ИСТОРИЯ КИНО

"А началась актерская жизнь Петра Алейникова счастливо. После тяже­лого детства (где светлые воспоминания остались только от Могилевской детской воспитательной коммуны, куда он попал случайно) — годы учения в Ленинградском институте сценических искусств". "Здравствуйте, наш воспитатель чувств!» — Так начинается одно из писем к артисту Петру Мартыновичу Алейникову. А дальше — вопрос, звучащий, как требование: «Ответьте, где сейчас находится артист Алейников и почему не уча­ствует в новых кинофильмах?» Это письмо запоздало...

"Проблема подлинного актерского рождения на экране зави­сит не столько от талантливого акте­ра, но и от талантливой режиссуры. И это лишний раз доказала лента «Последний месяц осени» В. Дербе­нева, в которой Е. Лебедев впервые предстал на экране во всем мас­штабе своего актерского мастер­ства. Он исполнил в фильме главную роль Отца. То, что герой был назван в титрах символическим именем Отца, имело свой смысл. Режиссера прежде всего интересовало то, что можно было назвать высокой, муд­рой и в то же время печальной фи­лософией позднего человеческого возраста...

"Творческая судьба этого знаменито­го киноактера вызывает изумление и... недоумение. Ему уготовлено было стать «положительным героем», ибо обладал он выигрышными внешними данными — богатырским ростом, по- мужски сильными и правильными чер­тами лица, наконец, своеобразной гра­цией в движениях при этаком росте и силище. Однако большинство режис­серов, снимавших его, сделали все, что могли, чтобы превратить его в героя плакатного". "В свое время таким плакатным ге­роем американского кино был Гарри Купер — стопроцентный мужчина, ры­царь без страха и упрека...

"Татьяна Конюхова. Красивая, стройная девушка. Она хорошо улыбалась — улыбка была и доброй и чуточку задум­чивой. Серые глаза смотрели на вас дружелюбно и открыто. Этой девушке шли белые платки, светлые кофточки и косынки. Этой девушке «шли» не­громкие положительные роли, будничные лирические истории, в которых искренность и преданность увенчивались к финалу счастливой любовью"... "Помните, в фильме «Карьера Димы Горина» этот самый Дима, финансист- романтик, вырезал из разных обложек киножурналов портрет синтетической красавицы...

"В телевизионной передаче актрисе Зое Федоровой в числе других был задан вопрос: «Кто из молодых киноактеров кажется вам наиболее способным, интересным, кто вам более близок?» И она, чуть подумав, ответила: «Тамара Семина». "Думается, что ответ этот не случаен, не случаен прежде всего потому, что актриса старшего поколения увидела в Семиной свою молодость: про­должение традиций кинематографа 30-х годов. Свежесть и острота в восприя­тии мира, умение раскрыть в обычном яркое и неповторимое, сделать типи­ческое личным — эти черты роднят актрис разных поколений...

"Кто-то сказал, что Людмила Хитяева не вошла, а ворвалась в кинемато­граф. Еще вчера мало кому известная актриса Горьковского драматического театра, она очень быстро стала одной из популярнейших актрис нашего кинематографа, принеся в него свой, только ей присущий стиль игры, свою тему, свой, «хитяевский» облик русских женщин — жизнелюбивых, напо­ристых, удалых". "Хитяева родилась в Горьком, окончила там театральное училище и десять лет служила в драматическом театре. О кино она и не помышляла и вообще была уверена в том, что только театр дает актеру возможность самостоятельного творчества...

«Чего требует мировой стандарт от нашего зверосовхоза? Серебристости, темнолапости, темнобрюхости. А разве наш директор об этом думает? Ему бы только шкурки по счету сдать». — С этими словами появлялась на экране Катя Иванова. Смелая, решительная, энергичная, одним словом, «девушка с характером». "И недаром критики так охотно обыгрывали название фильма. Героиня и в самом деле имела характер, определившийся и яркий. Чья в этом заслуга? Сценаристов, режиссера К. Юдина или юной актрисы Валентины Серовой? Бесспорно, успех фильма — вышел он в 1939 году — резуль­тат труда всего коллектива...

"Лидия Смирнова вошла в кино как актриса лирическая. Ее героини были девушками не просто взбалмошными и беспокойными, но действи­тельно с характером. Кинематограф тех лет был занят не выяснением чело­веческих судеб, а созданием характера-типа, определяющего, как казалось, время". "— Не знаю ничего интереснее, чем сама жизнь. И ничто не приносит мне такого счастья, как бесконечно дорогая, единственно возможная для меня профессия, — говорит Лидия Николаевна Смирнова. Профессия — актриса. Почти три десятилетия подлинного творчества...

"В 1962 году Саша Збруев учился на последнем курсе училища имени Щу­кина. Он готовился стать театраль­ным актером, и действительно его сразу пригласили в Театр имени Ленин­ского комсомола на первые роли. Но оказалось, что он нужен и кинемато­графу". "Творческая молодежь конца пяти­десятых годов заявила о себе, заявила в поэзии и в прозе. Литература предло­жила свой тип героя, наделила его определенными чертами, стремления­ми, надеждами. У этого героя перени­малось все — манеры, стиль поведе­ния, язык и стремление к эпатажу...

"Как и у большинства советских акте­ров, творческая биография Леонида Куравлева лишена внешней сенсаци­онности. Школа, ВГИК, зачисление в штат киностудии — вполне типичный путь. Нет ничего необычного и в том, что почетное звание заслуженного ар­тиста республики он получил после пятой роли — талантливость Куравле­ва стала очевидной уже в первом его фильме". "То был фильм «Мичман Панин» — рассказ об одном из эпизодов борьбы большевиков с царизмом.- А роль Ку­равлева — матрос Камушкин, храбрец и умница, прикидывающийся простач­ком...

"Доро­нина, видимо, от природы обладала редким артистическим умением идти в работе над образом «от себя», от своих внутренних и внешних данных. Потому-то так легко ей дается про­стота и достоверность и на сцениче­ских подмостках и перед кинокамерой". "...на экране .телевизора — круглое русское лицо с чуть вздернутым носом, ставшее за последнее время хорошо знакомым любителям кинематографа. Татьяна Доронина рассказывает о сво­ей творческой юности. Слышится фраза: «Если бы меня спросили — какой у вас самый счастливый день в жизни, я бы сказала, что это день поступле­ния в Школу-студию...

"Он должен был нравиться: его отличали обаяние, простота, естествен­ность. Он и нравился. Но влюблена была публика в других. Эти «другие» получили тогда свои роли. Санаев ждал своих двадцать пять лет". "Если артист снимается в кино тридцать лет и сыграл около сорока ролей — то не нужно быть особо ревностным любителем и знатоком кино, чтобы хоть раз да его увидеть. Всеволод Санаев. Это имя знакомо, давно принято и прочно связано с кинематографом. Но было бы прегрешением против истины назвать Все­волода Санаева «издавна популярным актером»: слава не стоит у него за плечами, она — теперешняя...