Классическая музыка

Что общего между Моцартом, Бетховеном, Бахом и Чайковским? Вспомним главную пушкинскую мысль: «гений не совместим со злодейством». Разные эпохи, менталитеты, стили... Общее между всеми гениями – ДОБРОТА ИСКЛЮЧАЮЩАЯ ЗЛО. Эта музыка возжигает внутреннею свечу, раскрывает человеку сердце, затрагивает его архетипические глубины. При этом, если есть трагизм, то не личный. Не привычная тоска-ностальгия–романтика, но великая философия трагизма благородной души...

Роберт Шуман известен нам как классический представитель романтической музыки. Его жизнь пришлась на  первую половину XIX  века, но можно сказать, что он забежал слишком далеко вперед, опередив своих товарищей по музыкальному цеху. В его музыкальных интонациях, как это ни странно, слышатся отголоски XX  столетия. Его музыкальный язык разно­образен. Хотя Шуману более всего присущ романтический стиль, интонации его различны. В некоторых произведениях он достигает масштабности Берлиоза, в других — задушевности Рахманинова...

Удалось пообщаться с педагогом, который преподает сольфеджио на тему стоит ли маленьким детям навязывать классическую музыку. Рассказываю, что думает на этот счет профессионал. «Все что мы по-настоящему любим не было навязано нам насильно. Человек должен самостоятельно прийти к этой музыке, если она ему действительно будет нужна и важна в жизни. Например, я вполне поддерживаю и позицию Ландау, что «есть громкий шум, а есть тихий». Поэтому все индивидуально. Заинтересовать ребенка классическая музыка может только в том случае, если она будет играть в семье, без какой-либо обязаловки...

Вы любите подборки, не правда ли? Поэтому по долгу службы удалось пообщаться с известным пианистом после его выступления в большом зале Петербургской Филармонии. Меня заинтересовало какие он мог бы посоветовать классические мелодии, которые по его мнению должен послушать каждый. Остановились на пяти штуках. О них и рассказываю. Симфония №2 «Малороссийская». Чайковский Симфонии 4–6 Чайковского исполняются гораздо чаще, чем первые три. Одной из причин такого дисбаланса вполне может быть, что Симфонии 4–6 носят трагический характер...

С восьмилетнего возраста и большую часть своей короткой жизни Моцарт интересовался сонатой для клавишных инструментов с аккомпанементом скрипки. Неудивительно, ведь он сам играл на обоих инструментах, особенно под руководством своего отца Леопольда – известного в то время скрипача. Ранние работы Моцарта в этом жанре относятся ко времени его европейских гастролей в качестве вундеркинда. Их можно рассматривать как личные произведения, написанные ребенком для собственного использования в близком семейном кругу...

Здесь Вагнер — страстный, бушующий. По сравнению с «Тангейзером» «Летучий голландец» — это тема борьбы, восстания. Темы зла, восстания и противостояния удавались композитору особенно хорошо. Действительно, современное ухо любит именно такой накал страстей. Оперы Вагнера менее бурного плана кажутся нам уже скучноватыми и чересчур затянутыми. Многие оперы Вагнера длятся более 4–5 часов. Тем не менее «Летучий голландец» — более энергичный, динамичный. Это давняя легенда о корабле-­призраке, капитан которого был наказан за грех убийства тем, что вынужден вечно скитаться по морям...

Культурную прослойку населения волнует этот вопрос, ведь в классической музыке есть все то, что в целом может удовлетворить молодого слушателя, то есть: и драйв, и страсть, и боль, и страдание. С таким вопросом обратился к знакомому музыканту, который дирижирует оркестром и, так скажем, в теме вопроса. Вот что он ответил. Классическая музыка так устроена, что порог вхождения в нее довольно длительный, а современная молодежь нетерпелива и хочет получать сиюминутные эмоции с первой ноты. Высокая музыка устроена так, что апогей мелодии чаще всего происходит не сразу, а с развитием...

Генрих Бибер был, прежде всего, наследником полифонической традиции Возрождения, еще жившей в первой половине семнадцатого века. Та же полифония легла в основу репертуара католических церквей и новых лютеранских литургий. Но Бибер в равной степени питался и знанием итальянской музыки, которую сегодня мы зовем «барокко»... Не датированный Реквием фа-минор – одно из его самых известных духовных сочинений. Он рассчитан на пять голов, разделенных на группу из пяти солистов и пяти исполнителей рипьено...

«Никакого косого взгляда на иностранные области искусства, никакого застенчивого или дерзкого попрошайничества со стороны поэзии или изобразительного искусства – все сформировано и функционирует чисто музыкально. Это произведение является неоспоримым доказательством того, что по-прежнему можно писать симфонии после Бетховена, и делать это в старых формах, на старых основах» – это восторженные слова влиятельного музыкального критика Эдуарда Ханслика посвящены Второй симфонии Брамса. После многих лет...

Когда модернисты начали синтезировать новый звук, уходить от традиционной гармонии и нарушать всевозможные правила мелодики, то они преследовали идеалистическую цель – осознать новое общество, представить его в виде звука. По итогу, думаю, музыка затихла и стала шумом. Сегодня время победившего постмодерна, где, как кажется, уже нет никакой философской цели, есть только бесконечный перформанс. И музыка тоже стала его частью. Послушайте современное произведение – «8» Майкла Гордона. Это виолончельный...

Всегда впечатляет необузданная мощь, проявляющаяся в простых явлениях природы, в её основных образах и «действиях». Именно поэтому 6 симфония Антона Брукнера – последнего венского романтика по наполнению – представляется чем-то вроде монумента, посвящённого миру вокруг нас. Если судить о симфонии в целом, то можно сказать, что она действительно смелая и жизнеутверждающая, так как в ней композитор восхищается красотой мироздания, его величиной, качеством и объёмом, что наблюдается из его биографии...

Поверхностный взгляд на Концерт для скрипки Элгара может привести к выводу, что это еще один типичный пример пост-романтического излишества. Тем не менее, данное произведение, написанное в 1910 году, накануне самых бурных событий в жизни автора и истории ХХ века, является одним из его самых личных заявлений. В эпиграфе к Концерту автор помещает испанский эпиграф «Aqui está encerrada el alma de .....», который сам он переводит как «здесь бережно хранится душа той …..». Неспроста эпиграф заканчивается пятью точками, а не стандартными тремя...