Несколько фотографий картин с выставки белорусского художника Михаила Савицкого (1922-2010) - "Наследие эпохи. Михаил Савицкий". У нас этот художник известен прежде всего по тем немногим произведениям на военную тему, которые находятся в собраниях российских музеев и появляются на выставках, посвящённых Великой Отечественной войне.
Тем более, что Михаил Савицкий - участник обороны Севастополя, узник нацистских концлагерей. Можно сказать, что война стала его главным главным жизненным опытом.
Он был в числе тех, кто с декабря 1941-го и до конца июня следующего года (на протяжении более чем 200 дней и ночей!) защищал Севастополь, блокированный фашистами с суши и моря. Защищал до самого падения города. Эвакуироваться не удалось. В фашистской неволе Савицкий пробыл три долгих года. Прошёл через 326-й шталаг вблизи Штукенброка, лагерь военнопленных в Дюссельдорфе, концлагеря Бухенвальд, Миттельбау-Дора и Дахау. Четыре (!) попытки побега. Как выжил?
Хранила судьба.
Он сам писал о себе так:
"Меня быть художником научили концлагеря. Там я увидел, какой бывает жизнь. Увидел зло, которому человек должен противостоять, потому что он - человек. Именно эту мысль я всю жизнь стараюсь воплотить на полотнах".
В середине 1960-х годов Михаил Савицкий начал работу над циклом "Героическая Белоруссия". К числу произведений этого цикла относится знаменитая "Партизанская мадонна", находящаяся в экспозиции нашей Третьяковки. На выставке её не было, она присутствовала в виде экранной репродукции:
"Партизанских мадонн" две: первая - московская. Её Савицкий написал в конце 1960-х. Картина, сюжетом которой стала не стычка с врагом, а торжество жизни, воплощёное в материнстве, была выставлена на Всесоюзной выставке 1967 года.
"Ко мне пристали опять с Москвы, с Союза художников СССР:
-Миша, на выставке должна быть хоть одна хорошая работа. Напишите для этой выставки.
Я говорю:
-Хорошо, я напишу работу о Белоруссии.
-Как, о всей Белоруссии?
-О всей Белоруссии!"
Директор Государственного художественного музея БССР Елена Аладова долго не могла себе простить, что упустила эту картину. И несколько лет настойчиво просила художника повторить работу для минского музея. Савицкий сопротивлялся: повторов своих картин он принципиально не делал.
Но как-то в подвале музея он увидел старую, но добротную раму и сказал в шутку - "в эту раму я, наверное, мог бы написать что-нибудь подобное…"
"Сказал и забыл. Через день – звонок в мастерскую. Открываю – двое рабочих заносят раму с подрамником. Опешил, кончено. Но что делать? Слово не воробей. Отреставрировал раму и принялся за работу".
Покажу всё же здесь "Партизанскую мадонну (Минскую)" , хотя на выставке её не было. Я сфотографировала картину в Национальном художественном музее Республики Беларусь:
"Партизанская мадонна" (Минская), холст, масло, 1978. Национальный художественный музей Республики Беларусь
На выставке же была представлена картина "Казнь".
По словам художника:
" В "Казни" для меня самым важным было показать достоинство людей. Они не чувствуют за собой никакой вины и не просят у врага пощады. Сама чудовищная ситуация на должна была заслонить человеческие качества. Хотелось, чтобы вся сцена не воспринималась как страшный эпизод, даже не как реквием памяти погибшим. Повторяю, чувство человеческого достоинства определило в картине и характеры, и действия людей в их предстоянии перед гибелью, и их пластику. Поэтому и писать фигуры стремился индивидуально, но не слишком резко и подробно".
Всмотритесь в эти лица! Спокойные, исполненные мужества и достоинства. Лишь женщина хмурит брови: понятно, о чём - о ком - она думает.
"Казнь", холст, масло, 1968, Национальный художественный музей Республики Беларусь
Лишь в период 1970-1980-х художник обрёл решимость обратиться к мучительной и глубоко личной теме фашистских концлагерей.
"Я не мог не написать эту серию. Во-первых, во имя памяти миллионов, сгинувших в концлагерях. Во-вторых, чтобы сказать молодёжи, родившейся после войны, что такое нельзя забывать...живопись, на мой взгляд, может рассказать об этом с особой силой, ибо воздействует на человека непосредственно через сердце, через эмоции, через душевное созерцание".
Цикл "Цифры на сердце" включает в себя 16 картин, которые объединяет единый лейтмотив - воспевание человеческого достоинства вопреки его уничтожению. Одна из работ, "Узник 32815", по мнению многих исследователей, - автопортрет. Действительно, в образе измождённого человека, стоящего на фоне ворот Бухенвальда, угадываются черты самого художника. Однако это скорее собирательный образ всех, кто прошёл через ужас концлагерей, всех тех, для кого лагерный номер навсегда остался незаживающей раной на сердце. Сам художник эту картину автопортретом не называл и - и номер у него был другой, отличающийся на одну цифру.
"Узник 32815", цифровая печать, Белорусский государственный музей истории Великой Отечественной войны
На полах полосатой робы пропечатаны буквы К, L – концентрационный лагерь. Маленький красный треугольник с буквами R означает – русский, политический. Под ним, как и на жетоне, подвешенном на бечевке, - номер, под которым числился узник. Потеря жетона каралась смертью.
"Не могу это ничем объяснить. Я никогда не верил, что фашисты победят. И всеми фибрами души сопротивлялся смерти. Даже когда нас привезли в Дахау на уничтожение, когда вытащили из вагона-карцера мой скелет и бросили тут же, у платформы, я верил… Помню, нашёл силы оглядеть себя: скелет скелетом. Я лежал, а мимо эсэсовцы сновали – таких, как я, доходяг, пристреливали. До меня дошла очередь, но вмешались какие-то солдаты. Разобрал по-немецки, о чём они лопотали: мол, что вы громоздите здесь трупы? Нам некогда их убирать, везите прямо в печь! Солдаты закинули нас на двуколку друг на друга, как дрова, и повезли. Скинули возле тифозного барака. Позже узнал – это был особый барак: сколько существовал Дахау, из него все выходили лишь через трубы крематория"…
Справка №293 от 29 апреля 1945 года об освобождении Михаила Андреевича Савицкого из концентрационного лагеря Дахау (Музей истории города Минска)
"Дети войны", холст, масло, 1972. Тюменское музейно-просветительское объединение
...Картин на выставке было немного. Но по силе эмоционального воздействия...я не знаю, что может сравниться с ними. С этим:
"41-й день Победы", холст, масло, 1986, Национальный художественный музей Республики Беларусь
На рубеже 1980-1990-х Михаил Савицкий - первый художник, затронувший тему чернобыльской трагедии. И здесь ему пришлось придумать, как передать зрителю ощущение разрушительной силы проникающей радиации, которую нельзя ощутить физически:
В 2006 году Михаилу Савицкому было присвоено звание Героя Беларуси. В 1997 году он первым в стране получил только что учреждённый - в 1995 году - орден Франциска Скорины. О присвоении ордена художник узнал лично от Президента Александра Лукашенко, который специально приехал в мастерскую поздравить живописца с 75-летием. Все эти награды Михаил Савицкий заслужил своим титаническим трудом - творческим, педагогическим и общественным. Но каким же непростым был этот путь...