Статьи
4,9K прочтений · 8 часов назад
«Улов Полифема». Запоминающаяся картина Макса Питчманна в которой художник дал волю своей фантазии.
Макс Питчманн (1862-1952) — немецкий художник-символист, один из видных представителей Дрезденского сецессиона — художественного объединения, членами которого были в том числе и такие известные мастера кисти, как Отто Дикс и Оскар Кокошка. Он писал картины в стиле знаменитого художника Арнольда Бёклина, то есть сосредоточился не на изображении действительности, а давал волю своей фантазии. По мнению Питчманна, «картина никак не должна напоминать фотографию: задача художника — изобразить несуществующее и заставить зрителя если не поверить в происходящее, то хотя бы улыбнуться»...
194 прочтения · 2 дня назад
​«А чой-то вы тут делаете, а?» Красочные и немного ироничные картины Константина Трутовского, честно отражающие жизнь крестьян и помещиков
Константин Трутовский (1826–1893) — русский художник, прославившийся красочными бытовыми сценками из жизни русских и малороссийских крестьян, причём далеко не всегда приличными, особенно по меркам XIX века. Иногда ему даже пеняли за это, но от своего правило изображать жизнь во всём её многообразии Трутовский не отходил. Костя Трутовский родился в семье обеспеченного харьковского помещика, который не экономил на образовании сына. Поэтому вначале он учился в лучшем частном пансионе Харькова, а после поступил в Николаевское инженерное училище, расположенное в Петербурге...
754 прочтения · 4 дня назад
​«Порка» — картина Павла Ковалевского, наглядно дающая ответ на причины многих поступков людей, занимающих высокое положение в обществе
Павел Ковалевский (1843–1903) — русский художник-баталист, который помимо батальных сцен писал и интересные жанровые картины, наглядно отражающие быт и нравы своего времени и также достаточно суровые методы воспитания. Отец Павла работал профессором Казанского университета, был человеком просвещённым и интеллигентным, а поэтому, заметив у сына любовь и определённые способности к живописи, приложил все усилия, чтобы тот поступил в Академию художеств. Там честолюбивый Ковалевский выбрал батальный класс...
718 прочтений · 5 дней назад
​Изысканные и фривольные картины-фантазии Фантена-Латура.
Анри Фантен-Латур (1836-1904) — французский художник, получивший известность благодаря своим цветочным натюрмортам, портретам знаковых для того времени художников и музыкантов и изысканным ню с обнажёнными красавицами, выполненными в стиле символизма. Для чопорных и строгих англичан он писал красивые цветочные натюрморты, а для галантных французов — портреты и ню. Считался своим среди импрессионистов, хотя работать предпочитал в реалистической манере, особенно когда дело касалось излюбленных им изображений цветов...
2,4K прочтений · 6 дней назад
Почему на картине «Лето» художник переделал паренька в девушку? Светлые работы Вячеслава Жемерикина.
Вячеслав Жемерикин (1942–2005) — русский художник, работавший в стиле соцреализма, написавший немало замечательных картин, многие из которых не потеряли актуальности и до сих пор. Жемерикин не останавливался только на восхвалении советской действительности, хотя и это он делал мастерски, достаточно вспомнить его знаменитую серию картин о строительстве БАМА, высоко оценённую самим Гелием Коржевым. Возможно, была там некоторая попытка подражанию работам Дейнеки, из-за обилия монументальных форм и...
114 прочтений · 6 дней назад
В Австралии с выставки убрали картину, оскорбившую верующих: на ней Иисус был изображен в виде персонажа мультфильма. Некоторые вещи в этом мире, нам только предстоят осмыслить. Работа 48-летнего художника Филджеймса (Philjames) «Иисус говорит с дочерьми Иерусалима» была размещена в музее в рамках премии Блейка, традиционно присуждаемой за современные произведения искусства, исследующие духовность и религию. Что хотел сказать автор, представивший Иисуса в образе пса Гуфи, нам сказать сложно. Не по силам эта задача оказалась и активистам, которые засыпали художника и сотрудников музея угрозами за два дня до окончания выставки, обвиняя в оскорблении христианства. Филджеймс признался, что поначалу ему нравился резонанс, вызванный картиной, но удовольствие прошло после того, как он получил более 200 сообщений с оскорблениями в социальных сетях, а в галерею только за пятницу поступило более 60 телефонных звонков от протестующих. Я занимаюсь подобными работами около 15 лет. И за все время, только пара человек были ими недовольны. То что происходит сейчас — это мерзко и совсем не по-христиански. Из соображений безопасности картину было решено снять с выставки, что, как считает художник, создаёт опасный прецедент, ограничивающий свободу слова. Это не первый скандал, возникающий вокруг премии Блейка. Так, в 2007 году резкую критику вызвала картина с изображением Девы Марии в мусульманской парандже и полотно, где Усама бен Ладен был представлен в образе Иисуса Христа. Что вы думаете про подобное искусство? Пишите в комментариях
53 прочтения · 1 неделю назад
Истовая религиозность. Впечатляющие картины Франсиско де Сурбарана, жившего в «золотой век» испанской живописи.
