о спектакле "Московский хор" театра Маяковского. Как вы помните те, я хожу на режиссёров. Открыла для себя молодого театрального режиссёра Никиту Кобелева, по мотивам его "Жизель Ботаническая" в МХТ имени Чехова. Прониклась, восхитилась и поставила цель посмотреть все его спектакли в Москве, тем более, что его забрали в Питер руководить Александринкой. Итак о спектакле: "жанр: История одной московской семьи автор: Людмила Петрушевская постановка: Никита Кобелев создатели: художник-постановщик / Моника Пормале и др. Людмила Петрушевская – без сомнения, ключевая фигура современной российской словесности, а «Московский хор» – одна из самых масштабных пьес автора. В центре внимания три поколения одной некогда большой, дружной и счастливой семьи. Множество судеб, которые сливаются в многоголосие, в хор людей, которые слишком много пережили и теперь стараются начать жить заново. Режиссер Никита Кобелев вместе с художником Моникой Пормале (Латвия) выстраивают особенное пространство, разместив зрителей на сцене, а действие спектакля переместив в исторический зал Театра Маяковского, стены и кресла которого хранят память этого места и тех людей, которые сюда приходили." Впечатления: прекрасный спектакль! Три часа пролетают практически незаметно. Поставить сложную пьесу Петрушевской, чтобы это воспринималось легко - это талант и заслуга режиссёра. Перенос действия в зал, где персонажи пролезают, протискиваются, перелезают через и между кресел, отыгрывая тесную коммунальную квартиру, где на каждого в лучшем случае 8 метров, а то и меньше. Актёры говорят об этом постоянно, но надрыва и страданий, как можно было бы ожидать, нет. Всё произносится легко, как будто мысли их не совсем в этой тесноте, а где-то еще - в Московском хоре. Моменты, когда вырвался восхищенный вздох: Когда открывается занавес в исторический зал театра Маяковского (зрители сидят в амфитеатре, построенном на большой сцене); Сцена, когда звучит Stabat Mater и освещены портреты нескольких поколений семьи, чью историю мы видим и слушаем. Основательный разбор спектакля от профессионала, Павла Руднева, которого я знаю более 20 лет и с мнением которого полностью согласна www.mayakovsky.ru/...pel

Хор как спасение В 2019 году в Театре Маяковского состоялась премьера одного из самых ярких и выразительных спектаклей репертуара – «Московский хор» по пьесе Людмилы Петрушевской. Режиссер Никита Кобелев и художник Моника Пормале перемещают зрителей на сцену, а артистов – в алый зал Основной сцены. Вся атмосфера спектакля пронизана памятью, парадный зал Маяковки – бывший свидетель исторической эпохи, он помнит старую Москву и москвичей, которые приходили сюда в течение века. С разных ярусов к зрителям обращены портреты родственников артистов, чьи судьбы были разрушены войнами, революциями, репрессиями и другими испытаниями XX века. Евгения Симонова появляется с портретом своего деда — Станислава Венедиктовича Станкевича, репрессированного и расстрелянного в 1937 году. Евгения Павловна родилась в Ленинграде, а стала москвичкой, поступив в театральное училище имени Бориса Щукина, как некогда после войны приехала в столицу ее героиня. Зритель встречает Лику на пороге «Оттепели». Подслеповатая, осунувшаяся, но самая проницательная – она пытается примирить то, что не поддаётся примирению. Вернуть сына невестке, простить за предательство сестру и племянницу. Татьяна Орлова и Юлия Силаева создают блистательный актерский дуэт, это профессиональные скандалистки и вдохновенные доносчицы. Нета (Татьяна Орлова) говорит не человеческим языком, а штампами из газет и раскрывает внутреннюю одержимость человека, которого сломала система, но он остался убежденным в правоте своих мучителей. У спектакля есть второй план — музыкальный. Хор под руководством Станислава Геннадиевича (Юрий Соколов/Андрея Гусева) готовится к фестивалю и приему дружественного хора из Дрездена. Артисты поют живьем Баха, Моцарта, Шуберта, Перголези, и произведения классиков звучат как реквием по поколениям с искалеченными судьбами. Музыка, исполняемая хором, здесь и метафора времени, когда нужно петь в унисон, и одновременно бег от чудовищной реальности. Блистательный актерский ансамбль создают Зоя Кайдановская, Михаил Евланов/Илья Никулин/Дмитрий Гарнов, Наталия Филиппова, Нина Щеголева/Юлия Марычева, Дмитрий Прокофьев/Игорь Марычев, Юлия Соломатина, Валерия Куликова, Светлана Кузнецова, Мария Болтнева, Роман Фомин/Иван Сапфиров, Андрей Гусев/Илья Никулин, Мария Фортунатова, Алина Вакаева, Максим Наумов, Кирилл Кусков, Елена Амирбекян.