40,5K подписчиков
Предлагаю Вашему вниманию новую подборку работ художников советского периода. 1. Бобров Виктор Сергеевич, "Киоск на углу", еонец 1950-х годов. 2. Торлопов С.А., "Рядом с космосом. Полет на заре", 1984 год. 3. Зверев Серафим Александрович, "Весенний пейзаж", 1941 год. 4. Батурин Виктор Павлович, "Яблони в цвету", 1935 год. 5. Александр Хмельницкий, "Опоздал", 1951 год. 6. Путрыгин Валентин Захарович, "Холодный ветер", 1965 год. 7. Пен Сергей Варленович, "Мои друзья", 1980 год. 8. Ивасенко Анатолий Александрович, "Детский дом...
1 месяц назад
16,3K подписчиков
Один художник рисует другого. Вспоминается грамматика: художник изображает (действительный залог), художника изображают (страдательный)… Художники «в страдательном залоге», как правило, более известны. Чтобы структурировать большой объем представленных работ, выставка поделена на три этажа. На первом — портреты мировых знаменитостей в исполнении их куда менее известных коллег. На втором этаже собрана советская академическая живопись 1920 – 1950‑х годов. Третий отдан нашим современникам, которые изображают своих коллег по цеху...
1 год назад
1,9K подписчиков
Где: Всероссийский музей декоративного искусства Адрес: Москва, улица Делегатская, 3 До: 28 мая 2024 Всероссийский музей декоративного искусства представляет выставку “Свояси” с произведениями 60 художников из разных регионов России. Авторы позиционируют выставку как “разговор об общем культурном коде, который каждый может обнаружить в самом себе”. По QR-коду можно получить дополнительные сведения о художнике, его работе и в большинстве случаях о её цене. Признаюсь, мне это было не менее интересно, чем сами работы...
1 месяц назад
10 подписчиков
Летом 1985 года я перешла из третьего класса в четвёртый, и у нас был небольшой праздник. Тогда ещё это не называлось горделиво "выпускной из начальной школы", просто чай с пирогами. Воздушные шарики, стихи, виниловые пластинки... и такой яркий солнечный свет, какой бывает только в детстве. Родительский комитет дарил нам подарки. Только теперь я понимаю, сколько души было вложено в это в общем-то простенькое мероприятие; как старались наши мамы, чтобы оно нам запомнилось... Чего проще было обойтись шоколадкой и мандаринкой? Советские дети, да ещё в нашей "обычной" школе на окраине Ленинграда, не были избалованы. Но - нет. Каждый нашёл в красивом пакетике что-то именно для себя. Моей подруге, увлекавшейся волейболом, достался лёгкий и красивый мяч; сосед по парте получил пластиковые футляры под юбилейные монеты, которые коллекционировал... А я держала в руках новенькую, чудесно пахнущую бумагой и типографской краской книгу. На обложке был изображён мальчик у этюдника, за его спиной печально глядел куда-то в сторону гипсовый бюст... "Когда буду художником", - прочитала я название. - "Анатолий Ивасенко, повесть..."

В том, что я буду художником, не сомневался никто. Научившись читать в четыре года, я тут же ощутила потребность иллюстрировать всё прочитанное - на бумаге, на асфальте, на обоях... Стоило дедушке рассказать мне какую-нибудь историю - а на них он был мастер! - я тут же пыталась изобразить то, что услышала. Мама сначала покупала мне альбомы для рисования, потом я потребовала расширения формы - и родители установили наклонно на стул крышку от стиральной машины. Я ликовала: мольберт!.. Незамедлительно были созданы на листах ватмана полотна "Подвиг Гастелло" с горящим самолётом и "Штирлиц", где хмурый персонаж, действительно немного напоминающий Вячеслава Тихонова, шёл по чёрно-белому городу в сопровождении радистки Кэт, прижимающей к груди двух младенцев. Подруга бабушки, интеллигентная переводчица с английского, долго рассматривала эти произведения... и посоветовала отдать работы на конкурс в студию изобразительного искусства при Эрмитаже.

Конкурс я прошла, но преподаватель сомневался: слишком мала. "По рисункам мы можем её взять, - говорил он маме, - но подумайте всё-таки... она совсем ещё крошка". Ждали год, и всё это время я рисовала без остановки. Когда началась учёба, я была в восторге. Меня окружали дети, так же как и я, одержимые рисованием. Каждую субботу меня возили в "Школьный центр", после занятий мы с мамой бродили по музею... учили мифы Древней Греции, подолгу стояли у картин великих мастеров. Однажды довелось даже выступить в роли Амура на сцене Эрмитажного театра. В 13 лет, завершив обучение в студии, я поступила в районную художественную школу - и была абсолютно убеждена, что будущее моё предопределено... Я писала пейзажи, натюрморты с натуры; сочиняла композиции, сделала огромную графическую серию тушью, пробовала масло, пастель, коллажи...

Но судьба хитрее нас, и обмануть её невозможно.
Сейчас мне 47 лет, и у меня совершенно другая профессия. Кисть я не брала в руки уже так давно, что боюсь белого листа до паники. Единственное, что осталось - это потребность смотреть, размышлять, изучать, описывать картины. Сделать это тематикой личного блога подсказало, как ни странно, чувство досады. Дело в том, что я подписана на множество пабликов и каналов, посвящённых живописи, и везде меня бесят комментарии. Сколько злобы и грязи льётся на чужие произведения... которые создавались живыми людьми! Спорить я не люблю, ругаться тем более, поэтому просто не вступаю в дискуссии. Кому интересно, тот посмотрит, прочтёт и о чём-то задумается. А если мне самой не нравится картина - предпочитаю молча пройти мимо.

Для поста-знакомства, думаю, пока достаточно.
Рада всем добрым людям!
Фото: Анатолий Ивасенко "Детвора" (1962) и фрагмент книги "Когда буду художником"
P. S. В двенадцать лет я рисовал, как бог! (с)
10 месяцев назад