cheh_artur

http://chehartur.com/woman Друзья, я счастлив объявить, что открываю набор на Новое онлайн обучение ❗️Женщины в истории через визуальную культуру❗️ Женщины в истории? А разве у них есть «своя история? До сих пор люди так говорят. Многие до сих пор верят, что «женщина не создала и не может создать ничего великого» и может только «быть тенью и поддержкой мужчины». Что она женщины глупы, слабы, истеричны и бог его знает что еще. Испокон веков женщина забивалась на задворки истории. Женщинам не давали не то, что творить, но даже говорить! Однако, все равно женщина отбивала себе пространства свободы и возможности ярко себя проявить и о себе заявить. Лишь совсем недавно история вообще позволила себе хотя бы попробовать это рассмотреть и об этом поговорить. Для меня тема замалчивания и принижения женской истории - особо острая тема. Ведь именно женщины впервые заговорили о гендерном равенстве. Именно они впервые поставили под вопрос то положение в мире, где кто-то лучше и имеет больше прав по признаку пола. Именно они обратили внимание на то, как все угнетают друг друга, загоняя в жестокие рамки. Поэтому я и создаю это обучение. Я хочу поговорить о «женской истории» без преувеличений и замалчиваний. Я хочу рассказать о её реальном положении во всех сферах жизни, чтобы показать насколько женщины гениальны и недооценены по причине гендерных стереотипов и многовековой абсолютно ложной традиции В 10 видео-лекциях я расскажу об истории женщин в западной культуре от Древней Греции до Арт-Феминизма 2020х через призму визуальной культуры и искусства, чтобы напомнить не только о сотнях великих имен и открытиях за ними, но и чтобы постараться развенчать человеконенавистнечиские стереотипы и доказать, что «история женщин» это не исключение из правил, а великий путь сам по себе Курс стоит 50€ / 5000₽ до 15.05 и 75€ / 7500₽ до конца лета. Он останется с тобой навсегда вместе с обширным списком литературы по теме. Чтобы стать участником, просто переходи на сайт по ссылке 👇

Моя самая шумная лекция 2023 года теперь доступна для просмотра в записи. Переходи по ссылке и погружайся в ✨Магию, Алхимию и Астрологию в истории искусства✨ 🧙🏻Многие из нас с удовольствием наблюдают алхимические процессы в Гарри Поттере или Игре Престолов. Мы все слышали о «Философском Камне» или о влиянии звёзд и картах Таро. Но знаем ли мы, откуда это пришло? ⚗️На лекции я подробно расскажу о различных алхимических, магических и астрологических сюжетах, которые насквозь пропитывают искусство - от античности до самого сегодняшнего дня. Мы расшифруем символы, разберем сюжеты и попробуем немного разобраться в этом «тайном знании» Продолжительность лекции - 2 часа Запись доступна 20 дней с момента приобретения ❤️

По многочисленным запросам, ведь многие на эту лекцию не попали. Это не беда, мою самую праздничную лекцию теперь можно посмотреть онлайн 🥰 Это история о том, как сквозь тысячелетия создавался тот самый праздник, который нам кажется столь близким и таким понятным. Но на самом деле, именно в зимних праздниках мы сближаемся с культурой древнего Египта и Греции, имеем много общего с голландцами 17 века и даже с Кока-Колой и послевоенной коммерцией. Обо всем этом я и расскажу на лекции ☃️ Продается она по супер-вкусной праздничной цене: всего 10€ / 1000₽ и будет доступна в записи на протяжении всех зимних праздников (до 10.01.2024). Её можно приобрести для себя, а можно для близких/друзей - чем не прекрасный подарок на праздники? 😍 Если бы вы хотели узнать побольше об истории новогодних праздников, об их традициях и главных персонажах - переходите по ссылке и погружайтесь в волшебную атмосферу вместе со мной дистанционно ❤️

Один из любимых шедевров в Kunsthistorischesmuseum в Вене: Пармиджанино «Автопортрет в выпуклом зеркале» или «Первый FishEyeEver» 1524 Совсем молодой пацаненок, толком еще не успевший отучиться, привозит эту вещь вместе с еще двумя в Рим, чтобы показать, какой он талантище и производит тотальный фурор. Вместе с ним начинается путешествие этой работы - через Климента VII и Пьетро Аретино он попадает в руки Габсбургам и так остается в «северной Европе». И не просто так. Мальчик делает совершенно-сумасшедшую работу! Он создает оптическую иллюзию отражения в выпуклом зеркале. Мир подобного вообще не видел. А если учитывать размер этой вещи (24.4 см в диаметре), да и формат тондо (самый сложный для живописи формат), то это вообще что?! Пармиджанино этой вещью прославился на всю Италию не только как высокотехничный мастер, но и как главный выдумщик эпохи Маньеризма. Если бы не разграбление Рима, стоял бы он в одной линии с другими гениями Рима, но судьба не дала ему выбраться в мейнстрим. Однако прошаренные знают его сверхнервное и изломанное творчество как одно из ярчайших светил позднего Возрождения

