Вся история Останкинского дворца - это история его реставрации. Сколько помню себя, он все-время в таком состоянии. И как выяснилось, касается это не только современности. Уникальная сохранность его самого и архитектурного убранства объясняется историей бытования. Он был задуман как временное летнее сооружение - деревянная постройка. Дворец ярко блистал на протяжении всего нескольких лет, а потом сохранялся как семейная реликвия. Ремонтные работы проводились на протяжении XIX-XX веков. И сейчас появилась возможность, наконец, увидеть хотя бы его часть.
Приветствую тебя, читатель!
В рамках "Недели культурного наследия" нам удалось побывать в Останкинском дворце на выставке "В гостях у графа Шереметева". Открытие части Останкинского дворца состоялось осенью 2025 года, и буквально сразу же он закрылся на зимний период, ведь как и в усадьбе Кусково, помещения тут неотапливаемые.
Так же помимо данной выставки мы посетили Центр реставрации, о котором расскажу в следующей статье, ссылку потом добавлю в конце.
А эту статью начну, собственно, с предмета рассмотрения выставки, а именно с самой усадьбы Останкино.
Историческая справка об усадьбе Останкино и ее владельцах
Для многих название Останкино в первую очередь ассоциируется с одноименной телебашней в районе ВДНХ. Однако, Останкино, в первую очередь, - это усадьба. Да, она очень долго находится на реставрации, что многие о ней уже стали забывать, а молодое поколение вообще бывает и не знакомо вовсе. Поэтому пару слов все-таки посвятим не только дворцу, но и месту, где он и был возведен.
Хозяева Останкино: от Ивана Грозного до Шереметевых
Владение известно с середины XVI века: Иван IV пожаловал земли с пустошью Осташково главе и воеводе Алексею Сатину. После опалы Адашева, "досталось" и Сатину, а владение перешло к опричнику Орну, затем к думному дьяку В.Я.Щелкалову. Пустошь превратилась в деревню, а вскоре и в сельцо с господским двором. После воцарения Романовых усадьба перешла к их родственникам — князьям Черкасским.
Останкино занимало огромную территорию: от Владыкина на севере до Бутырской слободы на юге, восточная граница проходила по Переяславской улице и проспекту Мира, а западная — по Марфину.
При Михаиле Яковлевиче Черкасском в 1668 году начали строить каменную Троицкую церковь.
В начале XVIII века, при Алексее Михайловиче Черкасском, Останкино окончательно сформировалось как увеселительная усадьба: в 1742 году сюда даже приезжала императрица Елизавета.
С 1743 года, после брака с Варварой Черкасской,
его в качестве приданного получил Петр Шереметев.
И до 1917 года Останкино принадлежало Шереметевым.
Николай Петрович Шереметев: меценат, театральный режиссёр, строитель
После смерти отца в 1787 году владение перешло к его сыну Николаю — европейски образованному человеку, любителю искусств и организатору лучшего в Москве крепостного театра. Он был одним из богатейших людей России: 44 имения в 28 губерниях, более 140 000 крепостных крестьян.
Николай Петрович известен прежде всего своим легендарным крепостным театром и романом, а затем и замужеством, со знаменитой крепостной артисткой Парашей Ковалевой-Жемчуговой, ставшей графиней Прасковьей Шереметевой.
Ещё при жизни отца он построил в Кускове небольшой европейский театр, но замыслы не могли быть реализованы рядом с уже готовым ансамблем в стиле барокко и раннего классицизма.
Позже Николай Петрович реконструировал театральные помещения в московском «Никольском доме» на Никольской улице, планируя возвести «Дворец искусств» с театром, картинной галереей и кабинетами для коллекций. Идея в усечённом виде была реализована в Останкино.
После революции 1917 года усадьба "Останкино" была национализирована и стала музеем. С 2022 года она объединена с Музеем-усадьбой "Кусково" в Государственный дворцово-парковый музей-заповедник "Останкино и Кусково".
История строительства Останкинского дворца
Тайны авторства и графский контроль
Сложнейшая проблема авторства Останкинского дворцового ансамбля до сих пор не решена окончательно. Шереметев привлекал знаменитых архитекторов, но мастерски компоновал их проекты и эскизы, не выбирая какой-то один.
Он был предельно дотошен: на плане дворца его собственные подписи: «Печи здесь не надобны…», «Быть здесь балясинам золотым», «Пол делает Пряхин».
Иногда присылали чертежи петербургских зодчих лишь для копирования с обязательным возвратом.
