Анимационный институт Дорогова

Привет, меня зовут Ryley Garcia. Я специалист по виздеву (visual development), художник-постановщик и иллюстратор, работающий над анимационными фильмами и шоу. Мне нравится проводить свободное время, создавая цифровые иллюстрации и акварельные пленэрные этюды. Я стараюсь читать как можно больше книг по анатомии, дизайну персонажей, композиции, а также часто записываюсь на онлайн-курсы, чтобы оттачивать свои художественные навыки. Далее я поделюсь с вами шестью отличными заданиями по композиции, которые мне довелось выполнять во время учёбы на одном из курсов...

Начало статьи здесь: https://zen.yandex.ru/media/id/6020e4a5ad16dd064aa07eb4/kak-sozdaiutsia-multserialy-na-televidenii--uproscennoe-rukovodstvo-chast-1-62fccaf92495ba1ab3d2eb30 3. Создание мультсериала — продакшн - Запись озвучки Как только раскадровка готова, прорисована и одобрена сценаристами и шоураннером, приходит время озвучивать эпизод. Шоураннер отправляется на студию звукозаписи с режиссером озвучивания, звукоинженерами и еще парой людей из команды, и вместе с актерами они записывают нужные реплики...

Небольшой обзор процесса производства мультсериалов на телевидении. Обратите внимание: все студии отличаются. Даже мультфильмы в пределах одной студии могут делать по-разному. У этой статьи нет цели точно показать путь создания каждого анимационного сериала. Все это — лишь обобщенный взгляд на типовой процесс. 1. Презентация мультсериала - Идея Мультфильм не появляется из ниоткуда: будь то оригинальная концепция, адаптация, ребут или ремейк, всегда есть автор идеи, который презентует ее каналу. После этого руководство решает, одобрить ее или нет...

Статья от Sam Nielson, художника, работающего в анимационной индустрии более 20 лет. На его счету проекты с Sony Pictures Animation, Blizzard, Dreamworks Animation, создание персонажей для Disney Imagineering и другие. Измерение персонажа — полезная концепция для создания наиболее привлекательных героев. Речь не о 2d или 3d, а о том, как добавить персонажу привлекательности, индивидуальности. Как сделать так, чтобы он запомнился и вызвал у зрителя нужные эмоции. Эту идею лучше всего объяснить с помощью контраста...

Brittany Myers - художник по персонажам. За многие годы работы Brittany научилась нескольким полезным приемам создания более привлекательных и выразительных персонажей. Первое, что важно: обращать внимание не только на то, как выглядят персонажи, а на то, как они рассказывают историю жестами и движениями. Это особенно важно в анимационной индустрии, потому что персонажи, которых вы будете концептуализировать, должны играть так, как если бы они были актерами в фильме или телешоу. Итак, несколько советов от Brittany...

Тоновые эскизы и скетчи Тоновые эскизы и скетчинг - одни из наиболее важных методов работы для поиска удачной композиции. Для работы со скетчами часто используется калька: с её помощью можно накладывать один слой изображения на другой, пока идеальная композиция наконец не будет найдена. Не останавливайтесь на первом же скетче: не бойтесь переделывать и дорабатывать его. Попробуйте нарисовать три варианта, десять или больше, чтобы найти самый лучший из них. Также, не довольствуйтесь обычным копированием изображения, используйте свои навыки, чтобы создать уникальную картину...

11. Нужно ли уметь рисовать реалистично Как только вы освоите реализм, то сможете найти стиль, который подойдёт именно вам Скетчи необязательно должны быть реалистичными. Однако Von Rueden уверен: прежде чем пробовать рисовать в различных стилях, важно сосредоточиться на создании реалистичных скетчей. «Как только вы поймете, как воссоздать объект реалистично, вам будет гораздо легче создать его стилизованную версию, особенно если речь идёт о дизайне существ и персонажей, — говорит он. — Со временем...

Часть 1 Полезные советы по скетчингу от опытных художников. Эти рекомендации подойдут как для начинающих, так и для более продвинутых художников. Освещая техническую сторону создания эскизов, мы рассмотрим множество тем: выбор карандашей, штриховку, важность силуэта и многое другое. Также мы дадим вам несколько советов по поиску вдохновения, потому что знаем, что иногда найти его очень непросто. 1. Как выбрать карандаш 4B и 4H – не одно и то же. Твердость графита указана на боковой стороне карандаша: карандаши «B» мягче, «H» тверже, а твёрдость карандашей «HB» находится посередине этой шкалы...

Почему художнику важно хорошо владеть линией? Потому что это базовый навык, отправная точка для создания работ профессионального уровня, вне зависимости от того, рисуете ли вы персонажа, оружие, машину или что-то ещё. Вы просто не сможете создать качественное произведение, если сначала не придадите ему нужные формы с помощью умелой работы с линией. 1. Учитесь рисовать штрихи осознанно Если вы заметили, что один из штрихов выбивается из вашего скетча, смотрится нелогично и неправильно — поработайте над ним, пока он не начнёт гармонично взаимодействовать с другими элементами изображения...

Меня зовут Ross Moyer, и я студент CGMA. Я живу в штате Пенсильвания (США), у меня есть экономическое образование, опыт работы в сферах ведения медицинской документации и бухгалтерского учёта, а ещё — большая любовь к рисованию. Мне хотелось как можно больше узнать о способах построения композиции, и следующие пять заданий, которыми я поделюсь с вами далее, помогли мне значительно продвинуться вперёд! 1. Первичные наброски Для первого задания мне предстояло сделать черновые наброски трёх разных сцен, композиции которых должны были отличаться в плане соотношения окружения и персонажей...

Индустрия искусств, несмотря на творчество, свободу и другие её преимущества, по-прежнему остается бизнесом, который требует смекалки. Предпринимательская жилка, конечно, не должна подавлять вашу творческую сторону, но важно обладать знаниями, которые помогут вам оставаться продуктивным (или продуктивной), получать прибыль и фокусироваться на том, что вы действительно любите: искусстве. 1. Планирование рабочего времени Тайм-менеджмент поможет вам определять разумные дедлайны для ваших проектов, чтобы вы могли выполнять их качественно и своевременно...

Творческая индустрия требует от художников очень многого. Порой справиться с давлением чрезвычайно тяжело. А вот приобрести вредные привычки, которые ставят работу выше вашего здоровья, легко. Они приводят к выгоранию, которое может нанести серьёзный вред вашей работоспособности, образу жизни и здоровью. Тем не менее существуют способы, которые позволяют художникам уберечь себя от этого неприятного состояния. С ними вас познакомит Jason Martinsen, ведущий аниматор студии Sony Pictures Imageworks...