Посмотрите, ребят, какой стиль: солнцезащитные накладки на глаза, которые использовали североамериканские индейцы из культуры Юпик и Инуит, чтобы снег не слепил и не дезориентировал. Чисто рейв культура в Берлине сегодня 😁

Как я горжусь собой, когда на меня подписываются крутые артисты/-ки! Случайно заглянул на страничку к новой подписчице и увидел, что это восхитительный мастер керамики из Петербурга! Просто влюбился в умопомрачительные работы, которые разбирают идею формы, материала, осязаемости материи и красоты как таковой! Зовут её Майя Харитонова и вот её страничка в инсте и сайт. Рекомендую жителям Питера ❗️Это не реклама❗️

Современный мир, кажется, стал безумным. Но разве это что-то новое? Однажды мир сошел с ума - и так появилось новое время. Это произошло в 17 столетии Именно этому веку и будет посвящено моё новое краткое онлайн-обучение: 🩸Плоть, Кровь и Безумие. Искусство Барокко🩸 За 6ти еженедельных онлайн-лекциях мы подробно изучим: 🔻 Искусство, историю и культуру 17 века. 🌬️Как мир потерял Бога и погряз в утолении чувственных потребностей и политических интригах? 🎨 Как архитектура, скульптура и живопись слились воедино, чтобы создавать умопомрачительные шедевры? 🧑‍🎨 На какой почве появились Караваджо, Рубенс, Рембрандт, Веласкес и многие другие гении? 🔺 А главное - как мир стал тем, что все повернулось к сегодняшнему дню? На эти и многие другие вопросы я отвечу во время нашего путешествия в мир Барокко, которое стартует 24.11 в 19.00 по мск Переходи по ссылке 👇 или сканируй QR в последней фотке карусели и присоединяйся со скидкой 50% до 27 ноября 🥰 http://chehartur.com/baroque И добро пожаловать на борт в безумные водовороты Барокко

Друзья! Я рад объявить о наборе на моё авторское обучение основам истории искусства Что по искусству? На этом курсе мы пройдем путь развития искусства и культуры от Дренего Египта до Маньеризма, чтобы разобраться в самых главных основах западной изобразительности и культуры 👀 Курс состоит из 13 лекций в записи с дополнительными материалами. Курс поможет каждому - и начинающему узнавать прекрасное и продвинутому любителю - разобраться в основах искусствознания, расширить свой взгляд на мир и узнать много новых направлений, куда обязательно стоит доехать ✈️ Курс продлится с 3 октября по 26 декабря. Целых 13 недель для вдохновения, прекрасных уютных вечеров, уделенных своему образованию и много-много интересностей, поданных с юмором, легкостью и современным языком 🥰 Переходи по этой ссылке и записывайся на курс. А по промокоду cheh_artur будет скидка 10% на курс 10 октября До скорой встречи на курсе ❤️

Хочу порассказывать о красотах Эмилии-Романьи. А именно, о главных достопримечательностях Римини. В посты картинки и текст вместе не влезают, так что смотрите вниз 👇 Бесспорно, главный шедевр этой туристической дыры - Темпио Малатестиано (1450-1468). А если быть точнее - фасад базилики Святого Франциска 13 века и несколько капелл внутри, которые были отстроены по проекту главного теоретика искусства и второго по значимости архитектора Возрождения Леона Баттиста Альберти Это уже было время повального увлечения античностью, поэтому фасад есть математически-точное подражание красотам Великого Рима (обязательно по Витрувию). Фасад, сделанный из Истрийского камня соединяет в себе трехчастность триумфальной арки (взятой из стоящей буквально в 7 минутах пешком Арки Августа 25 г.н.э., о которой мы тоже поговорим в отдельном посте) и сводов, почерпнутых из недалеко стоящего Моста Тиберия 20 г.н.э. Сам фасад, как и любил Альберти, собой являет каменную мощь, в которой обнажается тяжесть стен как несущей конструкции. Именно поэтому и выбирается этот прекрасный камень, который добывается на территории современной Хорватии - своим белоснежным стерильным светом он прекрасно подчеркивает геометрично-выверенные вертикали, масштаб и величие проекта. По бокам на фасаде в арочных нишах расположены саркофаги величайших людей (которые были либо похоронены там, либо украдены, как саркофаг великого константинопольского открывателя Платона - Плифона. он расположен во второй нише справа от входа и ценен тем, что этот дядька принес в Италию неоплатонизм, на котором и базируется творчество Возрождения). Арки завершаются столбами, создающими внешнюю стену и внизу обрамлены растительно-гербовым фризом, воспевающим заказчика - Сиджизмондо Малатеста (там виден его герб в виде знака доллара - SI - что есть первые две буквы его имени и роза в четыре лепестка, потому что Малатеста пытался всем втемяшить в голову, что он отпрыск римских Сципионов, а это был их гербовый знак) На лицевой же стороне фасада сверху написано на латыни (потому что Сиджизмондо считал себя великим дикарем-язычником и ему обязательно все нужно было писать в римском духе), что храм был построен к вящей славе сего града и его народо Малатестой в 1450м году, как это делалось на триумфальных арках, типа августовской. Нижний фриз показывает те же гербовые знаки + туда еще вделаны слоны, потому что девиз этого немного шизануто-жестокого тирана был "Индийским слонам не мешают мухи", типа он настолько великий, что простые смертные ему не помеха Центральный фасад украшен сияющими полуколоннами на гербовых базах в римском коринфском ордере, а в тимпане вместо привычных для романских церквей религиозных сюжетов находится мраморная гиометрично-симметричная композиций и над прямо над входов расположен треугольный фронтон. Этот фронтон должен был рифмоваться с огромным фронтоном вверху фасада, которым должен был слегка перекрываться величественный купол, но Малатеста проигрывал в войнах, его отлучили от церкви, он беднел и строительство так и не было завершено (но мы можем представить, как бы это выглядело, благодаря сохранившейся памятной монете-медали). И несмотря на незавершенность, все искусствоведы дико воспевают эту крошку - прерванность и недоделка прекрасно отражают стремление Ренессанса к недостижимому по природе идеалу и несовершенство Божьего творения. Фасад этого храма абсолютно хрестоматийная вещь и на него очень часто будут ориентироваться в архитектуре северной Италии всю эпоху Возрождения и Барокко. Завтра же начнем говорить про внутренее убранство, потому что там еще больше красоты, философии и прикольчиков