Стройка была обнесена глухим забором, окна занавешены холстом, близкое приближение строго воспрещалось — Шереметев панически боялся плагиата.
И все же информация на выставке гласит:
Первоначальный проект ансамбля разработал Ф.Кампорези. Для реализации были приглашены петербургские архитекторы И.Старов, В.Бренна, Д.Кваренги. А над возведением сооружений под непосредственным руководством опытных дворовых зодчих А.Миронова, Г.Дикушина и П.Аргунова трудились крепостные мастера.
Откуда у них были навыки?
В усадьбе существовала собственная школа. Изначально учеников учили только чтению и письму, но в 1766 году стали преподавать арифметику, даже был со временем организован геодезический класс для крепостных. После школы лучшие ученики продолжали обучение в институте (сейчас — 1-я Останкинская улица), изучая канцелярское дело и землемерие. Шереметьев заботился о грамотности своих крепостных, а они позаботились о возведении вот такого шикарного дворца.
Как итог, ансамбль был возведён в 1792–1798 годах, работы велись постоянно, даже в сильные морозы. При этом уже сделанное могло «варварски» изменяться: уничтожалась только что выполненная отделка — искусственный мрамор, золоченая резьба, лепка, росписи, штофная обивка и расписные обои.
Театр-дворец и павильоны
Дворец был исполнен в стиле зрелого классицизма.
В центре композиции выступает театр, соединяющийся с Итальянским и Египетским павильонами при помощи одноэтажных галерей. Сцена имела 22 метра в глубину — одна из самых больших в России.
Большинство механизмов сохранилось: спуск холстинных задников, акустические машины для грома, дождя и ветра (подобные я видела в усадьбе Люблино). А вот декорации и нотная библиотека погибли в пожаре 1812 года.
«У нас нет точного представления, как действовала театральная машинерия, поэтому не планируем приводить её в действующее состояние… но с помощью современных технологий можно показать компьютерную трёхмерную реконструкцию» — историк искусства Г.В. Вдовин, директор музея в 1993–2021 годах.
Египетский павильон служил парадной столовой и «малой сценой» для концертов и небольших спектаклей.
Итальянский павильон — одно из самых роскошных помещений для парадных приёмов.
Дворец венчала небольшая башенка — бельведер, где должна была стоять статуя Аполлона, подчёркивая предназначение дворца как храма искусств. Статуя оказалась слишком тяжёлой и так и не была установлена.
С начала XX века Аполлон стоит на парадном дворе и после реставрации вернётся туда же.
Летом 1796 года к Итальянскому павильону пристроили Ротонду — круглый купольный зал, задуманный как «Храм благодарности» Екатерине II с мраморной статуей императрицы.
После её смерти и воцарения Павла I статую заменили на группу «Три грации», а саму императрицу перенесли в проходную к Египетскому павильону. А вот в том же Архангельском она стоит в подобном Храме до сих пор.
Утраченные постройки
Стоит упомянуть о постройках, которые мы не увидим после реставрации, к сожалению, до наших дней они не сохранились.
Гостиный флигель (1794–1795) — одноэтажное здание, где в комнатах с видом на парадный двор жили внебрачные дети Шереметевых. В южной части флигеля останавливались приезжие гости.
Старые хоромы, построенные ещё при князе Черкасском, позже стали апартаментами графа Шереметева и его будущей жены Прасковьи Жемчуговой.
«Грелка» — круглое здание с печью для обогрева ямщиков и лакеев, привозивших господ в Останкино. В начале XIX века там хранили театральное оборудование и декорации, которые сгорели в 1812 году вместе со зданием.
И еще много мелких флигелей для актеров театра и хозяйственных сооружений.
"В гостях у графа Шереметева"
22 июля 1795 года премьерой оперы И. Козловского «Взятие Измаила» открылся театр-дворец «Останкино». Спектакль поражал зрителей изобретательностью сценических эффектов и богатством оформления.
Открытие торжества традиционно ознаменовалось праздничным богослужением, за которым следовал осмотр дома и приусадебного парка. Кульминацией праздника служило театральное представление. По окончании спектакля все приглашались на бал, после чего в усадьбе разворачивалась масштабная трапеза.
Ознакомиться с меню такой такой трапезы можно в экспозиции выставки.
Эпилогом выступала световая феерия с фейерверками, которые пускались вот с таких мортир.
Далеко за пределами Москвы славились празднества в усадьбе Останкино, задуманной графом Николаем Петровичем Шереметевым в качестве летней увеселительной резиденции.
