Художник Александр Одинцов

Мороз и солнце... Снова май, Наружу душу вынимай! Девятого мы каждый год От той войны ведëм отсчëт, Что жизней столько унесла, До сей поры им нет числа: Людей, которых не родили И дедов, коих хоронили В расцвете жизни ранних лет... Не видим тех, кого здесь нет... Рукою рядом проведëшь,- Вот существуешь ты, живëшь, А рядом был бы человек, Но не отмерил его век Осколок, пуля и снаряд, И не родился он- Марат, Василий, Павел... Вот немилость- Могли бы быть, но не сложилось... Сегодня в воздухе морозном Витает гордость. О серьëзном, О свойствах памяти, о жизни, О мужестве и об Отчизне... Так пусть хотя бы раз в году Играет музыка в саду, Где танцевали наши деды... За мир! За память! С Днём Победы! Автор Сорокин Максим

Друзья, всем привет! Продолжая музыкальную тему на канале, хочу поделиться с вами новой песней моего хорошего друга, творческого человека и музыканта Алексея Детченкова. Алексей сам написал стихи и музыку песни, сам снял и смонтировал видео клип. Для меня это пример того, как много можно сделать имея цель и мечту. Песня очень душевная, эмоциональная и называется «Мечта о сказке». Очень красивые виды природы Крыма навевают воспоминания о лете и море) Надеюсь, вам понравится! Напишите в комментариях, что вы думаете о песне. Всем творческих успехов! Ссылка на видеоклип: https://youtu.be/tbIdd_ByD9Q?si=ZSysfJimV9Nu4ozB

Рисовать с натуры, или с фотографии? Есть ли разница? И что лучше? На самом деле, это один из основных вопросов, который волнует многих художников, начинающих и более опытных. Что лучше - рисунок по фотографии, или с натуры? По большому счету, если говорить о рисунке, а не о живописи, то разница отсутствует. Технически не важно откуда вы рисуете - смотрите на экран монитора, распечатанное фото, или может модель сидит перед вами. Ваш глазомер и рука в любом случае работают так как нужно в плане считывания пропорций, характера изображаемого, или каких то вопросов композиции. Так в чем же разница? На мой взгляд, основное отличие в том, что рисуя с натуры, художник лучше передает эмоции и состояние героя. Взаимодействие с натурой дает огромное преимущество для лучшей передачи настроения и чувств, и это все не может не заметить зритель. Те эмоции, которые заложены в рисунке с натуры художником, непременно «цепляют» и зрителя. Что же касается рисунка с фотографии, то это скорее некое интеллектуальное занятие, где эмоции передать гораздо труднее, как мне кажется, потому что нет как бы чувственного контакта между художником и моделью. Поэтому и то другое хорошо для развития навыков рисунка, но работа с натуры лучше в плане передачи эмоций. На днях, я как раз сделал такой небольшой и быстрый рисунок этюд с натуры, который как мне кажется хорошо передает внутренний мир и эмоции героини. Спасибо, что читаете и смотрите мои публикации! Всем творческих успехов!

На канале 5000 подписчиков! Первый раз пишу пост на тему количества подписчиков, но сегодня решил поделиться этой новостью с вами. Хочу поблагодарить всех, кто подписывается, читает, комментирует мои статьи, видео и посты, а также ставить лайки и дизлайки! Без вашей поддержки мне было бы трудно поддерживать хоть какую-то активность на канале. Хотя, в последнее время я не часто выкладываю материалы, по причине большой занятости. Но надеюсь, что в будущем эта ситуация изменится. Также выкладываю свою новую живописную работу, которую закончил на днях. "Виктория", холст, масло, 150х60 см

Добиться эффекта света в живописи Насколько сложно показать свечение в картине и как технически этого добиться? Основное это конечно же работа с тоном и контрастом. Добавляем максимальный контраст. Второе это усиление за счет цвета. Теплохолодность дает в этом смысле потрясающий эффект. Кроме того, можно поработать с ореолом свечения. Это придаст еще больше силы освещенности. На фото моя новая работа «ее танец», холст, масло, 50х30см, 2023 Кстати, если не видели видео создания данной работы, его можно увидеть по ссылке. Спасибо! Всем творческих успехов!

Рисовать самому или переводить рисунок для живописи? Вот в чем вопрос для художника. В живописи существует множество способов перенести рисунок на холст - можно использовать так называемый картон(эскиз) и копирку, можно использовать проектор, есть и другие приемы, которыми пользовались и пользуются художники. К примеру система зеркал и камера-обскура. Однако, перепробовав многие методы, я пришел к выводу, что наиболее эмоциональная живопись получается тогда, когда художник пишет картину только своей рукой и опираясь на свой глаз, как говорят. От рисунка на холсте, до завершения. Наверное так сложнее писать, появляются ошибки, в построении и пропорциях. Но в то же время это дает огромный опыт и рост мастерства. Глаз начинает видеть ошибки, а руки учатся их исправлять. «Набивается глаз и рука», так кстати говорят учителя и преподаватели в творческих учебных заведениях. При этом данный процесс должен продолжаться всегда. Нельзя в один момент сказать-я достиг совершенства в рисунке и живописи. Это конечно не возможно и говоря такое, художник начинает деградировать. Напишите в комментариях, что думаете на данную тему. На фото процесс написания картины. У меня на канале недавно вышло видео. Посмотрите, если еще не видели. Всем творческих успехов! «Морская нимфа», холст, масло, 35х70см, 2022г.