Итак, продолжаем цикл постов про флорентийские немейнстримные местечки с кучей искусства. На этот раз у нас - Санта Мария Новелла Начатая в 1279 году, церковь это стала к 15 веку (да и до наших дней, можно сказать) центральной точкой Флоренции. На площади (с фасадом Альберти, отсылающим к тосканской линейной готике) стали собираться люди решать свои дела, внутри хоронили творцов и важных граждан и там заказывали себе капеллы главные богатеи. Самая шикарная (как по мне) это капелла Торнабуони, оформленная Гирландайо. 2 стены из 3 изображают житие Девы Марии и Иоанна Крестителя - двух главных предшественников Христа. фрески были созданы, чтобы воздать вне алтаря славу многослойной христианской истории и чтобы закрепить за Торнабуони будущее спасение + постоянный поток молитв. Торнабуони это приближенные семейства Медичи, которые работали в их банковских представительствах разных городов. 6 фресок вообще выступают в роли портретов а-ля восковые статуи в рост, которые было модно устанавливать в храмах для повышения узнаваемости и приобщения к божественному. На этих портретах показаны, в основном, члены семейства Торнабуони + их кореша из Платоновской Академии (как на Благовещении Захарии). Это сделано прям по Альберти - "бери натуру, чтобы изображаемое было понятней и лучше ощущалось зрителем" + как говорил Беренсон, это делалось для соединения прошлого и настоящего. Типа нужно показать, что именно такое прекрасное прошлое привело всех людей к такой хорошей жизни сегодня. Но это не единственное. Еще там есть "Испанская капелла", оформленная великолепным Андреа да Фиренза и посвященная Триумфам Христианской Веры; есть деревянное распятие Брунеллесски и Джотто; есть Троица Мазаччо; надгробие руки Баччо Бандинелли и многое-многое другое Сам храм, который представляет из себя итальянскую вариацию готики просто стоит того, чтобы зайти и там покайфовать. Всем очень рекомендую (там нет очередей и стоит всего, по-моему, 9 евро)

В связи со своей приближающейся поездкой во Флоренцию, хочу рассказать о некоторых Немейнстримных вещах, которые обязательно нужно посмотреть всякому туда приезжающему! Начнем мы с Музея Барджелло Во-первых, это самое старое здание Флоренции, которое предшествовало Палаццо Веккио, а затем было тюрьмой, которую переоборудовали для некоторых шедевров, не вмещавшихся в Уффици. Там, значится, романо-готические интерьеры (которые и есть суть средневековой Флоренции), потрясающие росписи Капелл, модели маньеристических фонтанов (как вот эта вещь Бартоломео Амманнати - 2), коллекция древней терракоты, потрясные шлемы и камеи (3,4), скульптура Микеланджело, Донателло и Вероккио, украшения и предметы обихода флорентийцев и многое-многое другое. Даже обидно, что люди обходят этот музей стороной и игнорируют «Брута» Мике, бюсты Бернини, «Давидов» Вероккио и Донателло. А ведь это просто хрестоматия флорентийского Возрождения и маньеризма. Без этих кубиков не собрать полноценного развития искусства 13-17 века в Италии. Уффици и Академия это, конечно, очень хорошо (и они включены в программу), но пропускать такую сокровищницу просто нельзя. Там часа 4 можно проводить спокойно, все обсуждать и даже трети коллекции не пройти. Буду это исправлять!