Стены дворца видели великих гостей, представителей именитых фамилий, в том числе и монархических особ:
- 30 апреля 1797 года — император Павел I ,
- 7 мая — польский король Станислав Понятовский,
- 1801 год — император Александр I,
- 1856 год — Александр II гостил здесь с семьей.
Открытое выставочное пространство Останкинского дворца
Мы конечно не столь именитые гости, но в открытой после реставрации (в сентябре 2025) восточной части дворца тоже побывали на прошлой неделе.
Входная группа и Восточная галерея
Пройдя на территорию, через входную группу, являющуюся и своего рода КПП, мы оказываемся на территории усадьбы. Территория усадьбы со времен Шереметевых сильно уменьшилась, но даже то, что сейчас осталось, максимально огорожено.
Пред нами предстает лишь восточная часть.
Именно залами Восточного флигеля и открывается отреставрированное пространство, в котором располагается вступительный раздел выставки, рассказывающий об истории Останкинской увеселительной резиденции. Информация предоставленная мною выше как раз на ней и основана.
Здесь представлены макеты и транслируется фильм об истории дворца. Тут же, на мониторе современные компьютерные технологии позволяют увидеть реконструкцию празднеств, проходивших когда- то в усадьбе Останкино.
Помещение, с которого мы начинаем, было возведено по проекту архитектора И.Петрова в 1827-1830-х годах на месте бывшей "Репетишной", в которой проходили репетиции крепостных актеров.
А мы тем временем проходим в первый из трёх отреставрированных интерьеров Останкинского дворца, доступных для посещения, в Восточную галерею. Выше было ее фото снаружи, а теперь мы внутри.
Восточная галерея была построена по проекту архитектора Франческо Кампорези в 1792 году. Однако, узкая галерея не понравилась графу и к 1794 году она была перестроена и расширена в центральной части, были добавлены печи.
Напомню, что Останкинский дворцовый комплекс не отапливается, не смотря на наличие печей. Нам в жаркую погоду тут было комфортно. На зиму музей закрывается для посещения.
Выглядит галерея очень нарядно - зеленые и розовые обои с бордюром на стенах, желтый потолок, яркие печи по бокам украшены постаментами с бюстами Эрота, Фаустины (белые), Аллегориями Земли и Воды (черные).
На печах установлены керамические вазы, которые после реставрации впервые более чем за 100 лет заняли свое историческое место.
Этот многоцветный облик галереи был воссоздан благодаря обнаруженным во время реставрации фрагментам обоев.
Некогда лишенное перегородок и богато украшенное эстампами в золоченых рамах, оно частично сохранило до наших дней историческую отделку XIX века.
Сейчас галерея представляет из себя пространство коридорного типа, по левую и праву сторону которой располагаются предметы интерьера предназначенные для светских развлечений того времени: ломберные столы для игры в карты, шахматы.
Столик-бобик, оформленный в технике маркетри, с пасторальной картиной, на которой запечатлена влюбленная парочка, является одним из самых ценных экспонатов этой части дворца.
На стенах представлены оригинальные гравюры XVIII века. Согласно описи 1802 года, гравюр было 36, по 18 с каждой стороны. Тематика была разнообразна: от религиозных и мифологических сюжетов до театральных, архитектурных пейзажных и жанровых.
Галерея хорошо освещена: небольшие люстры, обильно украшенные хрусталем, стеклянные фонари между колонн. Нижнее освещение обеспечивалось за счет золоченых торшеров, вазы с фигурками и настольных подсвечников.
В 1856 году во время пребывания во дворце Александра II с семьей, галерея была отведена для размещения маленькой дочери императора Марии.
После национализации здесь было выставочное пространство, например, в 1928 году здесь была открыта выставка осветительных приборов. А вот с 50-х годов минувшего века, здесь долгие годы были расположены запасники Останкинского музея, и помещение было закрыто для посетителей. Лишь во время последней реставрации галерее был возвращен исторический облик.
Постепенно рассматривая убранство галереи мы подходим к жемчужине восточной части - Египетскому павильону.
Египетский павильон
Египетский павильон был возведен в 1793-1794 годах по проекту итальянского архитектора Винченцо Бренны, одного из самых модных и востребованных зодчих того времени.
Вход от Восточной галереи осуществляется через двустворчатые двери отделанные золоченой резьбой. Расположены они по четырем сторонам павильона.
Через одну из них потом можно выйти с выставки в парк.
