Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

Кафе «Чайковский»: интерьер, в котором продолжается музыка

Есть проекты, к которым возвращаешься с особым чувством. Для меня один из таких проектов — интерьер кафе «Чайковский» в здании Московской академической филармонии на Триумфальной площади. На первый взгляд это просто кафе при филармонии. Место, куда можно зайти до концерта, встретиться с друзьями, выпить кофе, обсудить программу вечера или, наоборот, задержаться после концерта, чтобы не отпускать впечатление сразу. Но на самом деле для архитектора это было гораздо больше, чем просто интерьер. Это пространство находится внутри здания с очень сложной и интересной историей. Здесь пересеклись разные эпохи: дореволюционная Москва, театр Мейерхольда, сталинский ампир, история Московской филармонии и память о Петре Ильиче Чайковском. И, конечно, всё это невозможно было не учитывать. Здание филармонии не сразу стало тем, каким мы его знаем сегодня. В начале XX века здесь находился частный театр. После революции здание было передано Всеволоду Мейерхольду, который мечтал создать здесь театр буду
Оглавление

Есть проекты, к которым возвращаешься с особым чувством.

Для меня один из таких проектов — интерьер кафе «Чайковский» в здании Московской академической филармонии на Триумфальной площади.

На первый взгляд это просто кафе при филармонии. Место, куда можно зайти до концерта, встретиться с друзьями, выпить кофе, обсудить программу вечера или, наоборот, задержаться после концерта, чтобы не отпускать впечатление сразу.

Но на самом деле для архитектора это было гораздо больше, чем просто интерьер.

Это пространство находится внутри здания с очень сложной и интересной историей. Здесь пересеклись разные эпохи: дореволюционная Москва, театр Мейерхольда, сталинский ампир, история Московской филармонии и память о Петре Ильиче Чайковском.

И, конечно, всё это невозможно было не учитывать.

Пространство с историей

Здание филармонии не сразу стало тем, каким мы его знаем сегодня. В начале XX века здесь находился частный театр. После революции здание было передано Всеволоду Мейерхольду, который мечтал создать здесь театр будущего — технологичный, смелый, новаторский.

-2

Это должна была быть сцена нового времени: с особой машинерией, амфитеатром, кинопроекторами, открывающимся куполом и другими идеями, которые для той эпохи звучали очень дерзко.

Но судьба здания сложилась иначе. После ареста Мейерхольда оно перешло к филармонии, а затем было перестроено в эстетике сталинского ампира. Открытие обновлённого здания состоялось в 1940 году и было приурочено к 100-летию со дня рождения Петра Ильича Чайковского.

Когда начинаешь работать в таком месте, ты уже не можешь проектировать «просто красивый интерьер». Нужно услышать саму историю здания и понять, какой голос у будущего пространства.

Кафе как продолжение концерта

Мне всегда казалось важным, чтобы кафе при филармонии не было случайным помещением рядом с залом.

До революции люди много общались именно вокруг культурных событий: после оперы, спектакля, концерта. Обсуждали, спорили, делились впечатлениями. Кафе становилось частью культурной жизни.

-3

Здесь хотелось сохранить именно это ощущение.

Кафе «Чайковский» задумывалось как пространство, в котором концерт не заканчивается сразу после последней ноты. Человек выходит из зала, но музыка ещё звучит внутри него. И ему нужно место, где можно немного задержаться в этом состоянии.

Поэтому для меня это не просто кафе. Это пространство предвкушения и послезвучия.

Почему интерьер получился именно таким

Первый зал мы решили выполнить в обновлённом арт-деко. В нём есть ощущение французского кафе, но при этом оно не выбивается из московского контекста.

Здесь появились деревянные панели, ионические пилястры, зеркала с фацетом, мраморные столешницы, мягкий свет, специально спроектированные диваны и детали, которые собирают интерьер в единое целое.

-4

Мраморные столы были не только эстетическим решением. Это ещё и вопрос эксплуатации. Кафе находится на Триумфальной площади, рядом с метро «Маяковская», поток гостей здесь большой. Интерьер должен был быть не только красивым, но и очень жизнеспособным.

И вот что особенно приятно: кафе существует уже много лет, а мраморные столы до сих пор не менялись.

Сложность помещения как часть проекта

Само пространство было непростым. Помещение вытянуто вдоль окон, выходящих на Триумфальную площадь. Раньше оно было разбито на несколько уровней, с заметным перепадом высот.

Мы решили не скрывать эту особенность, а превратить её в достоинство. Так появились овальные ступени, которые постепенно ведут к дальней части зала. Их форма и ограждения связаны с деталями основного филармонического зала, поэтому интерьер начинает перекликаться с самим зданием.

Такие решения особенно важны в исторической среде. Нужно не просто «оформить помещение», а найти связь с тем, что уже существует вокруг.

Ротонда, которую важно было не испортить

Один из самых интересных залов кафе — ротонда.

В ней сохранилось ощущение 1940-х годов, сталинского ампира, торжественности и парадности. Здесь уже были колонны и исторические светильники. Их нельзя было игнорировать, и тем более нельзя было разрушать характер этого пространства.

Мы добавили диваны между колоннами, зеркальные стены, немного приглушённого золота, мягкие оттенки серого, терракотового и красного. Появились овальные столы, чтобы за ними было удобно сидеть и передвигаться между ними.

На стенах — оформленные афиши, в том числе дореволюционные, из фонда фирмы «Мелодия». Это небольшая деталь, но она очень важна: она связывает кафе с музыкальной историей места.

В итоге ротонда стала не просто залом, а отдельным настроением внутри проекта.

-5

Детали, которые видны не сразу

Я очень люблю, когда интерьер раскрывается постепенно.

Когда человек сначала видит общее впечатление, а потом начинает замечать детали: профиль столярки, форму пилястр, латунные бортики, светильники, фактуру мрамора, бархат, зеркальные ниши, афиши за колоннами.

В кафе «Чайковский» очень много таких решений.

Например, мрамор на ступенях называется «Опера Фантастика». Уже само название кажется очень подходящим для филармонии. Камень мы специально выбирали слэбами, смотрели рисунок, прожилки, вкрапления.

Есть там одно белое пятно в камне, из-за которого когда-то переживал заказчик. А я, наоборот, люблю такие особенности натурального материала. В них есть жизнь. Настоящий камень никогда не бывает абсолютно одинаковым, и в этом его красота.

Почему я горжусь этим проектом

Я горжусь этим интерьером не потому, что он нарядный или эффектный.

А потому что он получился связанным с местом.

Он не спорит с филармонией.
Не пытается быть громче музыки.
Не превращается в декорацию.
Он продолжает историю здания и помогает человеку прожить культурное событие чуть глубже.

Мне нравится думать, что филармония начинается не только с концертного зала. Иногда она начинается раньше — с ожидания, разговора, чашки кофе, первого взгляда на интерьер, света в зеркалах, ощущения праздника.

А после концерта кафе становится местом, где музыка ещё немного остаётся с человеком.

Именно поэтому мне так хотелось снять отдельный выпуск об этом проекте.

В нём я подробнее рассказываю об истории здания, показываю оба зала, детали интерьера, ротонду, мрамор, светильники, афиши, столярку и те решения, которые не всегда заметны с первого взгляда, но из которых складывается атмосфера.

Полный выпуск уже можно посмотреть на YouTube.

Если вам интересны архитектура, исторические здания, детали интерьера и то, как создаются пространства с характером, приглашаю посмотреть видео целиком.

Ссылка на выпуск: https://youtu.be/DH_CBzE36S8