Франсиско де Сурбаран (1598–1664) — испанский художник, творивший в «золотой век» испанской живописи, и заслуживший репутацию не менее своеобразную и зловещую, чем знаменитый Караваджо. Его даже называли «испанским Караваджо», но не из-за буйного нрава, хотя жизнь де Сурбарана никак нельзя было назвать спокойной и размеренной, поскольку ему удалось пережить множество приключений, а из-за приверженности к резкой светотени при написании своих картин. Впрочем, главное в его творчестве — никем не превзойденное...
2,5K прочтений · 1 неделю назад
Большой мастер жанра ню Андерс Цорн и его замечательные картины, которые живописуют будни шведских крестьянок.
Шведский художник Андерс Цорн написал множество замечательных картин, особенно налегая на портреты, исполненные с глубоким психологизмом и мастерством. Однако с 1880 годов стал работать в, казалось бы, в несерьёзном жанре ню, создавая картины, полные неприкрытого восхищения красотой увиденных им купающихся девушек, которые хоть и не всегда походили на древнегреческих богинь с идеальными телами, как это было принято в академизме, но зато были куда более естественными и живыми. Цорн писал их там, где...
1,1K прочтений · 1 неделю назад
Скульптуры знаменитых художников, которые не менее вызывающие и интересные, чем их картины.
Некоторые известные художники не ограничивались только живописью и создали ещё и скульптуры, которые привлекали не меньше внимания, чем их картины. Если не хватает объёма — лепи: этот принцип взял на вооружение Михаил Врубель, когда Савва Мамонтов организовал у себя на даче в Абрамцево гончарную мастерскую. Лепить пробовали многие художники, кто входил в «абрамцевский кружок», но именно Врубель довёл это дело до уровня настоящего искусства. Он создавал скульптуры из майолики, то есть обожжённой глины...
247 прочтений · 1 неделю назад
Неистовая страсть и любовное томление на галантных картинах Жана Оноре Фрагонара
Жан Оноре Фрагонар — французский художник эпохи рококо, сумевший довести изображение флирта и фривольности на своих картинах до некого абсолюта, когда они уже теряют свой изначальный посыл любовной игры, а становятся чуть ли не смыслом жизни. О творчестве Фрагонара и его наиболее характерных картинах мы и поговорим в этой статье. В 90-х годах Эрмитаж пополнился шедевром Фрагонара «Поцелуй украдкой», который сразу привлёк внимание всех, кто был неравнодушен к хорошей живописи. Фрагонару, как никому...
82 прочтения · 2 недели назад
Почему дама так заливисто хохочет, а кавалер сидит мрачнее тучи? История, ставшей основой для популярной картины Уильяма Фрайта.
Любовь — чувство хоть и отрадное, но зачастую доставляющее немало страданий. Это очень наглядно отразил художник на своей картине, о которой мы и хотим рассказать в этой статье. В 1852 году художник Уильям Пауэлл Фрайт написал картину «Поуп признаётся в любви леди Мэри Монтегю». Правда, от изображения классического признания в любви она отличается разительно: женщина, то есть та самая Мэри Монтегю заливисто хохочет, а её незадачливый кавалер Поуп сидит мрачнее тучи, на лице отражена целая гамма эмоций, но не одной положительной...
1,1K прочтений · 2 недели назад
​Дракон вместо котика. Смешные комиксы русской художницы о существовании дракона в Средневековье и в наше время.
Всевозможных комиксов, карикатур и милых рисунков про котов и собачек различные художники создали множество, достаточно вспомнить знаменитых котов Виктора Чижикова или иронически-мрачноватые карикатуры Васи Ложкина. А как быть, если хочется чего-то оригинального и совсем уж необычного. Тут на помощь пришла российская художника Екатерина Безрукова, которая создала известный цикл рисунков про дракона. И, как оказалось, это величественно фэнтезийное существо вполне можно представить и в нашей жизни,...
Видео