Печи по четырем сторонам украшены барельефами с изображением амура (у каждого свой сюжет), колоннами из искусственного порфира и увенчаны скульптурами египетских сфинксов - модными элементами, отсылающими к искусству эллинистического Египта.
Именно они дали название павильону.
Несмотря на название сам он решен в виде атриума - центра древнеримского дома, где проходили трапезы, велись беседы, звучала музыка.
Как и римский атриум, павильон весь пронизан светом льющимся из высоких окон, а также светового фонаря в центре свода, опирающегося на четыре колонны из искусственного мрамора.
Первоначально зал освещался лишь центральной люстрой. Однако во время подготовки дворца к визиту Александра II в 1856 году Египетский павильон украсили каскадными люстрами, четыре из которых сейчас находятся на своем месте.
Вообще в убранстве павильона важную роль занимают различные осветительные деревянные приборы, сохранившиеся с 1790-х годов:
- богато украшенные золоченые торшеры с пышным резным декором в виде цепей, перьев, композиций из цветов и фруктов, выполненные по проекту В.Бренны в мастерской знаменитого московского мастера П.Споля;
- торшеры в виде античных треножников из той же мастерской П.Споля;
- вазы-светильники, выполненные в форме кратеров терракотового цвета, установлены на цилиндрических постаментах по сторонам от дверей;
- настенные вазы синего цвета установлены высоко на полочках-консолях.
Восточная стена павильона продолжается полукруглой глубокой нишей - экседрой с балконом (хорами) для оркестра. В ней установлена античная мраморная статуя Гигеи - богини здоровья и покоя (римская копия II века с древнегреческого оригинала), являющаяся знаковым предметом в интерьере.
Надпись на ее постаменте гласит, что она была найдена во время раскопок в окрестностях Афин в 1789 году. Согласно легенде она украшала виллу римского императора Адриана.
По желанию хозяина Египетский павильон совмещал в себе несколько функций: концертного зала, "передвижного театра" и парадной столовой. Такое разнообразное использование было связано с прочно укоренившейся в России традицией: обеденные столы и мебель для сидения, которую ставили во время трапезы, убирали сразу же после окончания обеда.
Во время парадных трапез резная золоченая мебель дополнялась специально изготовленными в московской мастерской И.Витмана разборными столами "на петлях". В коллекции музея имеется графический проект 1793 года, который взят за основу воссоздания банкетных столов в Египетском павильоне.
Именно их можно увидеть в центре зала. На столах представлены сервизы и отдельные предметы - подлинные участники останкинских парадных трапез, порядка 400-х предметов среди которых:
- центральный стол - жирандоль и вазы Потемкинского стекольного завода, конец XVIII века, вазочки из Франции;
- стол с предметами английских фабрик - жирандоль из России, подсвечники, статуэтки "Клио и Сатурн" и "Торжество Вакха" Севрской фарфоровой мануфактуры;
- стол с Венским фарфором - жирандоль, подсвечники, Кувшины из России, конец XVIII века;
- стол с предметами западноевропейских и российских фабрик - жирандоль из России, подсвечники, статуэтки "Вакханка с бубном и маленьким фавном" и "Четыре стихии" Севрской фарфоровой мануфактуры.
Кушанья подносили из Большого кухонного флигеля, расположенного с восточной стороны Останкинского дворца, прямо к экседре Египетского павильона, где был устроен "буфет": парадная серебряная утварь была картинно расставлена на горках, задрапированных шелком с фестонами и бантами. В экседре на хорах располагались музыканты, услаждая слух гостей музыкой.
В другое время интерьер мог быть использован для всевозможных торжественно-зрелищных целей, что придавало его обстановке более подвижный характер, чем в других залах дворца.
Египетский павильон был сооружен сразу без каких-либо перестроек и доработок и дошел до нас в том виде, в котором он был замыслен хозяином усадьбы. В результате реставрационных расчисток и исследований были обнаружены первоначальные цвета отделки стен, порталов и полотен дверей. Архивные чертежи, научные исследования, а так же предметы из исторической коллекции Шереметьевых, позволили не только в деталях воссоздать облик павильона и его убранства, но и атмосферу приема гостей у графа Шереметева.
А мы двигаемся дальше. Если бы дворец был открыт полностью, мы в центральную часть прошли через Проходную галерею.
Проходная галерея к дворцу
Проходная галерея, соединяющая театр с Египетским павильоном была выстроена и отделана по проекту архитектора Ф.Кампорези в 1792-1793 годах. Однако переделки и украшение продолжались еще несколько лет:
- в апреле 1796 года была установлена белая обливная печь с барельефом "Жертвоприношение Приапу" по проекту крепостного архитектора А.Миронова;
- в 1799 году перестелили паркет, использовав паркетные щиты из Итальянского павильона.
Барельефы, расположенные на северной стене, представляют аллегории искусств ("знатнейших художеств") и предположительно выполнены известным скульптором Ф.Гордеевым.
Под ними находятся ниши, расписанные фруктовыми и цветочными гирляндами, образцом для которых стали росписи лоджий Рафаэля в Ватикане. Аналогичные сюжеты украшали покои в Зимнем дворце и Царском селе.
Особенную парадность галерее придают порталы и двери. Тонкая резьба на полотнах дверей благодаря искусному серебрению выглядит как изящные накладки из металла. Серебрение - остромодный в 1790-х годах прием декора - использовался также для капителей и баз колонн порталов.
Прием был очень недолговечен, серебро почернело, блеск померк, и Шереметьев приказал просто закрасить их белой краской.
Но благодаря научной реставрации Проходной галерее удалось вернуть первоначальный облик конца XVIII века. Чтобы избежать окисления и быстрого потемнения имитацию серебрения заменили на золочение белым золотом.
В интерьере этой галереи полностью сохранился изысканный ансамбль осветительных приборов:
- средняя люстра на 12 свечей о стержнем синего стекла является одной из наиболее изящных люстр дворца;
- парные люстры на 6 свечей с тарелочками из голубого глушеного стекла;
- два бронзовых богато декорированных фонаря, расположенных ближе к дверным проемам, их стеклянный корпус надежно защищал пламя свечи от возможно затухания при сквозняке.
Бюсты из гипса и мрамора по сторонам от портала установлены на консолях, две из которых выполнены в технике искусственного мрамора, имитирующего порфир, а две другие - из дерева с раскраской под камень.
Благодаря проведенной реставрации восстановлена первоначальная окраска потолка, стен, дверей, серебрение резьбы, капителей, без колонн и пилястр. Выполнены утраты росписи в нишах, росписи под мрамор на пилястрах, росписи под дерево и порфир на дверях, реконструированы драпировки на окнах.
А мы возвращаемся в Египетский павильон, как я уже сказала выход из экспозиции осуществляется через него в парк.
С внешней стороны он представляет из себя здание классической архитектуры с двумя белоколонными портиками. На ступеньках восседают львы.
В завершение наверно стоит сказать о том, что с воцарением Павла I Николай Петрович Шереметев должен был постоянно находиться в Петербурге. Поэтому двумя блестящими праздниками-спектаклями весной 1797 года завершилась недолгая жизнь Останкинского театра-дворца.
В 1800 году труппу уменьшили, в 1801-м после смерти жены Прасковьи Жемчуговой граф распустил её окончательно. Праздники больше не устраивали.
Территория усадьбы
На открытой в данный момент территории смотреть особенно нечего.
Увеселительный сад
- Рядом с Египетским павильоном находится горка "Парнас", отгороженный от нас уже достаточно подросшим деревом.
Взбираться на горочку нельзя. Да, собственно, там и смотреть не на что, сама беседка еще не установлена.
- За то на некотором отдалении располагается воссозданная в том же стиле "Беседка-Храм", утраченная в XIX веке.
На территории обилие зелени: лужайки, кусты деревья.
Ближе к входной группе располагается туалет. Выход с территории через ту же входную группу. Внутри есть сувенирный магазинчик.
Из минусов
- Не очень удобные тапки, которые дают на входе: скользкие, спадают с мелкой стопы, не смотря на фиксаторы сзади.
- Большая залоговая сумма наличкой за аудиогид: в наш век цифровизации, когда наличку с собой практически не имеют, это просто немыслимо. Если нет других документов кроме паспорта, который не берут, то взять его вы не сможете. Наушник тут тоже на одно ухо.
Секретики
Совсем забыла сказать, на заднем фоне Египетского павильона возвышается белый шатер - это идет реставрация театра-дворца и Итальянского павильона. Работники выставки открыли нам секрет, что возможность посмотреть Итальянский павильон представится уже в сентябре 2026 года. А полностью дворец после реставрации должны открыть в 2028 году. Так что ждем.
Впечатления от просмотра
Я была поражена масштабом работы. Хоть и небольшую часть еще только открыли для просмотра, но уже видно, сколько пришлось потрудиться реставраторам. Особенно зная, что в основе всего лежит дерево.
А мы после посещения дворца пошли знакомиться с тайнами реставрации. Так что читайте продолжение.